我每周在Twitter上进行一次名为“ DIY音乐聊天”的音乐聊天。 最近我对录音，混音和母带录制时的水平有几个疑问，即使我已经做了近十年了，但直到最近我才完成对所有冲突信息的整理。 因此，我想将所有内容放到易于阅读的文章中，以供大家参考。
我发现，造成信号电平混乱的主要原因有两个：1）模拟和数字标准与实践之间的差异； 2）许多人在不同的事物上使用相同的单词。 例如，“级别”一词本身。 我们是在谈论高峰还是平均水平 ？ 而且，如果您不知道谈论的是dBu （又称dBv，dBVU或电压单位，模拟标准）还是dBFS （满量程，数字标准），就无法谈论分贝（dB ） 。 让我们以家庭录制艺术家可以理解和使用的术语来尽可能快地，简单地解决其中的一些问题。
（对于不耐烦的人—如果您只想了解底线信息，则可以跳到文章的结尾。）
模拟与数字
在模拟世界中 ，使用的dB标度以电压单位为单位，并且被称为dBv，dBu甚至dBVU ，因为该仪表被称为VU仪表。 它是信号电压的量度，而不是声音的量度。 0是标称上限，但大多数模拟设备（如放大器，控制台和磁带驱动器）在过度驱动时听起来会更好-它们会从设备中自然失真和压缩。 许多模拟模型数字插件也喜欢被过度驱动，以得到某种音乐上的噪音效果。 阅读插件手册，以了解插件中的工作原理。 更复杂的是，有两个用于校准0点的现实世界电压标准：工作室级设备为+4，消费级设备为-10。 更不用说模拟建模插件将具有与您的DAW内置仪表不同的VU仪表。
在我们的DAW 的数字世界中，使用的标度是dBFS ，这意味着dB满度。 没有过去的0 *。 基于数字数据的限制，这是一个真正的限制，达到上限会导致削波 ，这意味着信号的峰值会突然平方，从而导致令人讨厌的听起来数字失真。 我们DAW通道条中的电平表是峰值dBFS表。 如果电平进入顶部的红色小区域，则它们太热了。
一般水平
人们谈论水平时，通常是在谈论高峰水平 。 在录制和混音过程中，最需要注意的是峰，因为您需要确保它们不会被削波。 当您精通母带时，您开始谈论更多关于平均或RMS电平的信息 ，因为那是我们感知到的响度的来源。 甚至还有一个相对较新的单位刻度，称为LUFS for Loudness Unit Full Scale ，它旨在以一种更像我们实际感知响度的方式来标准化跨不同系统的广播声音的测量。 如果您的DAW无法使用LUFS进行计量 （例如Logic Pro X中的新MultiMeter），则可以添加一个可以执行此操作的插件。
混合与求和
仅仅因为您的单个音轨没有剪切并不意味着它们就不会合并并剪切您的输出总线（也称为2总线 ）。 实际上，即使它们只是中等程度的热信号，它们也很有可能会。 最佳实践是将轨道分为几组，然后使用这些组将最终输出信号均衡到2总线，以便您可以更好地控制信号求和。 观察每个轨道，每个组以及您的输出总线上的仪表和插件，并确保它们均未出现削波现象。 此过程称为增益分级。
混合和平移法
稍微扭转一下，就有一种叫做“声相律”的信号。当您将信号声相向一侧或另一侧时，信号会下降3 dB。 如果您以单声道的方式聆听混音，应该听，这是因为侧面略微下降而中央变得更大。 这是一个很好的检查，以查看您的混音在不同情况下如何保持。 一些DAWS可以对此进行补偿。
术语定义
削波 —当信号波形达到上限（0 dbFS）并被切除或平方时，会导致讨厌的数字失真。
DAW —数字音频工作站，您用于记录/混合/母带的软件应用程序，例如ProTools，Logic Pro或Abelton Live。
dBv / dBu / dBVU —分贝标度，以“电压单位”为单位，是模拟音频设备的标准。 0 dBv = -18dBFS。
dBFS —以满刻度为分贝刻度，0为真正的上限，数字标准。 -18dBFS = 0 dBv
抖动 -增加噪声以降低下采样时的采样间步长（例如，从24位变为16位）。
动态范围 -轨道中峰值和RMS电平之间的差。 对于大多数类型的母带歌曲，-10至-15是很好的动态范围。
增益分级 —控制整个信号链的输入和输出以保持适当的电平。
电平（峰值） —信号的峰值电平，表示达到的最高/最低点。
级别（RMS） -均方根或平均级别。 此级别是感知的响度。
限制器（Limiter） -一个软件插件，可充当上限，以防止信号达到实际上限。 在母版制作中用于在防止剪切的同时向轨道添加级别。
LUFS-响度单位的新标度。
信噪比 -信号（您的录制输入）与本底噪声（嘶嘶声，嗡嗡声，室内噪声）的比率。 这在模拟记录中是一个大问题，但在数字记录中不是很大。
曲目 -可以指代DAW或歌曲中的单个曲目，但通常指的是通道条上的曲目。 导出的单个轨道称为“ 茎” 。
最佳实践
以下注释基于行业标准，研究和我个人的经验。 YMMV，但老实说，按照以下指南，您不会出错。
记录
录音，又称“跟踪”，基本上是将模拟信号带入数字工作站。 您在乐器，界面，音轨和音轨插件上都具有电平控件，并且应该注意所有这些控件。 在达到记录之前，请正确设置您的水平。
- 如果可以的话，以24位录制，但不少于16位。 无论哪种方式，您都将获得足够的净空。
- 记录/跟踪时，请保持峰值在-15和-6 dBFS之间，以获得良好的信噪比。 您会听到人们说-18甚至-20，但是以我的经验，记录的轨道上平均-10至-8个峰值是一个好信号，坦率地说，小于-15的任何东西都没有良好的动态范围。
- 切记将人声或吉他之类的单声道（单个麦克风）信号录制到单声道轨道上。
混合
混音是平衡和增强您单独录制的曲目成为一首凝聚力歌曲的艺术和技巧。 曲目录制得越好，混音就越容易。
- 进行混音的最佳起点是使用增益/微调/通道条插件对所有音轨进行调平，以使所有音轨在0 dBv或-18 dBFS附近达到峰值。 此时，您可以开始进行推子调节以达到平衡。
- 考虑到声像定律，您就会知道，声像信号的EACH值比处于中心的声像信号要少-3dB。 签入单声道。
- 均衡器和压缩将影响您的输出水平。 使用它们时，请密切注意您的水平，尤其是压缩机的化妆量。
- 您发送给母带的最终输出混音的峰值应不超过-3 dBFS。 掌握工程师首选-6，以便为他们提供均衡/压缩/限制的空间。 混入某种压缩是完全可以的（也许是建议的），但仅限于母带工程师。 不要压碎混合物。
- 您的最终输出混合至少应为16位。 建议使用24位。
- 联合/交错立体声WAV是标准文件格式。
掌握
母带化是最终的均衡器和电平调整，可将您的音轨转换为商业音质。 理想情况下，这是由混音器以外的其他人在声音控制的环境中完成的。
当我开始学习母带处理时，我听说标准做法是将硬极限设置为-.1 dBFS，甚至-.3 dBFS，以使在格式之间弹跳或转换时有“一点点余地”。 我只是在最近才发现，如果您要弹跳到所有人的MP3，则实际上应该将上限设置为-.5甚至-.7 dbFS，因为要进行额外的处理才能将歌曲压缩为有损格式。
- 将限制器上限设置为-.5。
- 对于母带曲目，建议的RMS或LUFS取决于类型，因此请对照您的参考曲目进行检查。 通常坚持-10至-12 RMS / LUFS范围。 请注意，如果您的上限接近0，则-10 RMS / LUFS转换为有效动态范围的10dB。
- 缩小“动态范围”越多，轨道的声音越压缩和失真。
- 母带曲目的标准格式是16bit / 44100Hz，这是CD标准。 iTunes的Mastered首选24bit / 44100Hz。
- 如果将采样率从32位或24位降到24位或16位，则应使用MBIT或2型噪声整形对WAV进行抖动。
- 您可以使用Apple的Mastered for iTunes检查样本间剪辑。 检查弹跳的MP3以及WAV文件。
底线建议
记录峰值电平：-15至-6 dBFS
每个音轨的混合峰值电平：每个音轨的0 dBv / -15至-6 dBFS开始播放，观看插件中的剪辑
混合输出峰值电平：-6 dbFS至-3 dBFS
母带峰值限制：-.5 dBFS
母带有效值：-10 dBFS或LUFS
遗言
记住，这是音乐。 这与声音和声音的质量以及与听众的情感联系有关。 别太着迷于观看电表，以致您听不到声音听起来不错。 记住，如果听起来不错，那就很好！
*是的，我知道32位浮点数，但这超出了本文的范围。
