Film Festivals – 第16页电视电影小迷妹 TVco.cn

IFFI最佳5部必看电影-2017年印度全景

印度全景电影节是印度国际电影节的重要组成部分，该电影节由政府新闻与广播部电影节管理局组织。印度电影，其中包括年度最佳印度电影。电影，主题和美学方面的杰出印度现代电影中有26部和21部非特征电影已经入围，以促进电影艺术。本节中必须观看的最佳10部电影是： 1，乡村摇滚明星语言：阿萨姆语导演：里马·达斯（Rima Das）里马·达斯（Rima Das）的一则生平故事中，有一个10岁的假小子在印度农村乡村中想要一把吉他。乡村摇滚之星的讲故事是如此之类，以至于在纪录片中都是如此。动作遵循自然节奏，季节和生物学。在平坦的沼泽地，像Dhunu（Bhanita Das）和她的丧偶母亲（Basanti Das）这样的贫困村民必须努力工作才能生存。他们的饭菜可以像没有调味品的一碗饭一样简单。他们的环境看起来很田园，但环境很恶劣。每年的洪水已经使他们失去了Dhunu的父亲，他的父亲从未学会游泳和溺水。…

战区生活的沉浸式体验：谢尔盖·洛兹尼察（Sergei Loznitsa）的乌克兰电影《顿巴斯》（Donbass）回顾（2018）

柯林斯词典将“假新闻”识别为2017年的新词。前一年，牛津词典又添加了“后真相”。乔治·奥威尔（George Orwell）证明了这两个概念具有先见之明，这两个概念都在谢尔盖·洛兹尼察（Sergei Loznitsa）的顿巴斯（乌克兰）中获得了认可。顿巴斯是在印度果阿举行的印度国际电影节（IFFI）2018年竞赛最佳影片奖的金孔雀奖得主。这部电影已经获得了今年戛纳电影节最佳导演奖的“一种注目”奖。这部电影是2014年在乌克兰东部的顿巴斯（Donbass）地区拍摄的，讲述的是乌克兰正规军与俄罗斯支持的分离主义民兵之间的冲突。顿巴斯战争仍然是世界上最严重的人道主义危机之一，因此即使现在情况仍然一样。 **文章包含剧透** 这部影片在乌克兰东部被占领土的化妆拖车内放映。负责化妆的演员被告知要赶赴现场，并由助理导演赶到现场。在那里发生爆炸，炸毁了许多车辆。电视摄制组采访这些演员，以向他们的目击者讲述这一事件。只有那时，观众才意识到爆炸是由分离主义民兵组织的，目的是拍摄假新闻并进行广播。必须去除这些额外功能，以免事实真相大白。在电影的最后一部分中对此进行了介绍。导演Loznitsa为此添加了许多片段，以制作全长电影。…

俄罗斯电影周2018

一点家，在伦敦这里🙂 今年的俄罗斯电影周有50多部电影，超过100名电影摄制者，并且在4个城市进行了放映，真是令人印象深刻！ RFW成立仅3岁，是俄罗斯电影摄影界的年度庆祝活动，旨在促进合作，鼓励电影摄制者在俄罗斯拍摄，当然也将俄罗斯电影传播到国外。由于资金和时间的限制，我只选了3部电影参加，认为这是我今年评选的“必看电影”。以下是我的总结和观点。总体而言，我很高兴能看到所有这些人，因为它们与众不同并且以自己的方式具有教育意义。能够在伦敦的电影院观看俄语电影真的很有趣，我已经很期待2019年的版本了。夏季（Leto）出现了一个三角恋爱关系，涉及摇滚乐手，他的门生和他的妻子在1980年代的俄罗斯。直言不讳地批评该政权的基里尔·谢列布兰尼科夫（Kirill Serebrennikov）必须在被软禁期间完成这部电影。在佩雷斯特里卡（Perestroika）拂晓前夕，他向青年时期的列宁格勒地下音乐界致敬，吸引了真正的音乐家。在这里观看预告片。我从小就听Kino（故事中的小组之一）。我父亲是他所在大学的社会秘书，他差点被赶出场，为电影中的两位音乐家举办一场音乐会。 1991年Victor Tsoi逝世时，我难过了好几个星期。我仍然定期听他的音乐，唱歌每个字。…

即将来临：青年赋权

从三月的“我们的生活”到“日出运动”，当今的年轻人（千禧一代之后出生的人，有时也称为Z世代）正在引领着激进的激进主义运动，这已不是什么秘密。为了了解艺术，媒体和指导如何增强新一代创作者和变革者的能力，SFUFF与“青年艺术交流”和“湾区视频联盟”合作，邀请当地的青年电影制片人在[x]太空中展示和讨论他们的作品。外任务。 17岁的艾米莉（Emily）在由马利·尼尔森（Marley Nelson）执导并在湾区视频联盟（Bay Area Video Coalition）制作的电影《崛起》中讲述了她的行动主义和领导才能故事。特朗普当选后，艾米丽立即在手机上的“我的便笺上创建了一个东西”，召集高中生游行到旧金山市中心。随着音符传播到该地区的多所中学，一个好主意自然地转变为一种运动。第二天，艾米丽（Emily）对投票率感到震惊。 “我们大概有3,000人，而我们刚接管了这座城市，”她自豪地说道。朱尔斯·雷茨拉夫（Jules Retzlaff）的一部简短纪录片《我们是人》（ We Are…

三十岁

去年1月，我才第一次在舞台上看到乔。我们三个人，还有一台带粉红色蓬松骑乘麦克风的照相机，我们正在与即将来到北部渔村Arambol的艺术家和音乐家（主要来自美国，欧洲，俄罗斯和以色列）交谈果阿在这里创造了另一种现实的缩影-逃离了社会迫使他们进入的物质建筑，而没有其他选择。我们的计划是对Arambol进行探索性研究，并可能以纪录片的形式从这些访谈中创建一个叙述-有关音乐以及个人在其祖国之外探索替代选择和生活方式的个人。我们没有与Joe互动，但是看到他在我们那里时经常参加开放式麦克风和现场表演。这部纪录片的开场顺序是我们在这一年中最终完成的，它给乔带来了掌声，这是对Arambol的完美布置-它对艺术家和音乐家的意义。我们只有一次在电影中放映乔。您可以看到他在踩着脚踏脚手架并踩着手风琴，这是我们进行叙述的时候。（上面的截图）三天前，我们在Arambol的ArcanBar上向“本地人”的观众进行了“ Arambol的行进音乐家”的预览放映。这部纪录片在此之前从未放映过。对我来说，作为一个“职业电影制片人”，这是紧张的试金石。我们是否设法展现出这个地方的真正本质？从我的角度来看，是真实的感觉，还是另一个故事的另一段断断续续的片段，是的，但与这个地方的自然居民格格不入？当我三十岁时，这个时代的里程碑，新的十年开始了。我经常被警告要把握机会，这将给您带来巨大的损失-这种追求对您的生活感觉是“高贵”或“伟大”的。这些警告主要来自那些很少在自己的生活中抓住这些机会并从另一“安全方面”观察到事情的人。我并不是要抓住它们的性格，因为那也许是您可以提供的最安全的建议-风险，如果它们出错，可能会导致跌倒，这可能会挑战您的生存状态。…

我们还没有在那里吗？

作为Bluestocking电影系列的创始人和艺术总监，这个IndieWire头条立即引起了我的注意：女导演无处不在，但电影节仍在流行-NYFF。现在进入第七季，Bluestocking Film Series的使命是庆祝和扩大女性的声音和故事，并且是以女性为中心的节日的悠久传统的一部分，因此我立即想知道这篇文章指的是哪个电影节。本文的第一段是为了向Ava Duvernay致以诚挚的庆祝（是第一个开设NYFF的黑人女性导演），并指出，在电影节上放映的至少两部电影中，女性角色不仅超过25岁，而且更多是那个年龄的两倍。但是，一旦文章的作者，有抱负的评论家劳伦·杜·格拉夫（Lauren Du Graf）成为林肯中心电影协会的莱斯利·克莱恩伯格（Lesli Klainberg）作为NYFF的权威发言人，文章的语气就发生了转变。让我们从克莱恩伯格淡薄的精英主义开始，她指出电影节只选择那些“一年中最重要”的电影，而不考虑任何特殊标准。如果您看过电影，就会知道杜韦奈的电影《第13部》是一部重要的电影，甚至是一部开创性的电影，但是为什么我们不应该注意到（并为电影的导演既是女性又是有色人种的事实）？克莱恩伯格竭尽全力向我们保证，这部电影之所以被选为开幕电影节，完全是因为它吸引了纽约电影节的观众，这是一部重要的电影：“我们没有选择Ava的电影作为开幕之夜，因为我们想就纪录片，或者关于有色人种，或者关于女性。” 但是为什么不呢？那会是一件可怕的事情吗？出于确切的理由，克莱恩伯格似乎已经准备好淡化了，这不重要吗？即使撇开了克莱恩伯格对白人男性主导的行业的便利记忆丧失，杜弗奈还是拍了一部关于该国种族不公的重要电影，她是女性色彩导演。为什么不庆祝所有这些呢？…

Reel Truth：将短裤变成特色

电影节联盟创始成员乔恩·甘恩（Jon Gann） “我有一部短片，最终将变成故事片。这会影响我的节日提交策略吗？如果可以，怎么办？” — Yasmine 正如看到数十条短裤变成特色的人一样，我的第一条建议是谨慎行事-应对过渡是充满危险的走钢丝行为。做得好，扩展的功能令人激动，但做得不好，很难观看，尤其是当短片和/或电影制片人是宝石时。由于仅涉及他们的主题，很少进行详细检查，因此，短片纪录片通常很成熟，可以扩展到功能长度。然而令人惊讶的是，与叙事相比，程序员所看到的文档短片转变为长篇电影的数量要少得多。也许叙事作家认为他们的角色需要额外的80分钟的屏幕时间来充分发展，而纪录片作者凭借这种形式知道应该在需要的时间讲述一个故事。最成功的短脚本功能是短脚本只是扩展功能的一部分，而不是整个故事都需要附加的子图和角色填充的脚本。对于纪录片而言，这意味着需要更深入地研究主题，以引入新的信息，扩大研究范围并可能追随其他人。对于成功的叙事短片转换而言，这意味着短片只是故事扩展的起点，而故事的发展具有更深的角色发展，并且情节将观众带到了一个新的地方。扩展后的项目是否有新内容？对于纪录片而言，使现有主题与已读过的主题相对应不会增加观众的价值。超越无关紧要的事实，或者制造人为的张力来维持功能的步调，只会让观众感到被拖拉或多余。…

短片制作技巧

WAMMFest电影节总监Elsa Lankford（媒体节中的妇女与少数民族）研究节在电影节上放映电影有很多原因。乔恩·甘恩（Jon Gann）刚刚写了一篇很棒的文章，其中对此进行了更详细的介绍。但是首先，您必须弄清楚哪些节日可以进入您的电影。这可能是一个完整的帖子，但最重要的是：请务必研究每个节日。看看前几年的电影。要确信您的电影符合规定的标准（令人惊讶的是，有多少部电影不符合电影节的资格）。另外，不要只是去参加顶级盛宴。还要看利基，地方和区域性的节日。这些是少有名气的产品，可能会提供更多。入场费和旅行预算一旦开始进行预制作，请确保已在预算中包括节日的入场费和差旅费。作为节日的组织者，我总是收到电影制片人的电子邮件，要求减免费用，因为电影制片人在制作完电影后就没钱了。我知道，电影制作并不便宜。但是，如果您进入该项目，并且知道将电影投入节日活动与您的编辑，电影摄影师，混音师，作曲家等同样重要，那么您将对电影有更真实，更全面的了解（无双关语）。…

技术检查

最初于2012年11月12日发布在“我是鬼魂”网站上。 “剧院本身，即场地，是节日带给聚会的重要组成部分；制片人带来了电影。技术检查就是正确无误。难道不是每个人都应该做对吗？每个人都不应该在意正确吗？” —理查德·王（Richard Wong） I / IV。当我到达波士顿放映《我是鬼》时，我已经因为要求三遍技术检查而没有得到回应而感到沮丧。我只想校准电影放映机和声音，然后再将电影放映给售罄的观众。放映前十五分钟，我终于见到了波士顿Shudderfest编程副总监克里斯·哈洛克（Chris Hallock）。他似乎感到沮丧和困惑，几乎和站在人行道上想知道在哪里领取票的顾客一样多。…

卡洛·佩拉西（Carlo Perassi）每年都会出演5部最佳影片

当我们准备进入Filminute的新时代时，我们发现自己对探索年度候选清单的发展潜力越来越感兴趣。作为其中的一部分，我们欢迎资深电影评论家，电影制片人和Filminute评论家Carlo Perassi推荐他的第五部精选电影，以期从年度收藏中发展。拿走卡洛！娜塔莉亚·古尔基纳（ Natalia Gurkina） http://www.filminute.com/films/2018/confession/ 这不是我们第一次在电影中面对一个沉默寡言的人物，但总之，这个特征不是情节的中心，而是一个细节，使故事增添了更多神秘感，而故事在短短几秒钟内就堆积了很多层以令人惊讶的方式。吸引观众的第一件事是其精致的黑白摄影以及不寻常的“电影中电影”格式的细节：工作人员四处走动，静止不动的摄影师在休息时间立即开始拍摄，化妆师徘徊在男性角色和一个戏弄他的手机的剧团周围。一切是如此的快速和现实，甚至还有时间开些玩笑或子图的痕迹，如“您介意翻译出某种情感吗？”这一行。辉煌。当她意外地要求他以个人立场朗读他的台词时，重演的场景特别有趣，因为他改变了表情。出现了曲折-这次导演很让人惊讶，我们仅需短短的时间就可以过滤这些信息，这是真正的意义，在音乐响起之前，这首短片以有趣而轻松的音调结束，再次改变了心情。这是一个过山车。拍摄电影时，导演可能会如此执着，以至于我不确定她是否会立即意识到演员在说什么，或者至少这种认知失调是导演在工作中常见的事情，从而使观众获得进步注意角色的主题和根源。功能或系列？…