在这里，我们有了另一个受太空和科幻小说启发的金属乐队。 德国的Vyre至今已有7年历史，而Weltformel是他们的第三张全长专辑。 可以说，乐队对太空旅行和未来的着迷非常强烈，可以说，在他们的Facebook页面上滚动浏览时，很快就能了解该主题的最新发现。 由于我之前对这类主题的了解是在颠簸或渐进的颠簸金属风格中，因此Weltformel有望成为一种截然不同的体验，因为Vyre演奏的音乐更具有前卫性，并采用黑色金属。
Alles Auf Ende立即向听众呈现一个相当未来主义的音景，乐队在这里营造的氛围很容易使我想起挪威Arcturus上次创作的作品Arcturian创造的气氛。 在整个专辑中， Vyre都会确保保持这种令人困扰的背景，让人们想起空间的巨大空虚和未来的不确定性。 随着乐队与Shadow Biosphere一起投入使用， Arcturus的比较工作继续进行，乐队其余成员的黑色金属风格演奏伴随着沉重的编排。
在Weltformel上，不同音乐风格之间相当恒定的切换也显示了乐队所具有的一些渐进的金属感。 专辑中的许多片段都体现了即兴演奏与伊萨恩独奏作品的比较 ，特别是在他早期的angL或After专辑中。 尽管Vyre确实在Weltformel上展示了更广泛的音乐风格，但Cypher的人声（包括咆哮声/尖叫声和清脆的人声）与上述内容有些相似，这确实有帮助 。
随着音乐风格和乐句的变化，乐队还设法向听众传达了各种情感。 例如，《 生活解码》 （ Life Decode）中， Vyre经常将一些较为镇定的时刻与更具侵略性的时刻交织在一起，还有更颤抖的时刻，这些时刻是通过颤音，即兴演奏，手掌无声或鼓手Android带来的。 器乐曲目《 The Hitch》（我们并不小）也看到乐队使用电子音乐来增强音乐中的未来派元素。 通过Weltformel聆听，人们常常对人类未来的不确定性感到恐惧和不安，充满希望和好奇心。
演奏具有未来风格主题的乐队中的一种反复出现的模式是其发行的出色制作，而Vyre的Weltformel也不例外 。 实际上，那是引起我注意的第一件事-优美的声音进一步传达了乐队的信息。 例如，吉他足够沉重，并保留了令人沮丧的黑色金属色调，并且经常被背景中沉重的合成器以及混音中R2B2低音的突出表现所平衡。
这使我们想到了关于Weltformel的最后一句话 -专辑中各种乐器的巧妙用法。 对于合成器而言尤其如此，因为Faruk经常调整其乐器的声音和音调来驱动曲目的气氛，无论是《 生命解码》中的科幻声音，还是塔迪格莱德帝国上那轻微的刺痛感。
Vyre的第三张全长专辑给人留下了深刻的印象，尽管它确实与Arcturus的Arcturian的作品具有相似之处 （说实话，这是我迄今为止在唱片中唯一喜欢的Arcturus专辑），但乐队带来了如此桌子上还有更多。 毕竟，未来并不是那么黯淡。
