当然，去看音乐是一件幸福的事情。 但是，如果您在一夜之间压缩多个节目，则每次停止播放时，增加欢乐的机会似乎都呈指数增长。 然后是晚上，就像我在星期四所经历的夜晚一样，夜晚的不同部分都伴随着自我满足感，这是宇宙拼图的最后一部分。
我制定了一个计划。 停在离石头不远的地方，我走到一条短线，到达目的地后一分钟便开始移动，好像他们在等我上路一样。 进入车厢后，在前排，或者更确切地说，在前排的中央，只剩下一个座位，当然，这是我自己的独身生活。 15分钟后，音乐家Mary Halvorson和Ben Monder登上了我的位置。 没有更好的计划。
石头在月底关门，所以知道那是最后一次是有点苦乐参半。 尽管如此，音乐仍会以某种形式存在于某个地方，它会一直存在，并且如果它与我在周四看到的音乐集类似，谢天谢地！ 多年来，我曾多次见过Halvorson，她是一名杀手级的吉他手……但我感觉很多时候，她一直以某种方式在更大的乐队中竞争，或者与第二位吉他手竞争，或者最近是与Yo La Tengo坐在一起的空间。 星期四是我真正度过一个整整一个小时的玛丽·哈尔沃森的第一次。 当然，她与蒙德二重奏，但她确实是当晚的焦点。 无论是设计还是巧合，这都是我见过的最好的她。 在过去的几年中，我看到了我在吉他二重奏中所占的份额，并且我经常将它们描述为“对话”，两个人用吉他音乐的语言来回交流，有时思想深刻，有时更多地是争论。 Halvorson / Monder的演出更像是一种舞蹈：有时是芭蕾舞，有时是更具解释性的舞蹈，有时是复杂的Astaire / Rogers事务。 玛丽在演奏过程中熟练运用各种效果，演奏了悠长，可爱，优雅的旋律。 实际上，她对效果的使用还有些不同，就像她在放大器中装有这些友善的小吉他一样，有时会产生幽灵般的回声，而其他声音在本来就很漂亮的演奏中会产生短暂的向后怪异现象。 在这些效果和不和谐的尖锐皱纹之间，她创作了神话般的吉他挂毯。 我感觉我在卖空Ben Monder的比赛，这非常好……但是，即使他的独奏也觉得他们在补充Halvorson。 她又在Stone住了两个晚上，希望再住一晚。
从那里，我跳上车，驶过休斯顿，一直到西村，将我的车停在55 Bar的正对面，跳了很长的一段。 克里斯托弗（Christopher）星期四晚上有时在那儿排队，有时甚至没有，在55号，但是很少见到这么长时间。 我并不担心进入，我的计划是购买一张票以确保能容纳较晚的演出集，然后稍后再来……我担心生产线的移动速度足以使我在没有任何压力的情况下到达第二站。 事情进展缓慢，门房家伙试图尽早把尽可能多的人塞进俱乐部，我定期检查时间，直到他叫停此时间，最后才开始出售第二盘。 当他与仍然希望加入的人进行谈判时，我把钱交给了他，拿走了我的票，然后跳过/走了几个街区到先锋村。 走到楼下，在俱乐部的一个空旷的，因此非常舒适的后面坐下来，还有几分钟的空闲时间，等待第二盘。 另一个完美的着陆。
本周在先锋乐队的是Donny McCaslin四重奏 。 在过去的几年中，他们作为David Bowie的上一张专辑的支持乐队而获得了一些额外的恶名，但是，我喜欢称之为纽约深夜全明星的乐队，他们是那种在整个城市的各种常规下班后的辛苦工作中辛苦工作了多年。 实际上，我意识到他们都是55 Bar的退伍军人，这些都是我刚来的地方，并且以后还会去。 萨克斯管上的麦卡斯林 ，鼓上的Mark Guiliana ， 贝斯上的Nate Wood ，键盘上的Jason Lindner 。 在周四的大部分后期演出中，他们还邀请Eric Taylor演唱大部分歌曲的人声。 这支四重奏是一支非常电的爵士乐队，McCaslin偶尔会使用一些灯光效果，Lindner会用他的各种键盘真正旋转各种杂音。 他们真的在星期四陷入特别的困境。 在泰勒与乐队的演唱中，我听到了很多令人讨厌的反馈（在最近的冬季爵士音乐节的评论中），但我丝毫没有发现。 如果有的话，他似乎促使乐队深入挖掘他们的演奏，在人声中，在人声中和周围进行演奏，然后在两者之间进行一些激动人心的即兴演奏。 我一直都很喜欢麦卡斯林，但是必须承认，当他放松并放下三重奏乐队时，乐队变得更加愉快。 我将此现象称为真正的“从后到前乐队”，这是一个完美的例子。 实际上，真正的实力源是Guiliana和鼓，更是Nate Wood。 当贝司手在这样的乐队中占主导地位时，有一点特别之处，尤其是像Vanguard这样的房间中的电贝司……我想伍德在星期四所做的技术术语使我震惊 。 钱币！ 只是不停地从后面弹奏低音，经常进行甜美的领先，然后放下这些受到轻微影响的低端房间填充炸弹，就像您在街上的Krantz吸收的东西一样。 精湛的东西。
他们走完后，我就出发了，然后沿着第七大道的几个街区回到55 Bar。 星期四晚上= 韦恩·克兰茨之夜。 更特别的是因为Keith Carlock是鼓手。 还是我应该说Keith在鼓上他妈的 Carlock。 James Genus将填补低音演奏场所。 当他们从早期场景中清理掉人们后，我就到了那里。 最后，我可能不需要提前买票了。 实际上，考虑到卡洛克（Carlock）的演出实在是太罕见了，而且最近几年这些节目的出色表现，后期的座位都空了，感觉就像是对家里每个躺在床上的人的起诉或其他地方。 尽管如此，我还是很高兴能早点进入室内，确保现在我认为自己站在酒吧尽头的位置……我喜欢这个位置，因为它或多或少类似于站在“舞台”上，给了我自由移动的空间身体应该出现需要（修辞，当然是出现…出现），并且鼓手和贝斯手的视野都不会被遮挡。 也可以拍出好照片。
好吧，我不需要扑向韦恩·克兰茨（Wayne Krantz）。 如果您在过去的XX年中读过我的任何东西，您就会知道这种音乐如何打动我。 话虽这么说，这是更好的之一…我认为是最好的之一。 而且，奇怪的是，这并不是因为凯斯·卡洛克（Keith Carlock），尽管他像孩子们所说的那样生病了。 也不是因为詹姆士·格纳斯（James Genus），尽管他像你所要求的那样出色。 不，让周四格外引人注目的是韦恩·克兰茨（Wayne Krantz）找到了另一个您忘记他拥有的水平。 实际上，他的演奏是在一个我不确定我见过的地方。 我的意思是，他一直是最好的球员之一，但是他本周在另一个区域，他的独奏从三人组中伸出来，发现了一些他并不总是喜欢的严重的Anastasio风格的山峰。 和时髦一样。 我回想起霍尔沃森（Halvorson）使用效果的时间，看着韦恩（Wayne）采用完全不同的方法。 尽管他在演奏中表现出了全部的技巧和专家的体贴，但他使用各种效果的技巧却与您所见一样独特而巧妙。 所以，是的，令人惊讶的是，那种令人难以置信的电，使您认为他应该跪下来，最后点燃吉他。 合适的是，他们用Hendrix的“躁狂抑郁症”结束了比赛。通常，当这些比赛结束时，我在精神上，情绪上都会感到满足，并且身体处于上午1:30。 这个星期，我看着这些家伙的比赛感到非常困惑和忙碌，我已经准备好再待一个小时。 轻松获得迄今为止我在2018年见过的最好的音乐。 尽管如此，我还是走出去，知道我已经赚了我的钱和地狱，多么完美的夜晚！ 即将到来的米尔豪斯封顶者就是GPS绕我回家的路上，在大约30分钟的施工延误期间给了我。
TL; DR：走到石头上。 去看韦恩·克兰茨。 内特·伍德（Nate Wood）生病了（尤其是当他和韦恩·克兰茨（Wayne Krantz）一起玩时。
