约翰尼·刘易斯（Johnny V. Lewis）有一个计划。 当他从明尼苏达州移居纽约时，他打算将他的中西部职业道德带到大苹果公司，在任何地方和任何地方都可以演奏，同时还可以提高自己的表演和歌曲创作排骨。
这是一个好计划。 但是，正如他的第一个开放式麦克风之夜所证明的那样，并非没有陷阱。
- 泰格登数字博物馆的杂货店van de muziekliefhebber
- 埃里克·克莱普顿-我仍然做（2016）
- 林戈·斯塔尔（Ringo Starr）为章鱼写了一首歌-Project 2- Sparrow
- 新
- 追随者，粉丝和超级粉丝：为什么您应该进行不同的对话
他说：“我会上网，只是想看看开放麦克风方面正在发生什么。” “而且我认为我在这里的第一周，我去了中城的这个地方。 正是在这个排练室里，大概有20个人在里面，谈论一场纽约怪胎秀，真是太壮观了。”
现在，他可以通过自己的新专辑In Cars Passing嘲笑那段通过仪式，显然他可以踏上他有前途的职业的新台阶。 但是，那一天中城的夜晚有点艰难。
刘易斯回忆说：“主持人可能已经65岁了，并且对纽约快要死了有很多争论。” “然后，您就会发现多年来一直使用相同的开放式麦克风的年轻人，他们简直太恐怖了。 所以我到了那里，穿上了鲍勃·迪伦的衣服。 （笑）我有口琴持有者和我的原声吉他，我唱了这些诗般的歌词，我还记得感觉自己已经完全击中了我要去的地方。 就是这样 我听起来很棒，我正在纽约做。 我完成了这首歌，那是寂静无声的。 没有掌声，什么也没有，我有点想办法离开那里。”
刘易斯没有放弃。 在其他场所，将会有更多开放的麦克风之夜，最终将有更好的演出，现在是任何艺术家渴望的嗡嗡声。 然而，在Twitter，Instagram和YouTube成为打破音乐人的主要催化剂的时代，刘易斯以一种守旧派的方式进入了自己的职业生涯。 从这个意义上讲，他可能是垂死的品种之一，但他不同意，认为他确实有一些志同道合的精神。
他说：“我确实看到了他们。” “我看到那些非常努力工作的人，是真正的艺术家，当您找到真正的母亲时，总就像在大海捞针一样。”
刘易斯（Lewis）是真正的母亲之一，您可以在约翰·阿涅洛（John Agnello）制作的《 汽车通行证》 （ In Cars Passing）中听到它，这给了它另一种街头声誉。 就刘易斯而言，这不是他本可以在明尼苏达州回家的专辑。
他说：“不，我不这么认为。” “我简直无法想象，因为要在这里与我认识的人会面，必须经历经历的经历，这是艰难的，我不认为我能做到这一点。”
换句话说，这是纽约的唱片，听起来像是。
刘易斯说：“当我第一次搬到这里时，我真的很热衷于电子音乐，所以我决定回到歌曲创作中去，因为那是我在从事电子音乐之前所做的。” “我一直在追求这种Bon Iver的方法，因为我来自中西部，这种情况正在发生。 但是，我花更多的时间在这里成为纽约人，我想我现在可以称自己为纽约人，从很多方面来说，它在审美上都被剥夺了。 身处城市，您会在很多方面被剥夺自己的光彩，我认为这回荡在音乐中。 我削减了很多装饰，然后又重新专注于歌曲。”
他用这种方法钉牢了它。 考虑到他走到这里的路，这是对最高订单的验证，而且他不会很快离开这条路。
刘易斯说：“很多时候我都想，’你知道吗，也许最好把我的行李收拾好然后离开。’但我认为每个人都认为如果他们已经来这里很长一段时间了，” 。 “无论如何，您成为音乐家的机会微乎其微。 您可能在纳什维尔，东京，明尼阿波利斯，丹佛或纽约都没关系，所以我想让我留在这里的是它的坚毅和长期存在的人们，只是雄心和动力我一直在身边的人都有。 我真的很喜欢纽约。”
有关约翰尼·刘易斯的更多信息，请单击 此处
