2016年40张最爱唱片电视电影小迷妹 TVco.cn

40.西方世界原声带-拉明·贾瓦迪

我们似乎正在接近一种类似于20年前帮助交付Ok Computer的文化顶空。正如在《黑镜》和《西部世界》等电视节目中所表明的那样，我们对恐惧心理的恐惧和妄想症已经恢复，但我们目前更喜欢探索音乐中的身份政治主题，而不是AI反乌托邦主题。虽然我很高兴没有听到像我在布什时代那样引用1984或V For Vendetta的任何新歌词，但这些Radiohead经典钢琴的大步钢琴版本非常出色，并且与HBO系列《西部世界》相关联。

39.当您长途跋涉时，您会感到疲倦-母亲

这是闷闷不乐的民间摇滚唱片，我很少有耐心欣赏。在这种罕见的情况下，我点击了这张唱片，但从纯粹的情感压力中，我把它分解成了几小块。克里斯蒂娜·莱施珀（Kristine Leschper）唱着“我讨厌我的身体，但我爱你的味道，鸟儿在胸前搅动，你舍弃”，歌词里充满了孤独和忧虑，情人和失落。我建议从中间的“嵌套行为”开始，因为该类的后半部分很明亮，并以“唤醒”式的国歌结束，称为“握住自己的手”。

38.曲柄格兰特

年度记录标签归龙虾Theremin所有。他们今年发布了一些令人惊叹的低保真房屋，丛林和周围环境的记录，而格兰特的曲柄就在其中。这一系列毫不留情的lo-fi房屋轨迹让我想起了一个宿醉的日子，打算独自度过，这反而变成了与朋友度过的懒散的海滩日。这是我从未经历过的经历，但是感觉不错。

37.仪式精神-大规模进攻

我以为是为了在2016年发布完整的Massive Attack，所以我没听错。但是，这四种Massive Attack产品非常好，我相信Rober Del Naja会提供很长的篇幅。他们邀请Cate Blanchett，Rosamund Pike和Kate Moss参加Ritual Spirit的三个独立音乐视频，使Youtube成为该项目的首选流媒体网站。

36.崩溃-Seiho

在电子音乐中，我重视音色而不是一切。我知道，对人造纹理的关注似乎是徒劳的，而且这些“最先进的”歌曲可能会在未来几年内出现（我想到了70年代使用的合成器天气预报），但我真的很佩服注重细节。大阪的Seiho将残破的节拍，狂欢和爵士乐融合在一起，坚持着奇怪的纹理作品，侧链发现的声音，还有谁知道我还在听什么。在当今传统的音乐迷幻音乐听起来很平坦的世界中，Seiho的Collapse感觉到了多维。

35.陌生人事物-凯尔·迪克森和迈克尔·斯坦

这个年轻的一代正在重新定义历史。那些认为80年代是发丝金属十年的人已经一去不复返了，那些喜欢强调80年代独立乐队（如史密斯乐队）的时髦人士已经长大。新一代主要吸引了John Carpenter的Campy合成器，Blade Runner电影原声带等。如果您不相信我，请阅读Rae Sremmurd的“ Black Beatles” Youtube视频上的评论，庆祝它听起来像是真正的“ 80年代”。随之而来的是陌生人事物 ，向青少年介绍了他们最喜欢的80年代电影，而凯尔·迪克森（Kyle Dixon）和迈克尔·斯坦（Michael Stein）的SURVIVE黑胶唱片发行是自悬滑板以来最热的圣诞节礼物。如果这意味着年轻艺术家将用他们的软件来交换老式硬件，那么我全力以赴。我不会屏住呼吸。

34.Untitled Unmastered-Kendrick Lamar

没有人能像这个人那样出售B面专辑。通知To Pimp一只蝴蝶的爵士朋克也通知了所有这些曲目，这些曲目均来自同一节。这里似乎有两种风格，Lamar的高能量放荡说唱和激进的醒觉黑帮说唱。随便你吧。

33.罗瑞斯·莱昂·韦纳霍尔

我一生都喜欢跳舞音乐。但是，从今年年初开始，我就热切地参与其中。早在二月份，听里昂·维纳霍尔（Leon Vynehall）的Essential Mix BBC会议就激起了我内心的某些感动，而我从不回头。他从一些经典的史蒂夫·赖希（Steve Reich）开始他的重要混音，然后将其混入费拉·库蒂（Fela kuti），一些白色唱片行以及他自己的俱乐部曲风。我被迷住了。这个全长被犯罪低估了，但值得得到爱。

32.巴勃罗-坎耶·韦斯特的生平

Kanye令人失望的努力。它的播放方式更像是小插图的集合，缺乏连续性，并且功能features肿。但这就是坎耶（Kanye），证明他的糟糕计划比其同时代人的最好计划要好，而且在这种否则令人难以置信的发行中，有些令人震惊的曲调。但是，最有趣的是，TLOP将被记住是第一张可能已经在听众面前转变的唱片，也许是很多唱片。最初仅作为流媒体郊游呈现，West不断返回以更新新诗句，省略合成线和重新混合琴桥的方式来更新文件。他对存在于不同流媒体站点上的版本进行了不同的更改，从而在Pablo的一生中创造了多种现实。我的女友拥有的唱片版本与我完全不同，我也很喜欢。

31.提升-奥利弗·科茨（Oliver Coates）

如果亚瑟·罗素（Arthur Russell）拥有一份破译的阿伯顿（Abelton）唱片，并且拥有整个Warp Records唱片的唱片，他将制作这张唱片。

30.酱汁的儿子！-萨拉米玫瑰乔·路易斯

这张专辑与Kanye的TLOP一样脱节而毫无目的，但它的古朴与脆弱却是一种美。萨拉米·罗斯·乔·路易斯（Salami Rose Joe Louis）从LA节拍场景中汲取灵感，在这里创建了26个Lo-fi小插曲，包括颤抖的合成器，嘎吱嘎吱的鼓声模式和片段采样循环以进行唱歌。她的声音纤弱细腻，像茶烛一样闪烁。所有声音都记录在盒式磁带上，然后磁带在加利福尼亚的阳光下弯曲并变形。我也希望这个绰号是她的姓。

29.涂色书-说唱歌手

机会说唱歌手是2016年最大的明星。他的独立成功的故事令人钦佩，他的表现非常出色。他的说唱风格虽然从早期的坎耶·韦斯特（Kanye West）那里得到了部分提升，但直接影响了今年的大部分场景，使说唱转向了承认宗教和庆祝生活的方向。神圣与世俗融为一体，这是前所未有的机会，甚至有机会被坎耶神亲自寻求帮助。他让行动主义者看起来很酷，他使幸福看起来很酷，他使工作服看起来很酷。他是人民的说唱歌手，也是人民的说唱者，这张混音带就是我们所需要的一切证明。

28. Malibu- Anderson .Paak

夏季专辑，来自Chance The Rapper旁边最有前途的Rap / R＆B歌手。

27.不可能的孩子伊索摇滚

伊索重塑了自从他放下火箭筒牙，自己生产绝大部分，并在每个钩子上添加DJ Big Wiz划痕以来的相同想法。但是，此发行版引起了共鸣，就像他的前几张专辑不适合我一样。作为嘻哈制作人，伊索此时的鼓型是无与伦比的，他所依赖的合成器纹理非常美味，而-gasp-，他的诗句是游戏中最密集的。大部分歌曲都是关于封建领主，旧金山下水道的老鼠打3张卡片的莫莉和狗屎，但这里的每一首歌曲都令人难以置信，证明了伊索现在是主持人和制作人的大师。

26.到达-约翰·约翰逊

到达是一部关于外星人入侵，他们说的语言以及他们所拥有的真相的电影。约翰·约翰逊（Johann Johannsson）创作的配乐也探索语言。合唱团像史蒂夫·赖希（Steve Reich）的作品一样唱着乒乓球的无意义的音节，而录音带延迟循环则膨胀并消退以提供灵巧感。有时，模糊不清的打击乐节奏会像日本太鼓一样产生张力，一些电子潜艇给我们带来了史诗般的克里斯托弗·诺兰电影氛围。为了进一步欣赏该唱片，请转至Song Exploder播客，Johannsson最近出现了该播客，以讨论该唱片的制作。

25.青少年拒绝-汽车座椅头枕

这是干dry的独立摇滚歌手Will Toledo和他的乐队Car Seat Headrest的惊人首次亮相。开玩笑地被称为“新葬礼”，因为球迷大肆宣扬汽车安全座椅头枕将在下一次街机大火中爆发，拒绝青少年可能同样出色。许多听这张唱片的歌迷似乎倾向于他们不可避免地上升到摇滚统治地位的想法，并认为这套服装的开创性经典即将来临。甚至NPR的Bob Boilen都将其称为有史以来十大最伟大的摇滚记录之一 ……任何为歌迷提供崇高敬意的作品都值得一试。

24.Sirens- Nicolas Jaar

尼古拉斯·贾尔（Nicolas Jaar）的《 警报器》（Sirens）可能是这份清单中最周到的发行版本之一，至少是其中最公开的政治版本之一。它借鉴了智利的音乐传统，智利从1973年发动政变以来就一直为智利提供文化信息，还借鉴了智利裔美国人的Jaar。他背诵智利左派的政治口号，并提及美国最两极分化的音乐，包括朋克，无浪，爵士乐，甚至说唱的肯德里克·拉马尔。电子音乐就像一条不受束缚的小船漂流出海一样快地进入实验，但是如果让潮流将您带入海底，那将是一种有益的体验。

23. Works-Abul Mogard

我最近写了一篇对此应进行检查的评论。这些合成无人机和环境磁带环是冰冷的。

22. 22，一百万-Bon Iver

如果说Kid A是90年代摇滚社区的实验性和电子中指，并认为Radiohead 归功于他们的文化，那么22岁，A Million是反对Kid A的人 。现代音乐社区了解到，很多独立民谣都对它的欢迎表示了不满。它成为了自己的模仿，也成为了美国主流时髦观念的模仿。胡须，精酿啤酒，民谣吉他和长笛流行音乐。这是一个累赘，但它确实存在。因此，当Bon Iver的Justin Vernon开始播放这些歌曲时，并没有引起任何人的注意，这些歌曲出现故障且有点刺耳，放弃了For Emma和Bon Over的Bon Iver成员。 有人会争辩说，这是他欠该文化的记录，这是一个可悲的假设，但仍然使我们了解了它。它听起来确实是未来派，但它借鉴了永恒的主题和通用符号作为熟悉和必要的典故。本世纪迄今为止，这是音乐领域的一项壮举，也是弗农职业生涯中最好的。

21. Telefone-无名

作为Noname音乐不可或缺的一部分，对90年代的怀旧一直是说唱歌手Chance和他同时代人的魅力的重要组成部分。样本mbira和木琴被整合到Telefone的几种切割中。仪器的选择激发了后格雷斯兰环境下儿童电视的记忆。世界节奏，非洲节奏和各种非洲风格确立了Zooboomafoo，Rugrats，Arthur和Lion King等音乐原声的美感。通过将这些声音与1996年R＆B排行榜前40名和Noname敏锐的抒情诗结合起来，在这里可以明显看出人们对90年代无辜者的渴望。

20. 99.99％-凯特拉纳达

披露导致我们找到凯特兰达（Kaytranada），而凯特兰达（Kaytranada）反过来向我们展示了披露男孩缺乏多少灵魂。 Kaytranada是我们应得的披露。

19. Skepta- Konnichiwa

从Grime的杰出司仪和巡演者Skepta那里获得了很多成功。英国肮脏的音乐能否最终进入美国主流？德雷克（Dreake）和坎耶（Kanye）共同签名是否有足够的重量来在美国广播电台播放“关机”？还是他会与污垢现场断开联系，将节奏和节奏转变为现代的陷阱风格以建立广泛的吸引力？ Konnichiwa是传统污垢和现代Tumblr-Trap的完美结合，让人感到同等的敬意和进步。这不是我们希望的突破，但是它是一个很棒的唱片，污垢，说唱或其他唱片。

18.是的，有罪！-NxWorries

NxWorries是LA Beatsmith Knxwledge与新晋歌手Anderson .Paak的合作，融合了杂乱无章的吹牛和内向的节拍生产。在他们的新发行版《 Yes Lawd》中！ ak 扮演自己的花花公子角色，以史努比·狗狗（Snoop Dogg）夸张的表情唱歌和敲击，但柯蒂斯·梅菲尔德（Curtis Mayfield）的冷静。他以不可抗拒的魅力歌唱着剥削和奋斗。 Knxwledge的产品稀疏且基于样本，通常甚至没有添加剂基准线或桶。就像Madlib基于样本的晦涩的Madvillain小插曲一样，Knxwledge从短的灵魂循环中创建了一系列尘土飞扬的草图，并以blaxploitation插曲，为石块拍打现场人群提供的复活节彩蛋以及他的合作者的旋律精通。

17.柠檬水-碧昂斯

像酒一样在每个人的嘴上回荡。这张唱片将使我成为仅包括歌曲“ Formation”在内的榜首，但此发行版中还有其他一些绝对令人惊叹的曲目。在政治动荡时期，女王的故事在一个政治动荡的时代是有力量的，她与一个作弊的丈夫在一起，并且她自愿代表一个声音与许多其他人一起讲话。每个手势，每个报价，每个视频都成为主流，并加深了我们对美国文化的理解。这是美国偶像句的杰作。 Ezra Keonig，Josh Tillman和James Blake的写作学分也很酷。

16.一切中的色彩-James Blake

詹姆斯·布雷克（James Blake）是我最喜欢的当代艺术家之一，创造了高度内心却又精致的美国福音，先锋R＆B和英国狂欢的混合体。我对这个版本最大的抱怨是它的长度。这首17首歌曲的播放时间将近80分钟，主要包括慢速民谣和电子歌曲。遵循如此冗长的记录非常困难，而且我在负数空间和重复出现的运动中失去了时间。但是，与2016年发行的专辑相比，这种广泛的曲目列表使这张专辑有更多信息，更多欣赏它的方式。与其一字不漏地发布，不如将其视为音乐的自助餐，例如Drake’s Views ，然后峡谷自己欣赏所有新喜欢的歌曲。

15.鸟声-Equiknoxx

在这个国家，我们的舞厅超负荷运转，这都是德雷克的错。有充分的理由说明，今年很多热门歌曲，包括蕾哈娜（Rihanna）的《作品》（Work）和德雷克（Drake）的（Controlla）都依赖于Dancehall凹槽，它们建立在伟大的，具有感染力的全球节奏上。不幸的是，许多主流将在几年后回收并耗尽舞厅的凹槽。 Equiknoxx向我们展示了13条实验舞厅和陷阱轨道，向我们展示了舞厅的范围，并为我们提供了这些凹槽未来的方向。

14.绝望-ANOHNI

这样明确的政治声明专辑不应该像“ 绝望”一样奏效。 Anohni充满了失望和抗议的声音，涵盖了气候变化，无人机战和消费主义等主题。这是一系列非常清晰的抗议歌曲，巧妙地抨击了几乎整个西方社会。她将此政治评论与Kanye West合作者Hudson Mohawke和Bjork合作者Oneohtrix Point Never的最大化电子作品相结合。这些是引人入胜的舞蹈歌曲，很适合现代节日的听众欣赏，但歌词读起来像是很集中的宣言。

13.鲜血itch子-珍妮·赫瓦尔

该记录是对生命自然美感的冷思考，是对月经的启发性探索，即月经的艺术。 Hval唱着吸血鬼，脚踏车，月亮，女权主义以及她月经经历的形而上学，揭示了我从未考虑过的关于生活和目的的想法。这张唱片听起来好像赫瓦尔（Hval）被带到斯堪的纳维亚树林深处的小屋里，和克里斯·克劳斯（Chris Kraus）的《我爱迪克（ I Love Dick）》一本破旧的副本一起度过了一个漫长而内省的冬天，找到了自己。

12.餐桌旁的座位-Solange

索兰吉一直以来都是艺术家，追求比自己更大的东西。在以前的发行中，我发现她是一位在旅途中迷失的艺术家，她的音乐无方向，使布鲁克林的另类流行音乐更加流行。 在餐桌旁坐着，我们发现索兰格不再漫无目的。这是一份敏锐的政治记录，其歌曲面对系统的不公正，集体的黑人经历，索兰格的独特经历以及身份认同政治为这些经历提供了信息。但这不是一个反对的宏大声明，尽管它是对抗性的，但在面对压迫时却呼吁人们庆祝。引用饶舌歌手Master P的一段话说：“您总是问自己，和平在哪里？。。。只要您在所做的事情中找到安宁，就可以成功。那是人们没有意识到的，荣耀就在于你。

11.谁真正在乎-电视女孩

位于洛杉矶的TV Girl因其古怪而又聪明的独立流行音乐而在Bandcamp上引起了追捧。在2014年法国出口的“按需购买”发行之后，该乐队以将90年代的节拍与吉他流行的音色结合在一起而闻名，这让人想起Koushik，早期的驯鹿，或也许出现在Elephant 6名单中。 Who Really Cares可以看作是French Exit分手专辑的伴侣，在TV Girl对现代爱情的探索中得到了扩展，并在经典的6阶节拍和基于样本的独立流行音乐床上演唱。这不是开创性的东西，只是非常好。

10.睡眠周期-迪金

最初被认为是Kickstarter支持的项目（筹集了超过26,000美元）的唱片，在Deakin推迟将唱片发行超过6年之时引起了争议。球迷们激动不安，并为支持他而感到愚蠢，但迪肯恳求他们的耐心。他认为很难制作一个独奏唱片，而现在它已经发行了，很容易明白为什么。迪肯是一个胆小的完美主义者。 睡眠周期是一个美丽的小记录，伴随着色彩和纹理的爆发。迪肯（Deakin）渴望我们实现目标，并为他的支持者提供逾期未交的记录，但具有积极的活力和动力。你能否认歌词吗？简化，定义目标并观察目标的增长。做你自己的真实自我；我认识的你”？

9.专注-专注

女人是一个踢鼓乐队。越共是个踢鼓乐队。全神贯注的是Kickass乐队。

8.我的女人-天使奥尔森

《我的女人》是夏天的记录，那时我们利用漫长的日子被引诱到城市公园，被蝉迷住，迷失了自己的思想。这张唱片的9月初发行是田园诗。这张迷恋专辑，经验教训和恋人迷失，蔓延，为奥尔森提供了充分的机会在十首曲目中变换风格并展示她的成长。这里有大约60年代的心理摇滚，阳光明媚的70年代摇滚和90年代早期的摇滚乐。

7.哦，不，Jessy lanza

另一个经典的Hyperdub发行版本，Jessy Lanza在全长上融合了芝加哥juke，性感的假人歌舞剧和Little Dragon风格的独立流行音乐。这些是另一种具有感染力的流行歌曲，Lanza被证明可以用808鼓组做的事比自Eric B以来的任何人都多。

6.耳朵-Kaitlyn Aurelia Smith

凯特琳·奥雷利亚·史密斯（Kaitlyn Aurelia Smith）放弃了她在伯克利（Berklee）学习期间成立的独立民谣项目Ever Isles，以在介绍Buchla 100模块化合成器后探索新的领域。她在老式合成器上度过了一年的时间，探索了它的无限振荡器，滤波器和音序器，然后在PNW的圣胡安群岛的一个小房子里找到了东西。由此产生的记录是对Buchla模块的真正掌握。史密斯在此处制作的音序和歌曲就像听话的曼荼罗，通过电子设备探索内脏的几何声景。她以一种有趣的人声风格伴随着这部作品，史密斯经常以自己的声音模仿步调，以一种超凡的方式将人造物与有机物交织在一起。

5.我们从这里得到了..谢谢您4的服务-一个叫做Quest的部落

这项记录可以说是2016年最后一件好事，也是今年总体上最伟大的事情之一。

4.下一件事-弗兰基·波斯莫斯

汽车座椅头枕的威尔·托莱多（Will Toledo）在晚年时的才智和作曲能力上所获得的所有赞美，应该真的转向弗兰基·波斯莫斯。作为简短评论的集合，弗兰基·波斯莫斯（Frankie Cosmos）的格雷塔·克莱恩（Greta Kline）演唱了当代青少年的乏味，幽默而细致。它放弃了懒惰，整天睡觉，披萨模因，笨拙的自嘲，但并没有一次朝着自大，受过教育的时髦智能驴子的对立面走去。相反，她在lo-fi独立流行音乐中占据一席之地，强调有时可以通过两个可爱的短语和一个卡西欧键盘对现代世界进行最深刻的评论。

3.黑星戴维·鲍伊

大卫·鲍伊（David Bowie）在整个职业生涯中都从一种风格或声音转变为自己，然后转向另一个未开发的领域，有时每发行一张新专辑。鲍伊知道黑星将是他的最终唱片。它出现在“ Lazarus”的歌词中，出现在艺术品中，出现在他最后的音乐录影带中。我们庆祝音乐中的爱，也庆祝痛苦，但是当我们能够庆祝自己的死亡时，便是我们真正通过艺术拥抱生活。这是鲍伊对未探索事物的最终艺术创作。

2.月亮形的池头

孩子A ， 在Rainbows中 ，可以在Ok的计算机中使用（ 月亮形的游泳池） ， Kings of Limbs ， Bends ， 失忆症 ， 小偷欢呼 ， Pablo Honey 。

金发（e）-弗兰克·海洋

金发女郎是一个脆弱但集中的唱片，庆祝海洋的享乐主义冲动，以及一个敏锐的灵魂通过令人印象深刻的非法物质散布减轻了他的痛苦。大洋微微回忆过去的生活。在卡特里娜飓风使他的家人流离失所之前，他的怀旧情绪一直困扰着他的童年。当然，Blond是一个R＆B项目，由Beyonce和Tyler，The Creator等艺术家提供，但更有趣的是，它借鉴了《四人帮》，艾略特·史密斯，Paul McCartney，James Blake和Radiohead的Jonny Greenwood等行为的线索-后两者出现在这里作为合作者。 Ocean低通滤镜过滤了他的流行歌星夜总会里的喧闹声，将其清晰的回声与之混合在一起，然后以当年最佳的歌曲创作来强调。