西方社会首先宣称是理性的事情。 量化的度量标准，科学的过程以及对合理逻辑的冷静应用是我们先进的资本主义社会的基石。 支持现状的助推器和辩护者指向一种稳定的社会系统，通过该系统，所有现象都以适当的节奏起作用，从而为最大数量的人带来最大的好处。
在启蒙运动之后，不断进步的幻想比主流文化领域更为坚定。 想一想rom-com和轻浮的情节喜剧，这些喜剧以一群可爱的壁球为中心，尽管有种种相反的迹象，但他们仍能找到一条路。 沐浴在阳光明媚的流行歌舞表演和社交媒体警报器的照耀下，这些警报器更新了美国梦的神话，一次证明了百万人喜欢的商业才智的力量-这些是我们被认为正在迈向加速主义者的社会的基准乌托邦。 梅泽尔，伙计们，你做到了。
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另一种观点认为，我们的世界实际上是一个动荡，混乱，不平衡，惩罚性，非理性的世界。 如果您现在刚从真正的家庭主妇逃避现实世界或幸福无知的圣殿药房加入我们，您可能想知道谁能预测到您看到在尼斯，安卡拉，巴吞鲁日等地发生的可怕事件在俄亥俄州克利夫兰的舞台上
所有人都为这些令人沮丧的反对者欢呼。 愿人类的最后一章特别为那些怪诞的贤士们注脚，他们的音乐将我们的有害自我毁灭归类。 向放大器，超速踏板和鲜血的尖叫声敬酒。 当我们猛烈地陷入动荡的时候，我对局外人摇滚明星的暴力音色大加赞赏，他们看到了1990年代狂妄自大的利润光芒，向我们展示了从悬崖上掠过的一瞥。 现在向那些造币厂的人致敬，并确保他们的传奇人物预言，对于一个对繁荣充满痴迷，对虚伪的业力影响不屑一顾的人们来说，甜品的声音不会太遥远。
这并不意味着这里列出的音乐家纯粹是坚定的激进分子，他们以某种方式吞噬了唱片业，以推动革命性的反补贴议程，从而永远改变了世界。
他妈的没有 流行文化是商业与表达之间结合的产物。 “艺术家”进行写作，记录，研讨和巡回演出，以使他们的创造力得到经济上的补偿，从而使他们永存。 流行音乐的兴起，从旧的虫胶唱片到边境爆破广播，再到电视露面和场景制作杂志，都是关于聪明的人口统计，广告购买和身份盗窃的故事。
在美国的这些地区，流行音乐在历史上出于多种原因支持了惊人的长度和广度，包括样式，美学和观点。 第一，美国的社会和政治民粹主义不仅鼓励异议和多元化，而且为这些追求提供法律保护。 第二，文化是该国最值得一提的出口产品之一-全球霸权在于我们形象的普遍性及其与凉爽和前沿的联系。 第三，战后繁荣泡沫使精明的财务姿态，有利的后殖民地战略动力和巨大的贸易确保了第二次世界大战后的美国（尤其是青少年）有足够的可支配收入，可以用来购买大量的音乐。
深入到兔子洞，文化就像身份本身一样，从根本上说是肯定和否定的二元语言。 音乐家，导演，作家和画家通过简单的“是”或“否”，甚至是厚脸皮的“也许”来评估之前产生的刺激，从而开发出自己的独特产品。
例如，早期的嘻哈音乐对大型聚会的音响系统，仪式文化的掌握者，吹牛传统和乙烯基刮擦/采样技术的回应是“ 1”。 朋克收到华丽的前卫摇滚乐，高抛光的糖精甜美的流行音乐和无拘无束的名人财富，这些脂肪由原始的，充满缺陷的吉他音轨和故意的自我毁灭制成，脂肪为“ 0”。
编码为是和否的对话是一种文化分支效应。 电影，文学，艺术和音乐都以更广泛的认可或不满来回应周围的社会。 摇滚音乐和所有其他破坏性声音文化的核心分裂是在一个社会的庆祝活动之间，这个社会使我们能够整晚穿着漂亮的衣服参加聚会，然后在第二天早晨开始大量工作以继续赚钱养活繁荣时期对条款，偏见，等级制度，假设以及所有残酷无情的制度的强烈反对，这种制度更大程度地奖励了“胜利者”并惩罚了“失败者”。
传统上，当时尚，经济丰硕的主流与原始的，前卫的反文化或其他选择相结合时，音乐会看到最好的时刻。
90年代中期至晚期，坚硬的岩石是这种现象最多产的例子之一。 一方面，您拥有富有创造力的继承人来抗议，朋克，摇滚和另类摇滚制作音乐，这些音乐的目标是毫不留情地针对合规性，沉重的打击打击易听的诚意和串串流行的诱惑。 另一方面，您拥有一个唱片业，它的巨星翻了一番，他们通过熟练地使用价格昂贵的音乐视频，有光泽的制作和疯狂的媒体操纵等工具套件来吸引和吸引观众。
在美国无与伦比的财富，技术进步和全球声望无双的时代，比音乐反英雄的加冕典礼更令人震惊（和诱人），这些音乐反英雄加冕为厄运，悲观和暴力不和谐的先知， “ 冷战？
声明式沉重的硬石肯定了最畅销的文化元素的清单：流行保守主义，年轻的叛乱和对现状的漠不关心。 更好的是，它知道中指来否认过去的里根派怀旧色情和克林顿派新自由主义繁荣的比喻。
简而言之，为增加反破旧产品而准备的消费者（粉丝）为唱片公司提供了人口基础，这些唱片公司渴望推出具有颠覆性的大片专辑，其名称类似于Antichrist Superstar和Evil Empire 。
这就是为什么《 Down》，《 Marilyn Manson》和《 Rage Against the Machine》曾经很酷的原因。 并不是因为每个收集专辑的人都对政治细节或社会评论有所了解，而是因为这些行为具有最先进的声音，将许多其他流行狗屎混和在一起，适合任何数量的“全力以赴”的世界意见。
对于那些喜欢重音乐的人来说，这是黄金时期。 调频广播和MTV陷入了艺术家与唱片公司之间激烈的军备竞赛的重压之下，唱片公司和唱片公司渴望彼此推销，并堆叠传奇的巡回节日（如Ozzfest和Lollapalooza）的阵容。
回报强劲。 特伦特·雷诺（Trent Reznor）的《 向下螺旋》 （ Downward Spiral）在1998年的销量翻了两番。迄今为止，玛丽莲·曼森（Marilyn Manson）在世界范围内售出了6800万张唱片，其中三张专辑的白金或以上和三张黄金的。 前两张Rage Against the Machine专辑获得了三枚白金。 洛杉矶战役双打白金。 SOAD已售出四千万条以其名字命名的唱片。
考虑到这次摇滚盛行中的主流品牌标识是对当代资本主义社会条款和条件的完全否认，这些是可喜的销售数字。 基本的伪善不过是一种潜伏的认知失调，一种安排是利用大众传媒销售机器来传播一种有效的（如果是不诚实的）精神。
玛丽莲·曼森（Marilyn Manson）的worm毁自残行为和马基雅维利（Machiavellian）野心预示着2016年的拒绝文化和令人毛骨悚然的政治舞台。在纳粹统治之前，想象一下他富有远见的怪诞时代的魏玛德国肖像的黄金时代 ，而你却拥有令人毛骨悚然的略图概述潜伏在我们集体社会阴影中的堕落。
《愤怒的机器》（Rage Against the Machine）时髦的经文将种族意识，尖锐的左派言论和政治操纵的肮脏解剖联系在一起。 自由贸易的资本主义批评和对野鱼极权主义的野蛮攻击对占领运动或伯尼·桑德斯阵营的知识分子气候是有先见之明的。 甚至茶党也要把他们的党派大部分归功于《反对机器的愤怒》。
羽绒被以专制主义和物理力量的音乐和抒情诠释而闻名。 集体射击心理，粗暴的警察暴力，“自以为是”的自杀，喷气机飞行员搜寻领土以进行推定性攻击，迫在眉睫的种族灭绝和意识形态上合法的恐怖都在严峻的专辑中发挥了作用，这些专辑假定：“只有死亡才能获得自由。”
今天回顾过去的硬石范例，真是太神奇了。 1999郊区的美国青少年的内心和说话者的异常幻想已经变成奇怪而清醒的现实。 奇怪的是，这些爆炸性的文化产物是否为我们当前的政治困境奠定了基础。 有趣的是，音乐可以预测，准备甚至预防未来的震动。 这种乐观的心态可能会给人太多的荣誉。 今天昨天的强硬局外人摇滚明星在哪里？
文化有保质期。 在新事物出现之前，所有流派，形式和时尚都在阳光下崭露头角，而旧事物似乎开始变得疲惫和陈腐。 过度暴露无疑在90年代顶级货架反文化的边缘拥抱摇滚明星中扮演了重要角色。 不仅仅是萎缩。
千年之交的岁月对于唱片业来说是一个动荡的时期。 MP3和P2P文件共享系统的诞生预示着音乐行业商业模式的变化。 计算机能力的飞速发展开始改变生产和发行游戏。 加上解决千年数字信仰危机的解决方案，您可以将即将到来的千年解释为音乐家的技术分水岭。
坚硬的岩石在整个过渡过程中幸存下来，但是该类型的吸引力，功效和重大争议遭受了无法估量的打击。 在1999年至2001年的三年中，社会和环境在谴责，共同选择和审查制度的拒绝文化中反击。
从他们进入主流舞台的那一刻起，曼森（Manson）和愤怒（Rage）之类的乐队就因“道德沦丧”而惹怒了家庭团体，右翼活动家和其他看门狗。1999年4月，哥伦拜恩枪击事件是流派贬低者的名言最终，愤怒的流浪者音乐与针对全美儿童的有条不紊的野蛮之间存在证据上的联系。 事件的神话般的规模立即增长到怪诞的比例。 疏远和报应的叙事转移到善恶对决的传说上，坚定的克里斯蒂安·卡西·伯纳尔被两名拉姆施泰因影迷穿着黑色风衣枪杀，同时向主祈祷以度过生命。
没有人类学家研究过古代描绘暴力的洞穴壁画，他们怀疑这些壁画是否造成了我们今天继承的谋杀和战争的遗产。 愤怒和它的身体表现早于坚硬的岩石，但坚硬的岩石却使哥伦拜恩大屠杀承担了责任。 罢工。
很难将所有硬石的灾难性归咎于弗雷德·德斯特（Fred Durst），但Li行者（Lim Bizkit）的前卫和向后的红色洋基帽是一个方便的标志。 在90年代末期，最坚硬的摇滚乐曲调动了嘻哈的人声和风格，并很快成为音乐下一步发展的方向：nu-metal。
在音乐上，像《 Rage Against the Machine》和《 Limp Bizkit》这样的乐队有很多共同点。 节奏部分在结实的吉他，嘻哈借来的效果和MC流的作用下起着沉重的作用。 不幸的是，每个乐队的精神截然相反。 “您需要拆除系统以保持自己的自由”突然变成“操男人/弄个猫”。
Limp Bizkit带来的Jacksonvillified版本方便地将沉重的音乐性与时髦的alpha男性姿势中包裹的关于性欲的兄弟友好信息相结合。 在没有政治争议负担的情况下，新一批的喷雾棕褐色nu nu金属重新激发了人们的兴趣和销量。
尽管从本质上讲对许多人来说令人反感，但《新金属》本身于1999年6月在Woodstock ’99沸腾。 活动组织者的贪婪，糟糕的计划和彻头彻尾的违法行为导致了骚乱和强奸。 Limp Bizkit的套装几乎不需要为疯狂的狂暴暴力提供动力。 弗雷德·达斯特（Fred Durst）以该类型留下的任何政治合法性为代价而声名狼藉。 更多谴责，减少缓存。 罢工两次。
然后，塔楼倒下，三只正好落在板中间。
攻击后的恐惧和忧虑社会气氛是达成共识的礼物，目的是建立一个保守的议程，该议程超越了政府大厅，包括美国公司在内。 袭击发生后不久，通过广播进行品味仲裁的主要主持人“清晰频道通讯”（Clear Channel Communication）发布了一份备忘录，“建议”某些抒情的“可疑”歌曲可能对于一个需要哀悼，需要团结和安静的文化海洋的国家来说是不合适的选择。
1200个广播电台收到了一张讽刺曲调的清单，上面列出了具有标志性的曲调，但与9月11日事件之间的抽象联系丝毫不逊色，就等于在原始的情感伤口中擦上了盐。
从玛莎（Martha＆Vandellas）的《街上的丹辛（Dancin）》到年轻的血统（Youngbloods）的《聚在一起》（Get Together），一大堆金色的老歌加入了红热辣椒，爱丽丝锁链，工具，音花园，唾液，POD，粉红弗洛伊德，九名单上有英寸钉子，Mudvayne，Metallica，Steve Miller，Local H，Led Zeppelin，GnR，Filter，溺水池，Dio和311。 包括《愤怒的机器》中的每一首歌曲。
Down流行的《 Toxicity》专辑的《 System》是在2001年9月4日的前一周发行的。毫不奇怪，“ Chop Suey！”的怪异视频曾被播出一段时间。 带着黑暗的中东乐队成员的黑头发乐队成员的视线反复出现在彼此的身体中，因为“当天使应得的死亡时”反复出现，令人恶心，这被认为是完全不合适的。
作为主流帐篷杆商品的泥泞，过度劳累，坚韧的边缘岩石的辉煌时代快要结束了。 更有风度的流行音乐，我是谁的独立摇滚和狂野的电子音乐占领了硬石市场。 基本上，构成商业硬石核心的乐队继续进行音乐制作和断断续续的巡回演出，但效果减弱。
从现在到2016年7月，我邀请您从上个世纪末期的那些不幸的日子重新审视自己喜欢的专辑。 回想起来，其中有些是绝对垃圾。 其中一些举足轻重。
这样吧。 今天的怪胎偶像，喧嚣的咆哮者和喧闹的声音将成为明天的先知。 鉴于流浪者在这十五年左右的时间里已经成熟，鉴于其在当今音乐界的风光，并承认类似的先知的可能性，这很令人着迷。
我们是谁呢，哪怕是小故障，后朋克，陷阱，周围环境，笨拙的因素，甚至可能对明天的政治困境产生深远的影响？ 如今，什么样的性别，阶级，性别，种族身份姿态吸引着and头，明天却成为了必不可少的文化背景？
可以肯定的是，西方世界绝对有大量的文化。 我们不再严格遵守人气和销售等级。 我们不希望以线性，分代的方式听音乐。 流媒体和无处不在的访问意味着所有文化都同时处于后现代的休养状态。
现实情况是，世界正在以我们难以理解的速度发展。 摩尔定律预言了进一步的发展，随之而来的必然是社会破坏的必然结果。 文化成为我们作为一个物种的适应能力的宝贵工具。 录制的音乐以一种鼓励投机和创新的方式统一了我们集体过去的影响力，风格和情感，这种形式常常比我们想象的更早地预测和协商我们的未来条款，而这早于我们面临讨价还价的需要之前。
请注意。
