[自杀，血腥，身体完整]
这不是竞争，这是真人快打。 过去不重要，您是谁，您是谁，您可能经历了什么—所有这些都是无意义的，同样有效的，同样重要的。 这是因为他们将您带到了这里，而这里就是您和您一个人选择命运的地方，没有其他人可以选择它。 Kombat的存在是要决定的，其死亡率是立面，展现真实的单板。 确定的是什么，但不是必须的。 人生的悖论在于，生活会摧毁生活曾经拥有的可能性，但这样做也会为自己提供一条真正属于自己的道路。 选择就是立即创造和摧毁。
格斗游戏毫无意义，而真人快打（Mortal Kombat）则使艺术毫无意义。 他们有故事，但故事必然彼此矛盾，因为名册上的任何人都可以占上风。 然而，他们只在重新设置之前的胜利片刻中占上风。 每个角色都是恒久不变的薛定inger的猫，在他们活着，死了，胜利和被打败的时候跑着莫比乌斯带。 当十万玩家玩十万游戏时，波形不断崩溃，叙事在疯狂的频闪中忽隐忽现。 索尼娅·布莱德（Sonya Blade）和约翰尼·凯奇（Johnny Cage）见面，结婚，离婚，重新点燃火焰，并在灼热的血腥飞溅中将彼此的尸体撕成碎片，一团糟地陷入了毫无意义的困境。 没有永恒的阳光，因为这不是记忆力的崩溃，而是期货的疯狂泛滥-太快了，以至于无法坚持下去。
死亡的冲动驱使英雄前进，他们不死就是使他们英勇的原因。 在真人快打中没有英雄，就像在生活中一样，因为每个人迟早都会死去，脊椎从他们的身体上扯下来，而他们继续不断地尖叫着。 英雄为死亡而努力，朝着为结局而设计的身体有意义的一端努力。 我已经度过了自己的一生，从死亡走向了一个a弱的组织，这个组织在缓慢的进步而不是意识形态的ni灭中利用自己成为政治家。 具有讽刺意味的是，我一生中大部分时间都是自杀的，这种想法是流血幻觉的背景，也是自谋死亡的家族史的推动。 但是自杀不是英雄的目标，他的死亡渴望是前瞻性的，而我的则是反身的。 我不想死，但是我的身体渴望结局。 当那种欲望浮现于我的存在时，那不是别人的错。
快攻内部的神圣空间是人体不可侵犯的空间。 凌乱，幻觉，血腥的幻象。 这是我自己心目中最真实的代表，是我自己的自我形象，它是我自己身体的不断覆盖，手腕和脖子上有致命的伤口，血液从他们的身上涌出。 在真人快打》中，角色遭受的伤口会杀死人，并喷出比他们体内多得多的鲜血，并保持完好无损。 通过X射线拍摄，我们可以看到它们的骨头裂开并破碎，我们看到刀片在颈静脉和胃中切成薄片，子弹撕破了不可能的孔。 然后我们从慢动作，特殊的移动动画中恢复过来，角色再次站起来，流血但整体。 我眨了眨眼，幻觉消失了。 我的手腕没有被割断，血液也没有浸透我的手臂。
在《真人快打11》中回归时，《 Skarlet》是游戏的典范，其典范-远远超过了疲倦的情侣/敌对蝎子和《零零以下》。 永恒交战的忍者是游戏的基础，它们代表着男子气概的短暂而血腥的回合，但它的起点却是后来的游戏中巴洛克式血腥歌剧的合乎逻辑的结论。 她从对手的尸体中抽出鲜血，将其制成武器，刺穿和割伤它们，但最后却保持完好无损。
斯卡莱特（Skarlet）视尸体为该尸体居民所拥有的物体，与此同时，该尸体没有持久控制权，也没有留下任何痕迹。 长期以来，血统已被政治化，是权力，国籍和归属的宝库。 血液是通过我们的身体流动的信息的媒介，它告诉我们身体的其他部分。 当我们分享血液时，我们就成为兄弟，但是当我们窃取他人的血液时，就会将他们变成怪物。 斯卡莱特（Skarlet）de污了她的对手，但丝毫没有留下任何污秽。
在新的监视资本主义数字化世界中，正是关于我们的信息，在我们所居住的互联空间中，我们所做的一切都无形地从我们身上飞溅了出来，成为我们出售的一种货币。 我们每天被买卖一千次，但我们永远不会感到损失，因为从我们的数字自我流淌的信息之血永远不会从我们生命的核心中减去。 我们精疲力尽，仍然完好无损。 斯卡莱特（Skarlet）是用神秘的术语表达的信息资本家，以其丑陋的政治象征主义入侵游戏的魔幻空间。 就像吸血鬼一直以来所做的那样，她以故事的安全性为由，对领土完整进行了流血的估计。 身体作为理想状态的象征； 一种向往的表达，即我们所居住的地方可以像我们所居住的身体一样被包含在内。
然而，我们的肉体无法容纳我们。 它将不可避免地失败，但只有在失败的形式之后。 最后的话必须说出来； ‘解决他’。 只有这样，皮肤和肌肉的侵害才成为真实。 只有这样，决策才能生根并生效。 随着游戏的结束，生与死之间的二元关系（进出，输赢）被重新提出，并且没有更多的空间来试验我们是谁，我们想要什么以及我们意味着什么。 我们选择最后的一击，并以此为自己创造一个未来-在死亡模仿的范围内的一种创造行为。 庆祝可能性。
然后重置。
