
莱昂·布里奇斯(Leon Bridges)是一位灵魂复兴主义者,故意与2016年的精神保持同步。他的首张专辑“ Coming Home”的顺畅愉悦使他成为过去一年中最成功的巡回歌手之一。
莱昂·布里奇斯(Leon Bridges)也令人难忘。
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- 死后的生活
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周日,他在里士满历史悠久的国家大剧院的演出中脱颖而出,展示了他的雅致西服,嘘声和深色皮肤的不礼貌。 乐队着手重现1950年代高中歌舞的感觉,舞台上布满天鹅绒红色。 菜单上有关于美女和绅士的歌曲。 布里奇斯(Bridges)认真低吟时,新潮夫妇更加接近拥抱。
该节目使我想起了我在南部首都看到的大多数商业性黑人表演。 观众通常是白人,音乐通常是一种特定的复古灵魂。 身体有些紧张不安,一些大嗓门的黑人歌手演奏着使观众微笑的带着纯粹的内心喜悦。
要借用这类经典作品中的文字,有时会让您想举手大喊。
莱昂·布里奇斯(Leon Bridges)是一位非常称职的演艺人员。 他的歌曲是无害的RPM复兴。 对话可能到此结束。 如果白人观众参加他的节目并购买他的黑胶唱片,这是否已经成为庆祝桥梁的原因? 但是美国的黑人艺术从来没有没有政治层面或潜台词。 最重要的是,从来没有没有权力体系要求黑人艺术家去操纵白人看门人和听众。 最鼓舞人心的例子设法找到了一种超越这些结构的方法,将真实与美丽赋予页面,歌曲和画布。
莱昂·布里奇斯(Leon Bridges)研究山姆·库克(Sam Cooke)或纳特·金·科尔(Nat King Cole)时代的娱乐活动在真空中会很好。 但是在2016年将它称为灵魂音乐似乎是对它不应该拥有的类别和权威的延伸。 今年是黑人生命的神圣性和不公正的根深蒂固的结构终于迫使他们进入我们的民族意识的一年。 在Ava年。 新一代的黑人艺术家Duvernay,Colson Whitehead和Solange做出了有力的证词,说明了为何“黑人生活很重要”。 当代最好的灵魂歌手借鉴了他们的传统,但找到了以个人感性,创造力和完整性将音乐推向前进的方法。
即使艺术家本质上不是公开的政治人物,该作品的形式也能说明问题。 鉴于Bridges所获得的平台和成功,策划这样一个狭窄的灵魂博物馆展览是一个奇怪的选择。 在像布里奇斯这样的灵魂复兴主义者中,有一个潜在的信息,那就是他们在歌颂挽歌,以获得更好的时光,更简单,更优雅的时代,这是音乐更丰富,艺术家更诚实的时候。
当代黑人生活的混乱和紧迫性意味着一些艺术家不再对那些受人尊敬和易消化的线条内的着色感兴趣。 他们正在寻求一种不同的,更令人不安的灵魂定义。
同时,莱昂·布里奇斯(Leon Bridges)在附近的一间座无虚席的剧院里演出。