Classical Music – 第6页电视电影小迷妹 TVco.cn

改善音质

学习如何在小提琴或中提琴上产生优美而富丽的音调，似乎是一个如此复杂的雷区，这些雷区显然具有相互矛盾的概念和动作。弓的速度，重量，弓的角度，绳子上的头发数量以及改变无缝弓的挑战；这些都有助于您产生音调。显然，在专注于音调之前，您要确保已将小提琴的位置设置为适合自己的体型，然后知道如何握住弓弦并能与琴桥平行地弯曲。也许可以帮助您改变音调的最重要的一个概念就是认识到弓弦正在与弦线不断进行接球/放球游戏。弓毛上的细小钩子和松紧的松香用于抓住和拉动琴弦，直到拉力过大以至琴弦弹回。这就是为什么您对弓箭施加的压力越大，弦线似乎越会左右振动的原因。产生优美音调的另一个关键概念是用弓拉动声音。推动只会导致强制声音。本质上，弓手的中指抚摸着弓和音调。如果仅依靠第一根手指施加压力，则将成为蛮力竞赛，您将压制琴弦的振动并可能伤到手。正如他们所说，你不能推弦。您要允许手臂的重量沿弓箭方向拖动。重量（压力）和速度再加上从乐器中提取声音的想法，可以非常快速地改变音调。练习这些想法最重要的一项练习可能是缓慢鞠躬或儿子filé。此练习涉及演奏长音符（每次弓弦大约20秒）。子文件有无数个变体。尝试尝试在每个保留的音符中添加重音或动态变化。…

音乐和许多其他事情

此外，Shravan演奏了《 Heavy》的融合封面，向Linkin Park的已故歌手Chester Bennington致敬。当被问及对摇滚的热爱时，他说林肯公园是将他介绍到英国音乐界的乐队，尤其是“ 重磅”与他有很多联系。随着讨论的进行，Shravan继续向我们介绍他的未来项目。他说，他的乐队“非小提琴家计划”已经发行了很多专辑，并且付出了巨大的努力和艰辛。他说，他每天都受到许多不同事物的启发，并坦承自己是一个巨大的金属迷，他仰望许多对自己的工作充满决心和热情的金属艺术家。采访结束时，他建议大学里崭露头角的音乐家们，有时候人们只能凝视天花板，感到难过，但是像刚刚发生的音乐会那样的音乐会，是给您最大的满足感，并让您为之奋斗的音乐会。你相信。同时，印度的EDM现场实在令人难以置信，Festember的EDM精英不胜枚举。 NIT Trichy接待了印度一位新兴的EDM艺术家，以及国际音乐节上有史以来最年轻的DJ Dan Shaan。这位年轻的DJ穿着时髦的T恤和牛仔裤，使人群不断兴高采烈，他那奇特的节奏和曲调吸引了我们。参与EDM业务是非常传统的职业。他谈到自己的经历，他是第一个在Tomorrowland演出的印度DJ。…

音乐流派对比：从古典到巴西民间

在过去的几个月中，我一直在聆听您可能称之为非常对比鲜明的音乐流派。如前所述，我通常会考虑艺术家能够通过他们的歌曲传递的热情，有时这只能使我更加欣赏以前从未给予过太多赞誉的音乐家或歌曲。这也可能导致某些人称之为音乐矛盾。我一直在接受新类型的音乐，并开始乐于听古典音乐-这些天来由于各种原因这很不常见。当然，第九交响曲或Eine kleine Nachtmusik总是让我感动，但我和我这个年龄的大多数人一样，只在电影或我碰巧出现过的这些地方才会听这些杰作。我从来没有花时间真正地独自一个人静静地听他们的声音。如果您还没有这样做，请执行此操作。只要有时间，就可以找到一个安静祥和的地方，关掉灯，深呼吸，然后演奏莫扎特。贝多芬。维瓦尔第。柴可夫斯基。 Bizet。巴赫您将感觉到的是纯粹被声音捕捉到的情感波动。…

得分可以在票房得分的女性

如今，好莱坞是关于多样性，尤其是赋予女性权力。但是，我可以预先预测，当宣布奥斯卡金像奖提名时，没有一位原声带头获得女性作曲家的青睐。可悲的事实是，过去三年来票房最高的250部电影中，只有2％是由女性评分的。在获得奥斯卡金像奖的90年过程中，只有7个提名获得了原始评分类别的提名，其中一名女性获得了奥斯卡奖，只有两名女性获得了奥斯卡最佳原作提名。因此，由圣地亚哥州立大学电视和电影中女性研究中心去年发布的赛璐revealed天花板报告毫不奇怪，该报告显示，在导演，作家，制片人，编辑和电影摄影师中，女性仅占17％她在2016年拍摄了前250部最卖座的电影。实际上，去年，女性导演的电影仅占最佳电影的7％，比该研究开展的第一年2015年和1998年下降了2％。也许更令人震惊的是，在所有被调查的幕后职位中，只有3％的音乐作曲家是女性。音乐产业的性别差距问题在Tinseltown以外没有更好的选择。与电影行业一样，音乐行业在整个颁奖季中都表现出色，在格莱美颁奖典礼上，对#metoo和#timesup运动的支持举足轻重。但是，就像电影业一样，这是很多表演和讲述，几乎没有实质内容。考虑一下2013年至2018年间提名的近900名获得格莱美奖的人中，不到10％是女性。根据南加州大学安嫩伯格传播与新闻学院的《安嫩伯格融合计划》，在这段时间内，只有2％的音乐制作人是女性。在古典音乐产业中，这个问题尤为严重。在巴尔的摩交响乐团对85个美国乐团及其2016-17赛季的节目进行的调查中，女作曲家仅占表演音乐的1.3％。纵观当前的2017–18音乐会季，克里夫兰乐团等组织将有38位不同的作曲家，但没有女性。纽约爱乐乐团将表演34位作曲家和一位女性的作品。即使该行业面临比以往任何时候都更大的改变潮流的压力，尤其是缩小性别差距，但这仍然是一个明显的问题。是的，有一些异常现象：去年，大都会艺术博物馆（Met）首次收录了由女性创作的歌剧，这是一个世纪以来的第一次。…

明尼苏达州乐团还活着并庆祝它

那不勒斯每日新闻哈里特·霍华德·海特豪斯明尼苏达州乐团的众多演出者中，至少有一个将在接下来的五年中进行演出：一个残酷的16个月停工幸存者。音乐爱好者屏住呼吸，担心美国最古老和最古老的乐团之一的消亡。比赛结束一年后，音乐总监奥斯莫·范斯卡（OsmoVänskä）在比赛中辞职，他回来参加了现场音乐会，聚集了许多音乐家，他们担心这是它的天鹅之歌。他要求观众不要为最后的作品而喝彩，而让顾客流泪。最终，乐团的支持者带头，在2014年成功地将工会和管理层带回了餐桌。从那时起，他们就重新振作起来：两年的预算平衡，古巴的开创性演出，新的约会卡内基音乐厅（Carnegie Hall）和西贝柳斯（Sibelius）交响乐的唱片，《古典评论》将其评为2016年前五名唱片。当他们于1月8日星期日在那不勒斯阿尔蒂斯（Artis）演出时，他们打算提醒人们该乐团通常具有的其他特质：“精简”，“光泽”，“权威”。罢工结束后返回的范斯卡说：“我认为说出态度或乐团无论做什么都将在最高层次上做到这一点确实是正确的。” 他回忆起管理层的一个派系，就像一个噩梦一样鼓动了这一派系：“一个对古典音乐失去信心的人。” 没有人能像音乐家那样感受到停摆的黑暗日子。首席大提琴演奏家托尼·罗斯（Tony Ross）发现了一些美好的时刻：“您不敢相信我们与世界各地其他乐团以及热爱音乐的人的往来信件数量。 “那是一个令人痛苦的时期，但那也是我们大家重新评估为什么要这样做，为什么要在乐队中演奏，为什么要演奏音乐的时期。由此产生了许多美，这是对我们艺术的承诺。我认为董事会也是一样，重新致力于维持一支令人难以置信的乐团，而这正是该乐团。” “目前最重要的是，组织的每个不同角落都在协同工作，”Vänskä说。 “有时候，您必须经历一些糟糕的事情才能学习本课程-我们必须共同努力。”…

古典音乐不是很酷（没关系）

嘿，您知道古典音乐真的非常酷吗？作曲家是 “疯狂的摇滚明星” ，他们表现得很残酷，而且有很多性行为！实际上，弗朗茨·李斯特（ Franz Liszt）是世界上第一位摇滚明星！ …还是贝多芬？也许是莫扎特。无论如何，他们的行为绝对使他们有资格成为摇滚明星，这使他们与当今的年轻人息息相关。此外，“春季礼”如此顽固，以至…

“ Andantino Grazioso”-Matteo Carcassi-Opus 59 Part 3№1

C大调中的“ Andantino Grazioso”由Matteo Carcassi撰写。可以在Carcassi的吉他方法-Opus 59的第3部分中找到。值得一提的是，“ Andantino Grazioso”对于某些读者来说很容易，对于初学者和新手吉他学生来说也很容易演奏。 Matteo Carcassi撰写的“ Andantino Grazioso”。来自公共领域资源的音乐-http://imslp.org 和声中的风格通常称为阿尔贝蒂低音（alberti bass）-一种流行的折弦式，由古典时代的钢琴家发明和使用。您可以想象，古典时代的吉他作曲家努力将这种风格融入他们的作品中。卡卡西在他的研究和创作中充分利用了阿尔贝蒂低音。反过来，这有助于发展古典吉他的右手技术，并为右手打开了新技术和风格的世界。…

CoKe Studio：重新定义音乐

当涉及到音乐的新时代时，可口可乐工作室就是那些引起整个次大陆音乐爱好者关注的同义词之一。可口可乐工作室最初是在2008年起源于巴基斯坦，这是可口可乐公司与Vital Signs创始人Rohil Hyatt共同创立的。自2008年以来，这是巴基斯坦运行时间最长的年度电视音乐节目。可乐工作室融合了无数音乐的影响，从传统的古典音乐，民间音乐，苏菲音乐，夸瓦里音乐，加扎尔音乐和孟加拉音乐到当代的嘻哈音乐，摇滚音乐和流行音乐。该节目不仅对全球广大音乐爱好者产生了影响，而且已成为展示多种艺术家和音乐的平台。回顾可口可乐工作室长达十年的历程，它见证了Rohil Hyatt作为其前8个季节的制片人，随后Strings担任了下两个季节的制作人，而本季由Ali Hamza和Zohaib Qazi制作，可乐工作室的探索者是本季的新序幕，旨在从巴基斯坦的信德，Bal路支斯坦等偏远地区传播音乐。可口可乐工作室已经帮助几乎不知名或鲜为人知的音乐家进入了国家的视野，将qawwali和sufi音乐之类的音乐流派重新引入了巴基斯坦的年轻人，并在全球传播了这一丰富的音乐遗产。可口可乐工作室的巨大成功确实激发了印度音乐浪潮，从可乐工作室印度开始，该乐队成功运营了四个赛季，从而使印度音乐复兴，这是印度年轻人对音乐的完全重新定义。按类型，风格，传统和地理划分可口可乐工作室联合，民族之声

胡桃夹子的11个怪异而奇妙的版本

1.辛普森一家-因为圣诞节前夕在这里 “为什么我要关心所有这些都是骗人的？” —蒙哥马利伯恩斯 2.芝麻街埃尔莫（Elmo）和杰米•福克斯（Jamie Foxx）一起为“胡桃夹子”捣蛋。 3.华特·迪士尼的幻想曲 1940年的经典沃尔特·迪士尼（Walt Disney）电影以跳舞的仙女，鱼，花，蘑菇和树叶为特色。在这个版本中没有实际的胡桃夹子。 4.胡桃夹子和四个领域迪士尼最新的度假片中麦肯齐·福伊（Mackenzie Foy），摩根·弗里曼（Morgan Freeman），凯拉·奈特莉（Keira Knightley）和海伦·米伦（Helen Mirren）出演。 5.…

古典音乐史

在古斯塔夫，我们以我们团队的多样性和知识渊博而自豪。这就是为什么我们几个月前决定介绍“星期五的思想美食”的原因。每三周一次，我们在午餐时间坐下来听一听我们团队成员的介绍。主题范围从框架和开发工具之类的技术主题到关于我们的路线图和许多其他事情的集思广益。几周前，巴特接受了谈论古典音乐历史的挑战。有人会说这是一个不可能完成的任务，并且诚然，在两个小时内列出十多个世纪的所有音乐发展是相当雄心勃勃的;-)。不可能为每个作曲家提供最重要的内容，但这是我们试图在一篇大型博客文章中汇编最相关的信息。时代的开始活页乐谱大约在9世纪出现，但是音乐本身早就出现了。仪式，庆典和宗教传统始终伴随着节奏模式和人声。可悲的是，由于我们没有活页乐谱或其他来源，因此没有人能够再现这些声音。尽管如此，不同的音乐学家还是做出了一个猜测，如果您有兴趣了解更多信息，我们邀请您阅读BBC的这篇文章“古希腊音乐的声音如何”。随着岁月的流逝，旋律开始成形，节奏结构变得更加精致。直到大约1100年，大多数音乐都是一致演唱的-这意味着您一次只能听到一个声音。可以肯定的是，在整个中世纪，作曲家开始慢慢地增加声音—一开始是两个声音，过了一会儿，标准变成了四六个声音。在这一点上，伴奏仍然仅限于琵琶或其他弹拨乐器以及录音机的早期版本。不同的声音与视觉艺术，文学和哲学并行的是，文艺复兴时期（1400至1600年）是创新和实验的时期。那个时代的音乐是用小提琴般的乐器，最早的铜管乐器，风琴等制成的。尽管如此，但别忘了，重点一直放在声音上，这一时期大量的声乐证实了这一点。…