我不是一个能预测哪些乐队会变大而哪些乐队不会变大的人。 不仅仅是因为我对此感到恐惧，还因为我不在乎。 尽管我希望每个乐队都能完全依靠他们的艺术生活，但我知道这是不可能的，我会像往常一样支持他们。 但是每条规则都有一个例外。在有时候，您只是感觉到了，而这一次。 不管是否用不了Google的名字，西班牙情歌都会大放异彩 ，而他们大二的专辑Schmaltz就是您所需要的证明。
西班牙情歌于2014年在SoCal中组建，并于一年后推出了首张专辑《 Giant Sings the Blues》。 很显然，有一些沉重的Menzingers影响了这张专辑，乐队也不会否认：歌手Dylan Slocum曾说过，Greg Barnett的嗓音缺陷使他有信心掌控自己乐队中的麦克风。 专辑，从他的声音，到吉他音色，再到击鼓，听起来都对Menzos感激不尽。 Schmaltz是乐队的第二张专辑，也是AF Records的第一张专辑，可能并不能完全摆脱这种影响，但是这是不可否认的增长。 乐队的音色比以往任何时候都更强大，更饱满，这不仅是因为键盘手Meredith Van Woert的加入，而且还因为Slocum作为一名词曲作者的提升。
例如，专辑的第一张单曲《五幕》中的乔安娜（Joana）。 从吉他的弹拨到颤抖的键盘音调，再到鲁宾（Ruben）严厉而敏锐的击鼓礼貌，开放的弹跳感都不会让你的头好几个星期。 而且尽管歌曲的其余部分在音乐上与Menzos的前几张唱片并没有太大的偏离，但抒情地是Slocum在这里闪耀的地方。 为了表达对一个堕落的亲人的敬意，他声音发抖的不完美之处仅体现了一些细节，例如无法扔掉生日贺卡，以及无法将死者抱在怀里的异象。 当这首歌达到“你为什么要离开我而离开？”的重复时，很难不成为一个沉船。 发行时我已经爱上了这首歌，但在专辑的背景下才更加强烈。 它出现在曲目列表的后面，很久之后出现了其他多首歌曲，详细介绍了Slocum与抑郁症和妄想症的其他斗争。 因此，他的理由是他所爱的人可以离开，但他本该与他们同去，设法承受的伤害甚至超过已经造成的伤害。
相信我，这张专辑很伤人。 前两个曲目分别是Nuevo和Sequels，Remakes和Adaptations，它们为听众提供了Slocum的心理状态的上下文，然后将其直接插入其中。 前一首歌只是从声音和令人困扰的键盘音开始，因为Slocum回忆起他曾经是个狂热的“直尺”孩子的日子，他们仍然虚伪地拆除了PBR，并在场馆墙上放了香烟。 切入当下，事情发生了变化； 每个人都感到疲惫和冷漠，这是痛苦的。 后者在音乐上发扬光大，使我想起了乐队“ The Wonder Years”的另一个比较点。 这首歌没有显示任何对开瓶器的束缚，并且发现斯洛克姆担心可怕的人肯定自己在他体内，从而钻研了他最糟糕的恶习。 承认这是一件公开且相当黑暗的事情，尤其是在专辑发行之初。
在这里，我需要简短地重申我在本系列的开头部分提到的美元符号（西班牙爱情歌曲恰好是其标签伴侣）的内容。是的，美元符号听起来有点像Jeff Rosenstock。 但是他们的主唱埃里克·巴顿（Erik Button）并不是专业的杰夫·罗森斯托克（Jeff Rosenstock）模仿者。 他是一个受到他人影响的人，但问题是他独特的。 所以是的，虽然像《疯子》和《神奇年代》之类的音乐影响西班牙爱情歌曲的声音，但迪伦·斯洛库姆与格雷格·巴内特是一个不同的人，他对抒情脆弱的信心并不是其他任何人的（窃（此外，甚至没有一首关于在这里爱上女服务员的歌曲。）
布法罗，布法罗（Buffalo）是专辑中的另一个个人亮点。 最初在去年的预告片EP中发行，这首歌在其最吸引人的位置找到了西班牙情歌。 下一部《权力的游戏》（Game of Thrones）书将在Barnes＆Noble的书架上，在合唱中的起停吉他离开您的头之前。 从歌词上来说，这是对一个话题的直接探索，而这个话题偶尔会在专辑中引起关注。 枪支暴力。 Slocum在今年早些时候的一次采访中说，他曾尝试写一首专门针对该主题的歌曲，但取消了歌词以换取其他内容，而在另一些歌曲上则抛弃了对该主题的一些含糊之处。 就我个人而言，我同意访问员的回应，即偶尔在某些歌曲中潜入主题反映了我们当今的社会，枪支暴力已经变得如此频繁，很难不脱敏并迅速从一个事件转移到另一个事件。 虽然我不会说这会使这张专辑“重要”或“紧急”或您喜欢的任何点击诱饵流行语，但它的确使您考虑了它如何在那些人的心中塑造美国文化的观念。精神健康不佳的人
专辑以Aloha的四分钟声学编号“ No One”结束。 通常，我怕隔音门。 这并不是我讨厌这个概念（事实上，我在这里谈论过的其他一些专辑做得很好），仅仅是因为它们常常不够有趣，以至于让我不要在重复聆听时跳过它们。 但幸运的是，《 Aloha to Noone》是西班牙爱情歌曲发行至今最强劲的曲目之一。 我感到放心的一件事是，Slocum不会强迫自己干净而缓慢地唱歌，这是许多声音上的绊脚石的来源。 虽然他不像在Beer＆NyQuil上那样大喊大叫（保持在一起），但他从始至终都保持着砾石般的节奏。 而且在抒情上，这首歌涉及了“更好”的概念，以及它是如何胡说八道。 您可能没事，您可能会坠入爱河，所有事情都可能就位，但是您在某些程度上始终会感到无能为力和不安全感。 虽然这首歌很悲观，但并非没有希望。 毕竟，这打开了一切都会好起来的可能性。 但是对于那些苦苦挣扎的人来说，也许这首歌可能是对现实的检验，这是不可能真正实现完美的心理状态的，并且在尝试并尝试失败之前让自己了解一下这个想法。
因此，尽管Schmaltz可能是唱片的败笔，但它却是可悲的朋克所需要的。 这是从人类经验出发的，而不是关于人类经验可能是什么的模糊概念。 即使它不是很有弹性，它也可以重播。 片刻之类的片刻，例如《男孩子考虑到理发》的开场吉他主奏，或Otis / Carl的主奏与键盘和谐共鸣的方式，都可以让您立即唱出自己觉得狗屎的感觉。
西班牙情歌在10/27播放高空跳伞节。 此后不久，他们还将开始英国/欧盟之旅。
在您通过Bandcamp或乙烯基购买了Schmaltz之后，考虑给我掷几块钱。
