我对那些流行歌手的沮丧情绪根深蒂固，这些歌手甚至没有那么出色就脱颖而出，仍然赚了上百万。
由 Charity Lombardo
- Amatsuki-旋律音符。 （2012年）
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在音乐界取得成功曾经是一项艰巨的任务。 只有最好的才被接受。例如，以猫王的罕见，深情的语调，惠特尼的强力福音排骨或鲍伊的刺痛的烟斗为例。 他们将标高保持在较高水平，而没有效果，增强或失真。 他们没有用于拧紧的安全网，没有方便的变距校正器，没有对技术的不懈承诺就无法通过。 您在这些早期唱片中听到的声音非常接近您在现场表演中听到的声音。 他们令人难忘且不可重复。 他们是真实的，而且是原始的。 但是从那时到现在的某个地方，发生了一些变化。
输入：自动调谐，这是90年代后期发明的一种工具，用于校正“偏离”音调。 它削减了制作人的成本，并取消了重做，但很快就变成了滥用作弊。 自动调谐的优势使音乐制作超出了自然能力。 现在，许多艺术家使用它来改变自己的声音，但他们却希望，而不是像练习变得更好或坦白说自己并不那么好。 我们在T-Pain的“ Buy U a Drank”和Ke $ ha的“ Your Love Is My Drug”中听到过，其中只有两个来自假海。 这些歌曲经过了大量修改，以至于听起来听起来像是人造的。
太好了，所以我们只描绘您的机器人版本，而不是真实的您，您是一个真正的热情，真实的故事讲述和真实的人类体验的人。 那讲得通。 因为您的听众不是人类，也不是任何人。 即使他们是，您也不想与他们联系，对吗？ 因为那不是音乐的全部，对不对？ 得到它了。
“但是，流行音乐中的太多细致性剥夺了人们的激情。 已故摇滚评论家莱斯特·邦斯（Lester Bangs）指出，听音乐的真正原因是听到“表达的热情”。 自动调谐使人听起来像机器人。 如果没有感觉，为什么还要听呢？” msnbc.com的撰稿人Toni Sclafani说。
这种重复的常规行为干扰了我们的电波。 相同的流行节奏，相同的浅歌词，相同的四个和弦。 这是简单的电动自动调谐成瘾，而且根本无法驯服。
今天的广播播放列表证实，当谈到音乐品味时，这一千禧一代的被动一代是肤浅而懒惰的。 标签对不起，对不起。 诸如techno和house（预制的声音效果和俗气的单线组合）之类的类型正在迫使情感联系脱离画面。 自动调整可能为您编写的歌曲并将其命名为一天的诚意在哪里？
现代媒体的这种转变给所有人带来了机遇，但同时也降低了专业水平，降低了“实现”的标准。您必须承认，很少有人听到关于社会变革或不公正现象的音乐。这些天广播。 至少不是那么频繁。 因此，反过来，我们强迫听众降低对他们应该从一位艺术家或另一位艺术家那里获得，学习或感觉的期望。
约翰·列侬（John Lennon）的《想像》（Imagine）绝不会让听众考虑一个没有分裂的世界，这与凯哈（Ke $ ha）对谁想要在她的地下室举行一场沉睡派对的调查相比没有任何关系。 只是没有。 我们已经调整为仅将噪音作为流行音乐。 千禧一代不再赞叹过去几十年的诚实。 为什么？ 因为鲍伊（Bowie），王子（Prince）等人制作的这类音乐隐藏在一堆欺骗性的流行音乐之下，这些流行音乐不会给耳朵或心脏留下任何变化。
鲍勃·马利（Bob Marley）和约翰·列侬（John Lennon）等音乐家一度蓬勃发展，他们创造了音乐来让世界倾听。 现在看来，这一切都是为了寻找最快的赚钱方式，而不论他们的才华，向世人传达的信息，或在聚光灯下如何发挥作用。 不，“足够好”就可以了。 我们将忽略您可怕的音调和缺乏用声音完成任何独特功能的能力。 因为这就是自动调整的目的。 咄。
具有自动调谐功能的音乐很简单。 已预先消化。 组成方式可以为您完成工作。 流行音乐告诉我们，我们不必花时间专心聆听或花力气翻译消息。 相反，它告诉我们暂停工作，并且不提出任何挑战或复杂性。 完全没有
到目前为止，如果您还没有注意我所说的一个字，至少可以将它带回家。 我们的世界变得越来越不自然了：照片购物的模特，使用类固醇的明星运动员，“现实”电视。 自动调整适合。
所以要当心。 挑剔。 寻找人类，而不是机器人。 连接，不是完美。 如果我们继续屈服于这种单调的浪潮，它将逐渐使我们蒙蔽，直到它突然把我们冲垮。
