科林·布伦南（Collin Brennan）
您知道那些总是为自己最喜欢的乐队“卖出去”而生气和抱怨的人吗？ 他们通常是安全钉住十字军的人，他们不愿花10美元买房展，因为当妈妈是削减每月租金的人时，在资本主义之外真的很容易存在。 下次当您遇到这些可爱的人中的一个时，请在绿色日为他们的想法提供一分钱。
- 德文·奥尔曼（Devon Allman）的新起点
- 外星人参加富士摇滚音乐节的指南
- 所有的好音乐都在哪里？ Pt 4-隐藏的宝石
- “我所有的爱”
- Troggs，The Hollies，Procol Harum，The Foundations，Dave Dee…
可能会遇到对装扮者，商场朋克和胡说八道的百老汇音乐剧吐口水的长篇大论，因为没有哪个乐队会比“绿色节”更残酷地穿上可怕的“卖出”标签。 这支乐队从伯克利的924吉尔曼（Gilman）获得86分，原因是他们签了名专业，然后为此写了一首该死的歌 。 但这仅仅是热身。 绿日乐队据称还迷恋了成千上万种其他方式，其中包括他们为狂想曲拍摄的商业广告，与iHeartRadio的命运不佳的合作关系，以及自1997年以来在每次毕业和婚礼招待会上都播放的一首歌。
如果格林戴日（Green Day）放出1994年的Dookie并驶入可卡因和开士米浴袍的日落时，悄悄地放弃了朋克的信誉，那将是一回事。 但是在随后的二十年中，几乎每一个比利·乔·阿姆斯特朗，迈克·迪恩特和特雷·库尔做出的艺术决定似乎都在嘲笑朋克信誉这一理念 。 他们尝试了民谣摇滚，并写了有关周日去教堂的直率歌曲。 他们注视着睫毛膏，预定了在亚洲售罄的旅行，并只写了一部朋克摇滚歌剧，却写了两本 ，它们都嘲笑着朋克一定要短，快，到点。
绿日活动（Green Day）一直在拖拉朋克摇滚20年，现在不计其数，但他们不只是为了将其吸引到吉尔曼（Gilman）人群中，而吉尔曼人群却在当天将他们拒之门外。 复仇是一个狭small的概念，与阿姆斯特朗及其同事合作。 只知道怎么想大。 他们并没有满足于只是偶尔出现在Riot Fest上的另一笔遗留行为，而是每当声音（或者，同样重要的是，他们的形象）冒着陈旧的风险时，他们就已经可靠地改变了形状。
想想看：从字面上看，每一个“绿色日”记录都可以看作是对紧接其前的记录的反应。 他们没有再发行Dookie的Buzzcocks启发式的混混朋克来制作更多专辑（和更多薪水），而是发布了声音更大，商业上不太可行的Insomniac 。 然后，他们在Nimrod上进行了一些跨风格的实验，然后在他们迄今为止最“成熟”的专辑中拥抱了家庭的幸福和爸爸摇滚的陷阱。
（阅读： 100个最佳流行朋克乐队 ）
《 警告》于2000年底发布，是《绿日》这两个主要章节之间明显的分界线。 这是一个比您可能记得的记录还要好得多的记录，因为当时围绕它的叙述是狗屎。 据称，NOFX的Fat Mike称其为“他们最糟糕的专辑”，而其他听众也倾向于同意：此版本的Green Day较慢，较旧且无聊。 乐队对此有何反应？ 他们放牧了四年，在这段时间里，他们梳理头发，挤进修身的西服，并着手完成一项“卖掉”的工作，甚至连Dookie的主要品牌重新发明也都令人羞愧。
从流血的手榴弹徽标（在T恤衫上看起来很棒！）到“朋克摇滚歌剧”概念（多么新颖！），到乐队的及时政治化，有关2004年《 美国白痴 》的一切尖叫声都在“烙印”。曾经太冷漠甚至手淫。 在警告告终商业失败后，绿日致力于重塑自我的承诺几乎令人叹为观止。 朋克乐队没有任何诚信，应该怎么办呢？ 噢，但是这个所谓的事实只有一点点复杂：《 美国白痴》原来是2000年代最重要的朋克专辑。
真！ 它做了！ 直到大约两年前，我才为自己感到怀疑，当时我参加了圆桌讨论会，以纪念专辑成立10周年，《声音的后果》 。 在与餐桌上的其他评论家交谈时（大多数人都比我年轻了几岁），我发现《 美国白痴 》是我一直以来都认为很俗气的同一张专辑，并且对布什时代的取消持拳头态度。政治-曾经是将整代朋克引入概念和文化替代品的门户药物。
我们能欣赏一下，这真是太疯狂了吗？ 当《 美国白痴》上架时，阿姆斯特朗才32岁。对于那些不忙于转变为胖麦克般的场面生疏的朋克，他们的过期日期已经过去了很长时间。 但是他在那里，在一个巨大的仓库中跳来跳去，看上去和94年代那个装小篮子的孩子一样敏捷。
阿姆斯特朗（Armstrong）摆脱了某种朋克摇滚的本杰明·巴顿（Benjamin Button）的把戏，从沉思的中年父亲回到了尖叫着“他妈的系统！”的孩子，然后他妈的就搞定了。 谁在乎它是否经过计算？ 有效。 歌曲很不错（如果您能从某些奶酪中脱颖而出的话），更重要的是，Green Day可以再次宣称自己是“唯一重要的乐队” –每个人都喜欢或不喜欢的乐队，但是每个人都有意见的乐队。
从那时起，“绿色日”就采取了他们唯一的行动：他们提高了赌注，通过2009年的《 21世纪突破》使整个荒诞的摇滚歌剧概念翻了一番，这张专辑比其前作更为夸张。 对于长期的乐队粉丝来说，这是一个艰难的选择，但他们已经明确表示，如果这意味着要成为世界上最大的乐队，他们将愿意牺牲忠诚度。 格林戴（Green Day）的第二部摇滚歌剧发现他们从流行朋克的根基开始向更远的地方漂流，找到了斯特鲁默（Strummer）和斯普林斯汀（Springsteen）之间的中间地带，然后在上面建造了一座核电站。
我不确定您最近是否听过《 21世纪的崩溃》 ，但这是一种规则。 人的头脑有时候很难放任其走，但是如果您将这张专辑与《绿日》曾经或应该听起来像的任何先入为主的观念相分离，那么您会留下很多可口的糖果。 有一种流行的吉他旋律，其主旋律是主旋律-清楚地呼应了70年代的男孩和独裁者的朋克音乐-播放了挥之不去的“最后一个美国女孩”的摇滚。 然后是廉价的特技风格民谣“ 21 Guns”，这首歌可能最能捕捉到绿色时代后期最关键的才能：这首歌含糊不清，但与此相关的政治和浪漫情绪在即兴即兴中大声地吹了下去。
21st Century Breakdown的真正问题在于，它有效地标志着该乐队的不归路。 此后，他们不能很好地写另一首歌剧，但他们在朋克摇滚树的特定分支上走得太远了，以至于无法想象。 因此，在2012年，我们获得了“ Uno！ ，做！ 和¡ ，这是一首曲折的专辑三部曲，发现《绿日》不仅触手可及，而且可能是他们职业生涯中第一次触手可及。
事后看来，发行三张彼此非常接近的专辑是很愚蠢的举动，因为他们本来可以简单地从每张专辑中挑选出12首最好的歌曲，并制作出一本真正引起评论家关注的专辑。 在这部三部曲中有一个出色的“绿日”唱片，但是大胆的营销策略的诱惑意味着我们永远也不会像以前那样听到这张专辑：耳目一新。 我仍然发现自己在捍卫¡ 特别是对于那些会听的人，因为“ X-Kid”和“ 8th Avenue Serenade”之类的歌曲本身就很高。 但是，围绕三部曲的流行叙事淹没了他们，这是垃圾的存在，也是“绿日”狂妄自大终于赶上他们的一个很好的例子。
你知道吗？ 他妈的那个故事。 在有关“绿地日”卖光和吮吸屁股的所有谈话中都迷失了（相信我，如果您将乐队带入朋克圈，您会听到很多这样的事实），因为它们是仅有的几支主流朋克乐队之一，在整个职业生涯中继续冒着真正的风险。 当然，其中一些风险可以通过大量的风险投资和不合理的资金获得回报，但是将一个乐队的成功归咎于某个乐队然后庆祝其失败似乎有点愚蠢。 幸灾乐祸的感觉不算什么，尤其是当NOFX和Alkaline Trio这样的乐队因为年复一年地铲掉同一个烂摊子而获得回报而获得通过的时候。
随着明天的“ Bang Bang”的发布，“绿色日”再次有机会重写他们的叙述。 我们可以依靠它与之前所发生的一切不同的光明这一事实不应该被认为是理所当然的。 对于以他妈的混蛋为荣的流派，当涉及到那些珍贵的三和弦时，朋克可能会变得非常保守。 绿日节（Green Day）不惧怕将其炸毁并重新开始，并且当那些年轻，笨拙的信托基金朋克大声犯规时，他们也不会注意。 它可能不是革命性的东西，但是比广播上的其他任何东西都要好。
