上周，我参加了与史蒂文·斯皮尔伯格（Steven Spielberg）一起在场的放映会，从他本人的介绍中可以明显看出，他年轻的热情和继续娱乐我们的愿望并没有消失。 毫无疑问，他是我们这个时代的天才，我珍惜他持续不断的多产。 我期待他对伯恩斯坦和下一任印第安纳琼斯的传记（我们希望他能为最后一次郊游的罕见失误做出修正）。
现在，我已经不是电影评论家了，我对“ Ready Player One”的个人见解可能与大家的普遍看法背道而驰。 但是，在大部分积极的评论中，我不禁注意到电影音乐上显然没有评论，这很奇怪，因为配乐充满了流行。 我有一个关于为什么的理论。
对于那些不熟悉这部电影所基于的欧内斯特·克莱恩小说的人来说，我们是在2045年，每个人都希望通过进入称为OASIS的虚拟现实世界来逃避现实世界的荒凉。 它的创建者是80年代流行文化的狂热者，已经去世了，但他向可以找到3个隐藏密钥的所有人承诺完全拥有OASIS。 因此，我们的主要英雄共同努力，以找出线索。
我是80年代的男孩。 我喜欢那十年的电影和音乐，现在比那时更受喜爱。 当那个时代的歌曲在广播中播放时，我只想调大音量。 当它们用在今天的电影中时，（很少见）它在我的脸上露出了微笑，我很可能记得这一幕。 考虑一下最近20年来制作的电影，它们很好地利用了80年代的音乐。 谁能忘记休·格兰特（Hugh Grant）担任总理，却在“真爱”中与尖姐姐的“跳跃”跳舞，或者在排队等候的人们，在“满堂”中与唐娜·萨默（Donna Summer）的“热门”跳舞。 音乐的选择以及它们如何驱动叙事使这些场景令人难忘。 如此之多，以至于每当我们听到这些歌曲时，我们就可以缓解这些场面。 那么，为什么至少对我而言，Ready Player One中的80年代音乐没有留下持久的影响？
克莱恩（Cline）的小说拥有30多种音乐参考，但斯皮尔伯格（Spielberg）选择了其他歌曲（我猜他很喜欢），与席尔维斯特里（Silvestri）的乐谱并列。 像《恐惧的眼泪》（每个人都想统治世界），范·海伦的《跳跃》，新秩序的《蓝色星期一》和比·吉斯的《保持生命的史蒂芬》。 我都很喜欢它们，尽管我敢打赌几乎所有在大屏幕上听到它们都会使任何场景都令人难忘的事情，但“ Ready Player One”却并非如此。
也许，这是过分熟悉的情况？：把Bee Gees“保持活力”。 在我们两个英雄的化身在俱乐部挥舞并计划下一步行动的场景中使用时，音乐感觉既可预测又乏味。 像不戴帽子的男人“安全舞蹈”这样不那么熟悉和令人流连忘返的东西，它也会尖叫着编排舞蹈场景，这可能是一个更好的选择。 还是不是音乐而是如何使用音乐的案例？：有时候我们听到“所有人都想统治世界”的眼泪之泪，但我真的记不住现场了。 斯皮尔伯格（或团队中的某人）几乎感觉像在想：“我喜欢这首歌-我想要在电影中的某个地方”。
因此，在寻找音轨不能提供与图片本身一样多的原因时，我可以提供一个理论：由于音乐预算不太可能成为问题，因此缺少音乐监督员发挥了作用。 史蒂芬·斯皮尔伯格（Steven Spielberg）在拍这部电影时充满了怀旧的乐趣，他挑选并放下了他喜欢的歌曲，并相信自己的工作已经完成。 斯皮尔伯格是一位出色的电影制片人，但在选择音乐及其与图片的互动方面并不是昆汀·塔伦蒂诺。 当您不是在视觉上先思考音乐的导演时，最好的选择是与指导导演的主管紧密合作。 一位高级主管会插话并建议何时和哪种音乐最适合（在这种情况下，来自导演个人收藏的播放列表）。
史蒂文·斯皮尔伯格（Steven Spielberg）并不陌生，无法适应围绕原始乐谱的场景。 他与约翰·威廉姆斯（John Williams）的梦dream以求的创意合作关系，意味着他的绝大多数电影都不需要任何商业音乐，因此，音乐在“ Ready Player One”中的角色以及对音乐监督员的迫切需求对他来说都是未知的领域。
以我的拙见，这是将1980年代的音乐带入生活并增强观看体验的机会。 在音乐主管的支持下，音乐将像视觉效果一样令人难忘。 仅仅爱音乐是不够的。 如何在电影中最好地使用音乐（当然，并确保您可以实际获得许可）是一种经过微调的工艺，很少有人熟练地执行，却被很多人误解了。 所以，不！ 绝对不是Game Over Music Supervisor。
Ariel Sommer — www.synch2it.com
