容纳人数众多的人群震耳欲聋的咆哮。 巨大的烟火燃烧着大量的烟火。 比生命大的角色进入20英尺乘20英尺的环，准备将自己的身体摆在线上，以供其崇拜的粉丝娱乐。
这些是您在世界摔跤娱乐场平均现场直播中的景象和声音。 但是，像这样的时刻有一个组成部分（当表演者进入所谓的“平方圆”时）真正定义了原始情感，与WWE相关的明显兴奋和z以及职业摔角：
令人垂涎的超级巨星的入场音乐。
WWE年度Royal Rumble赛事没有任何一项像下周日在得克萨斯州圣安东尼奥的阿拉莫穹顶球场那样清晰。 主赛事有30位超级巨星，其唯一目的是成为最后一名站在环上的人。 这场比赛从两名男子开始，然后每三分钟一次将一位超级巨星带出，直到全部30位都被带出。 听众不了解顺序，这会引起最初的兴趣。 当蜂鸣器响起，标志着下一位超级巨星发出信号时，摔跤手的主题便预示着他们的到来。 取决于这位超级巨星，人群的反应可能是光荣的：
但是，无论何时何地，在WWE中使用入口音乐一直是职业摔角体验的基本组成部分。 并非总是这样-进入音乐的现代使用可以追溯到1950年代，早在公认的运动娱乐工具本身就诞生了。 真正的起源有点朦胧：互联网上的所有声称都称格伦·斯特雷德（Glen Stride）为第一位使用入口音乐的摔跤手，尽管其他人对此摔跤手的存在提出了质疑。 其他人则以1950年代的女子冠军米尔德瑞德·伯克（Mildred Burke）为最早使用入口音乐的表演者之一。 仍然有其他消息来源援引著名的摔跤手中士。 斯劳特（Slaughter）向前WWE老板兼首席执行官文斯·麦克马洪（Vince McMahon Sr.）提出了入口音乐的想法，尤其是将海军陆战队的赞美诗作为入口音乐，以配合他的军事头。
有趣的是，古典音乐在职业摔角领域拥有悠久的历史，这让非摔角迷感到惊讶。 最近的例子之一是退休的WWE超级巨星，他是WWE Smackdown Live的现任总经理，并受到球迷的喜爱，丹尼尔·布莱恩（Daniel Bryan）。 2010年，布莱恩（Bryan）在公司任职第二次时，他进入了以著名歌剧主题“女武神骑”为主题的体育场。 在他的鼎盛时期，布莱恩（Bryan）的主题进行了现代化，并一直沿用至今，即“女武神的飞行”：
WWE名人堂成员Ric Flair也是如此。 他使用了理查德·斯特劳斯（Richard Strauss）的口气诗中著名的“黎明”部分， 也将Zarathustra （在“ 2001：太空漫游”中听到的最著名的主题）用于他的45年职业生涯的大部分时间。 弗莱尔（Flair）因其脾气暴躁而富丽堂皇的个性而闻名。 他以自称为“ The Stylin’，profilin’，豪华轿车，喷气式飞机，偷窃吻，wheelin’n’dealin’的枪儿子而闻名！”这个主题传给了他的女儿Ashley Fliehr，他的名字广为人知在WWE上以原始女子冠军夏洛特的身分出现，更加现代化：
虽然一些著名的专业摔跤主题取自商业流行音乐，其中最著名的例子是CM朋克，但在他与约翰·塞纳（John Cena）在2011 年《银行里的钱》（Money In The Bank）中臭名昭著的回合后不久，他开始使用Living Colour的“个性文化”。 WWE令人难忘的主题曲大部分来自公司本身。
吉姆·约翰斯顿（Jim Johnston）自1986年以来一直是WWE的主要作曲家，并提出了职业摔跤历史上一些最具标志性的入口主题。 无论是预示着承办酒席的险恶的钟声和雷鸣般的掌声，还是80年代以发带为主题的鼓声和狂野的尖叫声都标志着Show-Stopper Shawn Michaels，或者是激进的吉他即兴演奏预告了Triple H的到来，Johnston的大量入口主题对于塑造使WWE成为当下，至今仍是强大的体育娱乐公司的个性至关重要。
回顾约翰斯顿与巨石“巨石”约翰逊（Dwayne“ The Rock” Johnson）的合作，当时巨石开始成为WWE超级巨星。 在他的专利标语中注入了“如果您闻到岩石是在煮的东西”，岩石的主题是“电气化”（在他自称绰号“运动娱乐中最电气化的人”之后），它捕捉到了破坏性的，没有WWE超级巨星保持禁忌的态度：
也许没有一位WWE超级巨星会像一位斯通·史蒂夫·奥斯汀（Stone Cold Steve Austin）那样封装纯粹的争夺和纯正的态度，史蒂夫·奥斯汀被称为“德克萨斯响尾蛇”，因为他有能力凭借其获得专利的终结技“斯通·冷斯滕纳”随时打败对手，而他WWE宇宙中的疯狂不可预测性。 约翰斯顿（Johnston）为奥斯汀（Austin）设计的激进的入口主题，以可识别的玻璃破碎声为先驱，反映了后者比生活大的圈内角色：
在过去的三十年中，约翰斯顿一直参与WWE的标志性音乐，而公司最近又注入了新的血液，为公司内部发展和成熟的人才组成了许多入门主题。 他们的名字叫John Alicastro和Mike Lauri，但他们自称为CFO $：
这很可能是作曲家最臭名昭著的入场主题–他们与超级受欢迎的WWE超级巨星约翰·塞纳（John Cena）的合作，《我的时代现在》。 这只是他们近年来为专业摔跤创作的音乐的一个样本，主要负责WWE所谓的“新时代”的主题曲。 无论是Sasha Banks的不道歉态度，超自然的危险还是Finn Balor，还是Enzo Amore和Big Cass的现成战斗风格，CFO $都在执行其主要目标以构筑其各种超级明星主题。 劳里在接受WWE.com采访时说：
[…]捕捉使那个人成为超级明星的原因。 这是为了在音乐中捕捉他们的角色并进行放大，以使舞台后方的人和前排的人一样能在超级巨星出现时感受到它。
您可以在流行的NXT和WWE超级巨星Bayley的主题中听到对细节的关注，该女性在圆环内外都拥有活泼的个性和弱者的力量，吸引了所有人群中的年轻女性：
约翰斯顿（Johnston）和首席财务官（CFO $）以其众多的入口主题为体育娱乐和大众文化界做出了巨大贡献-不仅是在捕捉摔角世界的情感，而且是通过音乐塑造新的个性。 距离皇家隆隆声只有几天的路程，也许那些以前没有经过摔跤的人可以听听他们的一些入门主题，并给它一个机会。
