我从新手到作曲家的第一个任务
几周前，我上了第一堂音乐课。 我的老师查理（Charlie）和我讨论了我想从课程中学到什么，尤其是我的目标。 为了感受我的音乐品味和潜在风格，查理还要求听一些我喜欢的曲目以及迄今为止创作的曲目。 显然，我对此感到很紧张，因为我确实刚刚在Garrageband玩过游戏，而我只是在没有任何真正的知识或对我正在做的事情的想念之前就购买了Logic（非常感谢，在苹果将英国价格大幅提高25％之前）。
我们讨论了我的音乐品味和影响，最后查理对将我带入哪个方向有了一个很好的认识。因此，他把我深深吸引了进来。
- 格蕾丝·韦伯（Grace Weber），她的经理宾塔（Binta）以及随着时间的流逝仍未消除的潜力
- 宣布Mozaic
- 意大利音乐比赛的同志（Idee semplici per raccontare la musica）。 –跳组–中
- 2018年最喜欢的音乐
- UTS的声音分配
我的第一个任务是使用我最喜欢的DAW创作音乐。 规则如下：
- 我必须使用注释D，F，B，A＃，C＃，G（我们随机选择了这些注释）。
- 它们应按该顺序播放。 笔记被排列成矩阵，每个笔记在每行上旋转，这样我就可以从6个笔记中的任何一个开始，即A＃，C＃，G，D，F，B。
- 我要有四种声音或声音，包括一个高音，两个中音和一个低音。
- 我应该使用具有合适的出厂预设的软件合成器，而不是创建自己的补丁。
- 我的目标是让所有4种声音在黄金分割时汇聚在一起（均从第一音开始）。
- 赛道必须长于4m30s
- 我有4周的时间完成作业并上传到Soundcloud
- 由于这是音乐，如果听起来不错，我应该随意违反任何规则。
加麦兰音乐
作为提示，查理建议我看一下巴厘岛加米兰音乐的结构。
我以前曾写过关于我的发现的文章（请参阅下文），但Gamelan音乐基本上都是由音符的循环模式组成的，这些音符彼此互锁。 较长的音符演奏的时间更长，而较高的音符演奏的速度很快，我用它来构造我的作品。
探索巴厘岛加麦兰音乐🎶
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生产
所给的音符似乎对我未经训练的耳朵有点震撼，因此起初要想知道如何才能按顺序制作它们，这是一个艰巨的任务。 特别是从B到A＃，从C＃到G的间隔。我坚持不懈地反复演奏它们，直到发现节奏型奏效为止。 我发现，当我将所有四个声音组合在一起时，我听到的声音听起来不错。 我只破坏了一个规则，基线重复了D音符，但我喜欢它的发音。
音轨由3个软件合成器声音组成（我使用了Alchemy合成器，因为它具有多种多样，并且包含在Logic中）。 在1月份的销售中，我设法以便宜的价格买了Moog Sub 37，因此我想将其用于低音线（另一个规则被打破）。 我一直在和Moog玩耍，并创建了自己的跳动的低音补丁（受David Wingo的Midnight Special配乐启发）。 我将Moog与Midi上的Logic时钟同步，然后记录声音和音符音符，每格保持一格矩阵音符。 这使我能够每周进行练习并量化时间安排，并重新记录我在任何时候玩过的游戏。
其他三种声音是从Alchemy的数千种预设中选择的。 我想在那儿鸣钟，以加米兰音乐的点头，这帮助我构造了音乐。 然后，有两个扭曲的小号合成器声音似乎与钟声和穆格效果很好。
有了循环后，我与Charlie进行了一次会议，以获取有关如何安排循环并通过动态效果（音量变化）增加兴趣的想法。 查理还帮助我掌握了一些基本的掌握理论，并向我展示了如何均衡每首曲目。
我被留下来完成我的工作，然后发布到Soundcloud（下）。
