-保罗·冯·霍夫（Paul Von Hoff）
“嘘”-邪恶博士
铜管乐器最令人困惑的方面之一是静音的使用。 它们是黄铜演奏者调色板的重要组成部分。 当铜管演奏者对20世纪音乐文化产生最大影响时，他们正在使用静音。 长号通过昆汀·杰克逊（Quentin Jackson）热情的柱塞演奏或汤米·多尔西（Tommy Dorsey）闪烁的独奏音调吸引了很多人的想象力。 迈尔斯·戴维斯（Miles Davis）在没有茎的Harmon静音的帮助下找到了声音。 Mutes是Ellington公爵和Basie伯爵交响乐团的重要组成部分，并在20世纪大部分时间广泛用于所有舞蹈乐队，音乐剧场，广播，电视和电影交响乐团。
当我在21世纪初撰写本文时，似乎对铜管使用静音已经成为一门失传的艺术。 我相信，主要是黄铜演奏者应为此负责，我希望本文能帮助作曲家和演奏者了解再次探索柔和色彩的挑战和好处。
在Gaudete演奏的许多世界首演以及我研究过的许多标准黄铜五重奏作品中，除纯正的静音之外，静音都是非常罕见的。 这令人困惑，因为静音允许仅由黄铜演奏者组成的合奏访问许多不同的颜色。 令人不解的是，最常见的静音，即平直静音，是声谱中最接近喇叭的静音。 我能理解乐队中铜管乐器的静音的稀有性。 如果您想要其他颜色，则可以使用双簧管，长笛，小提琴或大号。 但是，仅靠黄铜，就需要以其他方式创建这些颜色。 当然，范围和音量以及乐器的不同组合是有效的，但是静音使我们能够访问截然不同的声音，并且当创造性地使用它们时，它们会非常有效。
但是，这个美妙的音乐色彩世界有一些障碍。 首先是许多作曲家（甚至还有一些尚未成为哑巴书呆子的黄铜演奏家）根本不了解所有选择。 直管，杯管，带茎的Harmon，不带茎的Harmon，带小精灵风格静音的柱塞，独立柱塞，独奏，桶形，mel-o-wah和whispa静音都是适用于小号和中音长号演奏者的静音选项。 这个列表可能有点让人不知所措，但是所有这些都会产生截然不同的声音。 不是铜管演奏家和哑巴书呆子的作曲家如何利用它们？ 我见过的最引人注目的选择之一是伦纳德·伯恩斯坦的笔。 在他的舞蹈套件中，他曾在长号部分写下“脏哑”。 这没有指定任何特定的静音，而是邀请演奏者选择一种他认为与作曲家所要求的效果相匹配的静音。 在Bernstein的Suite中，可以选择一个喜欢的静音来创建“肮脏”的声音。 这通常是柱塞式静音，在流行的想象中也具有“脏”静音的含义（音乐会后我实际上被问到是否要从用过的柱塞中取出它），但这取决于演奏者所有他或她的创造力，想象力和大量的哑巴，以做出正确的选择。 对所有的铜管静音都不太熟悉的作曲家可以在柔弱的段落中使用描述性的词，然后演奏者可以从可用的选项中选择最适合特定演奏的选项。 作曲家与熟悉静音的铜管演奏者坐下，了解在静音上要做的非常困难的事情也是至关重要的。 例如，无茎的Harmon可能对低位寄存器中的长号反应非常迟钝。 作曲家应该知道，编写此类声部时，他们正在使演奏者与静音战斗。
编写静音时出现的一个困难是确定玩家放入静音所需的时间。 一些铜管演奏者非常擅长快速静音更改，但是我不知道我们谁都喜欢做快速静音更改。 需要真正快速更改静音时，即使擅长静音，静音也会损坏我们的响铃。 我开发了一种测试，作曲家可以尝试确定是否可以轻松完成静音更改。 取一个与您要使用的静音器尺寸相等的啤酒杯。 对于长号，我将使用品脱杯，对于小号，将使用品尝杯，对于大号，我将需要找到可用的最大靴子。 一直往杯子里倒入优质啤酒。 将玻璃杯放在地板上，然后将其移到桌子上，不要溅落水滴。 这大约是插入静音所需的时间。 要定时删除静音，只需逆转该过程即可。
作曲家有时会提出的其他问题之一是关于编写静音动力学的问题。 尽管并非所有静音都会影响音量，但大多数静音都会影响音量。 其中一些，例如长号Harmon静音，将对音量产生巨大影响。 考虑到音量的降低，就会出现一个问题：“动态音色应该是所需的相对发声动态音色，还是演奏者应该感觉自己正在演奏的动态音色？”因为所有静音对不同演奏者的音量影响都不同，并且该数量会有所不同即使在相同静音类型的不同品牌之间也是如此，作曲家的最佳实践是简单地编写所需的声音动态效果，并让演奏者尽其所能进行制作，同时要记住，在共振的空间中，诸如喇叭或长号可能很难跟上大号的音量。
从演奏者的角度来看，发展中的黄铜演奏者通常没有鼓励或机会探索独特的哑色。 在学校里，我们几乎从未谈论过静音。 唯一的一次出现是大型乐队的作品要求特定的静音。 学习演奏特定的静音或在课程中很少强调。 只要您拥有声部中指定的那种静音，就可以了。 我相信这种经验在黄铜教学法中相当普遍。 在某种程度上，这并不复杂，您可以将静音放在铃铛上然后吹响，但是必须先适应其中的差异。 演奏者应该花一些时间在室内音乐和静音之间一起演奏，以学习如何对其进行调音并使其保持一致。 静音确实会使演奏变得更加困难，并且它们都在一定程度上损害了语调和发音。 学习如何静音演奏可以减少这些问题，即使它们永远不会消失。
在20世纪30年代最有效地使用静音时，小号和长号（与萨克斯管一起）是许多流行音乐风格中的主要乐器。 大乐队的无声销售市场很大。 我最近看到了吉米·多尔西乐团的一个静音架子的照片。 除了笔直，独奏和帽子静音外，还有两种不同的罩杯静音。 这些播放器可用的静音在许多情况下会产生一些声音，而今天购买静音的播放器根本无法使用这些声音。 如果我想要像30年代演奏家那样的独奏音色，我需要等待30年代的静音才能出现在eBay上。 原来，长号独奏静音的市场不大。 当时的长号铃声通常也较小。 我发现较小的号角通常在某些静音情况下比较大的喇叭形现代号角更有效。 我最近获得了一些老式的静音器（杯形和直管式），而且声音很酷。
-PVH
