音乐曾经是简单而无骨的。 声学仪器，针对其特定目的而完美设计。 这种仪器发出的触摸和响应是纯净的，没有退化或变化。 无论玩家玩了什么，都会按照他或她的预期出现。 钢琴听起来像钢琴，吉他听起来像吉他，贝斯听起来像低音。 但是，随着时间的推移，玩家的要求也随之改变。 虽然古典音乐，民间音乐，爵士乐形式和一些早期的布鲁斯音乐有着极其丰富的历史和纯正，但我将专注于“经典摇滚”。
“经典摇滚”一词非常愚蠢，因为它试图将从50年代到80年代初期的所有形式的摇滚都封装到一个子流派中。 尽管出于种种原因这是有问题的，但这并不是我们在此关注的重点，并且出于本特定文章的考虑，最好将它们全部组合在一起。
吉他成放大器。 在某些情况下，这曾经是，现在仍然是弹奏电吉他的最纯粹的方式。 您需要一个制作精良的工具，在这种情况下，它是一把吉他，您只需将其插入同样完善的工具即放大器中。 吉他和放大器的声音特性完美平衡。 像Fender Bassman这样经过专业调音的放大器会放大Fender Stratocaster的优美，像拍打一样的音调。 那里有一把放大的吉他，能够以更大的脸部音量投射出播放器的所有细微，细微的细微差别。 使用扩音器的副作用之一是，它们会无意中以较高的音量着色声音，而在上世纪50年代，由于必须填充较大的空间，因此几乎在现场表演期间一直都是这样。 这种现象无意间产生了摇滚乐的声音。 吉他发出的嘎吱作响的，略微肮脏的声音被放大到可责骂的程度，被称为过载。
