本周,美国职棒大联盟的常规赛拉开了帷幕,并赋予了我们新的目标感,尤其是对我来说,是一个棒球迷。
虽然从技术上讲4月初不是夏天,但棒球始终是每个日历年重新开始的信号。 它标志着冬天的结束,六月中旬许诺的中暑承诺,而且也许最重要的是,出现了一批新的走动歌曲,用以识别演奏者。 这就是为什么棒球作为音乐上最不重要的主要运动如此令人困惑的原因。 音乐在我们体验这项运动的方式中起着相当重要的作用,但可以说它是我们与之相关的最后一项。
播放器与步行歌曲之间的关系是长期而优美的,其定义从感性(Josh Reddick在2014年使用“ Careless Whisper”)到可疑(Tony Cruz从《狼墙 》中唱出的胸口歌) 街 )最糟糕,最具有讽刺意味的。 玩家选择走动歌曲来反映自己的个性,同时保持人群的热情—在曲棍球或篮球音乐倾向于反映球队精神的地方,棒球为个性创造了空间。 在蝙蝠的宝贵时刻,我们瞥见了由MLB主持的DJ夜晚的样子。
而且,不可否认,DJ之夜可能会很糟糕。 对于统一的音乐表现而言,这并不是一个好兆头。
早在1995年,ESPN和汤米男孩唱片公司(Tommy Boy Records)发行了《限量版合辑》《 Jock Jams》 ,迅速定义了曲棍球和篮球比赛的音效。 从那里开始,体育运动开始建立特定的音乐联系,吸引年轻的粉丝,同时忠于他们的历史。
在接下来的20年中,NHL将Stompin’Tom的声音与Queen之类的主流声音和Drake等较新的行为相结合,顺便说一句,顺便说一句,他也通过与多伦多猛龙队的加盟而借给了NBA。 该团队与NBA的其他成员一样,始终将其游戏用作本地DJ的平台,这些DJ将原始音乐与萨尔特-n-佩帕(Salt-n-Pepa)或AC / DC等体育运动融合在一起,创造出与他们的比赛一样具有高影响力的俱乐部氛围正在配乐。
同时,当滑板和单板滑雪的风潮在整个90年代乃至上世纪90年代初兴起时,两种运动都通过Tony Hawk’s Pro Skater和CKY等车辆与朋克和铁杆保持一致,这将滑板定为“极限”运动,因此同样需要极端的声音。 具有讽刺意味的是,这种方法与NASCAR的相反。NASCAR是一种由风险和死亡可能性定义的运动,但其典型的音乐票价是乡村,经典摇滚或蕾哈娜(Rihanna)的“闭嘴开车”(又名“最令人兴奋的蕾哈娜之歌”)。
无论好坏,所有这些运动都具有相当清晰的声音特征。 然后是棒球,一项运动,其中取决于击球者的声音,上述所有因素都是确定的 。
当然,与前述不同,棒球也需要时间。 这是一项细微差别的运动,可以持续半天,具体取决于需要多少局。 在一般游戏中的某个时刻,您可以肯定会听到呼叫和响应或风琴的声音,但是有一些精心安排的例外情况,例如多伦多“ Let’s Go Blue Jays”的统一酒吧,“波士顿的“甜蜜的卡罗琳”,或者如果/当洋基队赢得比赛时的辛纳特拉的庆祝之声-别无所求。 棒球取决于两者之间发生的事情,您需要保持安静才能注意到它。 或者,例如,不跳舞。
此外,在击球过程中还有足够的时间跳舞。 展现个人品味并不一定能为团队或整个运动带来音乐上的统一感,但它确实可以反映每个团队的多样性和个性,从而有助于球迷更好地了解他们的活力。 您可能会听到Drake或Lil Wayne或Usher,接着是Brad Paisley,接着是Daddy Yankee。 尽管此范围无法通过一种类型(或两种类型的混合,例如Jock Jams )来定义美国职业棒球大联盟,但它确实将其确定为独特。 在众多运动吹捧统一的重要性的地方,令人耳目一新的是,这一运动确保了个性的重要性。
也许这就是为什么棒球仍然被认为是美国的消遣方式:如果我们所有人都选择参加比赛,我们肯定会像向任何观看我们的人展示的那样发表自己的看法。