仅仅一年多以前，在理解和欣赏音乐的人与跳动整个音乐的人之间形成了非常明显的鸿沟，将音乐带回到了过去的90年代。 那一刻是乐队停止了18年的闲暇活动后，Faith No More的Sol Invictus发行了，而且感觉一下子一下子就变得很冷。
后者属于少数派，不像最近的《 自杀小队》电影中的分歧更为明显。 但是，那些对这两件事都很欣赏的人出于同样的原因这么做-他们正在关注以前发生的事情，并且当新的迭代出现时，他们得到了他们期望的以及更多的东西。
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那群人已经知道，“不再信仰”可能是一种奇怪的经历，像糖果包装纸一样抛弃了期望。 他们首先发现迈克·帕顿（Mike Patton）将偏心率提高到11之前的几年，但是即使那样也没有必要。 Billy Gould，Jim Martin，Mike“ Puffy” Bordin，Roddy Bottum和原始歌手Chuck Mosley（从最爱的角度，称他为歌手可悲的是不准确的）已经发布了宣言，并没有问：“这是什么1985年-当时正像Metallica和自杀倾向这样的行为正逐渐受到人们的关注- 我们非常关注 “这个到底是什么？”这个问题，由于Koolarrow Records和乐队本身已经重新制作并重新发行了他们的首张中指。
主打单曲/标题曲目以其傲慢的声音在这里听到，并稍有提高，为Faith No More的处女作中的怪异的空灵污泥定下了基调。 莫斯利（Mosley）成为好战的班级小丑时，（似乎）随意地在唱片中徘徊。
一些人指出了Mosley听起来“离谱，相当单调且无色”的感觉-没意识到这可能就是主意。 批评家和媒体都赞扬巴顿是“不再信仰”（Faith No More）的对抗性，挑战性的关键，但人们经常忽略的是，莫斯利同样具有挑战性，但方式却大不相同。 无论是喜欢在名人堂上looking名取乐，以利用“我们关心很多”的善意，还是因被马克·鲍文（Mark Bowen）罢免而the割的空间切线，还是第五道曲折的边缘，平淡无奇问“为什么要打扰”，Mosley并不是一个幸灾乐祸的傻子-他是一个嘲笑的小聪明人，敢于让您喜欢他。
乐队的其他成员也要面对挑战，要大胆的听众跟着他们到那个有所有唱片和Zappa唱片的怪异朋友的房子里。 完全随机的声学乐器“吉姆”（Jim）和空心的“早餐药”（Pills for Breakfast）的呼应声，暗示着它们将成为充满油的机器，但在首次亮相时就让人感到非常高兴，因为它们真是令人高兴。 作为奖励材料包含在内的几乎没有打磨的演示会表现出相同的感觉，尤其是“介绍”，听起来像是一块未使用的1980年代科幻成绩，因为它涂了一层新鲜的油漆，现在听起来更凉爽。 Bottum（FNM键盘手）解释了新闻材料首次亮相时的氛围：
当陌生人问“不再信仰”时，我总是说：“好吧，这是一支艺术乐队……”我说的主要目的是让我们与经常被迷惑的硬石世界保持距离。 我的意思是，当然，这是硬摇滚的一部分，但我们的根源绝对明确且明确地源于旧金山某个特殊的怪诞艺术时间和地点，这个时代已经不复存在了。 1982年，嬉皮士与朋克交织在一起，艺术家与音乐家们混在一起，舞者和朋克是其中一员，撒旦主义者和性先锋……都是同一场景的一部分。 那个怪异的SF窗口提供了一个平台，我们可以从中自由表达和培养真正独特的声音体验。 在洛杉矶，没有人真的很在乎，但是SF总是超级支持，鼓励我们直接而不是鼓励我们共同努力。
“我们很在乎”是没有更多的信念，首先决定“振作精神”，将自己的脚趾浸入这种创造性的水中。 这张唱片可能不代表音乐史上的开创性历史，但对于一个乐队的历史来说确实如此，该乐队每时每刻都甩开时髦人士，广场和约翰尼·科莫的唱片。 这种反抗的态度始于1985年，很高兴听到一个奇怪但又令人愉快的文件，因为它有了新的音调。
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