演奏本·西德兰（Ben Sidran）的《别哭不赶时髦》时，想到的第一件事是：……呃， 爵士乐在哪里？ 这个家伙似乎在“ Back Nine”（后九洞）上所做的所有事情-尽管非常巧妙-都是在谈论而不是真正在唱歌。 “我用五个位置换了一个新的俱乐部，但我仍然保持自己的摇摆。”
到处都是聪明的。
他是一位受过教育的博士时髦，那种曾经引起神秘和酷味的人–不是可怜的姿势试图与“爵士和诗歌，黑线和贝雷帽”区分开来，却不具备其禁令的起源（“夜宿在后兜里的烧瓶里的一个居民”）。
或者，如Sidran（最近出版的《有一场大火：犹太人，音乐和美国梦》和《音乐中的一生》回忆录）的出版作者在他的内胆笔记中写道：“……真正的时髦者是一等，一个酷酷的大师，一个内在世界的局外人，一个愤世嫉俗的人，但也许是一个乐观的人，并且在任何时候，例如走进空的电梯井或跳出开着的窗户，都准备去向上而不是向下。”
继续听，肯定会上升。 Sidran的声音-浸入了Tom Waits，Donald Fagen和Michael Franks（钢琴，Wurlitzer），熟悉而轻松的Space Cowboy附加功能，那种时髦的行话在没有太深的意义下就有意义地使用了所有的工作，但又无所事事但是摇摆的爵士乐队却制作了14首hooglin的原创，幽默的歌，有时还创造出难以置信的脆弱性，从而发明了自己的风格。
这是Sidran的第35张个人专辑。 这可能是一个真正的时髦者的最佳选择，默认情况下，一个真正的时髦者不是。 没有任何笔记是不合适的。 一言不发地推着预张力仪。 爵士不仅仅是一个风格点。 至关重要-放任自流（请查看“至少我们参加了比赛”和“大获成功”），时髦。
这位自-的早期潮人让他的鼓手儿子Leo参加了该项目并进行了制作。 然后，布鲁克林的音乐家来到威廉斯堡的Bunker Studio进行演奏……像贝斯手蒂姆·伦策尔，奥兰多·勒弗莱明，吉他手威尔·伯纳德，打击乐手摩西·帕特鲁，男高音萨克斯手演奏家约翰·埃利斯，马克·西姆这样的猫。
“全新音乐”是双重含义和流行的有趣的代表。 这是斯蒂芬·赖特（Steven Wright）的《斯蒂利·丹（Stanley Dan）》式酸爵士。 席德兰（Sidran）对人们的吹牛权利，新车，新工作，新的热辣小鸡不屑一顾。 起初，他似乎对这些很满意，然后随便观察到这种扭曲。 “现在说那个新女孩为你工作吗？ 男人，她又高又高，她也很讨厌，把所有男孩都骗了你。 现在您可能没有注意到，但她也是他们的老太太。 但是，嘿，有了这样的女孩，可能出什么毛病了？ 全新的音乐，同样的老歌。
另一个经典的时髦数字是“ Can We Talk”的有趣，吸引人的文字游戏。Sidran的两行内容基本相同，但表达方式却让人联想到两种不同的含义。 “我不是在说’，”放开手，然后是“我只是在说’”，好像他已经知道会发生什么但没有告诉你。 “我们能谈谈吗？ 让我们谈谈。”整个过程都如此反复。 现在是时髦。
标题曲目采用了同样过于聪明的本·西德兰歌词（他的作家永不辞职），以他最好的节拍风格，嘲讽的态度完成，但奇怪地是忧郁的，浪漫的和对年迈的时髦者的钦佩“在墙上看到了文字。”对于那些关注的人来说，这实际上是贯穿整个录音的主题。 再次，在了解生命的荒谬与无论如何纯粹地享受生命之间的游戏，是终极存在的难题。
在这张专辑中，爵士乐最认真的乐曲“ At Least We Go To The Race”中，除了器乐（“ Reflections”，“ Hooglin’”）之外，还有很多其他内容。 有一些严重的人声杂技，缓慢的滑行，并且随着钢琴和萨克斯管的弯曲和可乐变化而变化。
“无论如何都死”通过时髦的镜头几乎清晰地看待衰老。 “这不会杀死我，但无论如何我都会垂死……”描绘了一个男人，他只是想独自一人过自己的生活，但似乎已准备好在最后的日子带领一支军队走向某种行动，赶时髦的人。 吉他的张力看起来像是三心二意，但底下却蕴含着力量和智慧。 歌词和音乐融为一体，意在反映出意外的状态。
浪漫的器乐作品《 Reflections》与专辑中的讽刺音乐有所不同。这是钢琴和牛角的流畅，甜美的融合，令人联想起不可思议地与陌生的洋流并列的日子。 每次剥离时，宁静，田园诗般的音符揭示出听者和艺术家的真实之处。
没有多少艺术家可以同时使人感到有趣和惊奇。 本·西德兰可以。 发现于2013年4月2日在Nardis Music上发行的“ Do n’t Cry For No Hipster”。 但是不要告诉他。
