Filmmaking – 第75页电视电影小迷妹 TVco.cn

Tweetnotes：猿人星球的黎明

我最喜欢的科幻电影专营权归来，是一部价值不菲的第七部影片。

精瘦电影制作的瘦身

作为我们研究精益创业在不同行业中实践方式的系列文章的一部分，我们最近主持了精益创业公司教授玛丽莲·高曼与游击队媒体创始人兼首席执行官本·延妮之间的对话。他们讨论了电影业如何从历史上解决了涉及大量金融投资的较长产品周期的过程，如何使其变得更加灵活和创新。现在没有时间进行整个网络广播吗？查看我们的博客（下），电影制作人如何成为精益企业家，以了解精益创业在电影制作领域所取得的成就。如果您想阅读玛丽莲·戈尔曼（Marilyn Gorman）与本·延妮（Ben Yennie）的谈话全文，可以下载该书。颠覆者占上风 Ben将电影制作环境描述为“动荡与动荡”之一，并补充说：“如果您尝试以实践的方式工作，很难从事职业。”他着眼于独立的电影制片人，他们经常将电影制作为副业。兼职工作以维持生计。电影制片人可以通过修改原则并把自己视为企业家来实现他们工作方式和职业生涯的现代化。 Ben说，更具体地说，他们可以努力更好地理解乱抛垃圾的不确定性：找到目标市场并学习产品营销。 “关于[精益创业和]电影制作，我谈论的很多内容都是在建立制作公司的品牌，并帮助在电影和电影制作人周围建立社区。” 他热衷于调整企业家的业务和营销方法，而不是尝试迭代产品（电影）本身。但是，他补充说，在电影上也有很多地方可以迭代。…

Jelley的Q＆A＃001：分析集合

“如此，当您走进崭新的场景时，您要做的第一件事是什么？” —迈克尔·皮尔斯（Michael Pearce），巴斯电影制片人在我直接介绍这一点之前，由于迈克尔已经特别询问了拍摄当天的工作，而这本身可能不会花费太长时间，因此，我将简短地介绍一下我的答案。如今在大多数情况下，当我刚开始但并非每次都不会发生这种情况时，绝对不是这种情况，我会重新拍摄某个地点或设定要拍摄的地点。至少，如果我无法收拾（由于时间或预算原因），我将使用Google地图，照片，平面图，电气布局并向控制位置的人提问，以尽我所能。如果我正在录音（实际上，即使我不在），我通常也会问同样的问题： 1.“这个位置会以几种方式试图帮助我？” 不管您将其聚集到哪个位置，或者乍看之下它的外观如何，每个位置都有其自身的缺陷和问题，这会给您在拍摄当天创建想要的外观带来障碍。在您仔细检查之前，很容易被带走并看到自己在表面看起来不错的位置拍摄。考虑一下在该位置要拍摄的内容，并考虑从该位置需要什么，以实现导演的抱负和远见。通常让我感到悲伤的事情是：建筑物相对于太阳的位置以及它在天空中的位置；位置笨拙的窗户难以标记或遮挡；电气布局笨拙；插头位置和接入点繁琐。当您尝试查找位置时，这是一个折衷的大游戏。除非您自定义构建它，否则您将永远无法获得完美的东西，即使那样它也会塞满您。您只有在意识到问题的情况下才能进行计划，因此，您对特定位置的缺陷了解得越多，就可以尝试权衡这些缺陷并在需要时加以缓解。拥有一个您已经注意到并选择解决的十个问题的位置比拥有一个您无能为力的两个问题的位置要好得多。 2.“此位置需要多少工作才能获得所需的外观？” 根据您的预算和时间规模，这将有很大的不同，但是根据经验，我总是喜欢在至少具有一些我可以建立和增强的场景相关元素的位置上工作，而不是那些需要大量艺术品的地方寻找合适的拍摄方向。一个很好的例子是我最近拍摄的音乐录影带，我们需要一个尘土飞扬的工作坊，并带有天窗。…

导演指导

最近，我参加了一个讲习班，目的是发展指导演员的技能。尽管在大多数情况下，我希望从事电影制作方面的职业，但我仍然认为有必要学习此类技能以帮助扩大我的电影知识。另外，我确实想尝试在以后的职业生涯中担任导演，因此对导演与演员关系的这种理解是无价的。因此，我想利用这个研讨会来帮助扩大我在该主题上的知识。该研讨会的设计目的是扩展现有知识。因此，这意味着对我来说，我必须借鉴一年前所学的信息基础。走进这堂课，我对导演和演员如何一起工作有了一个想法。例如，我对排练和角色塑造的工作流程有了了解。冷读剧本和导演与演员一起探索角色的过程；所有这些都有助于演员熟悉角色，从而提高表演效果。我理解的另一个关键概念是，作为导演，您必须让他们对您感到满意。如果演员很自在并且信任导演，这将使他们感到安全并为角色带来真实的情感，甚至执行更敏感的任务。我记得的另一件关键事情是在向演员们指示方向时使用动作动词。与其说诸如“生气”这样的短语，不如使演员考虑方向而不是表演“虐待他”，对于演员而言，跟随自然就更自然了。这是因为他们知道最终目标的性格和实现目标所需要采取的措施。当导演与演员一起工作时，所有这些方面都结合在一起，有助于在现场取得良好的业绩。现在，让我们继续学习我从大师班中学到的东西。对于初学者来说，我能够指导同龄人，这帮助我进一步了解了流程。…

Geordie纹身和俄罗斯坚韧靴子

我们在伦敦生活，热爱并创造。这是我们的家，灵感，画布。我们的游乐场和战场-尽管我们并没有真正将彼此分开。每个项目都是我们的生活和挑战，但与此同时，无非是一个令人兴奋的新游戏。我们是谁？曾如朋友所说的亚娜（Yana ）是一位坚韧的俄罗斯摄影师，而罗伯特（Robert ）是一位英国导演，正如一位朋友所说，“他来自纽卡斯尔，身上有纹身”。我们共同经营一家制片公司Cinergy Film ，并制作故事片，音乐视频和广告。从这个意义上说，我们是伙伴。但是我们的伙伴关系不仅仅在于婚姻-我们共同创造美丽。我们共同反对世界其他地区，更重要的是，我们一起实现梦想！我们是选择不跟随父母和社会希望我们去做的人。我们放弃了无聊的工作，克服了个人，种族，年龄，地理，签证和性别歧视相关的界限，以达到我们真正想要成为的目标。我们现在属于世界上最迷人的行业之一；…

我幸存了48小时电影节

我在这里讲这个故事。并推算生活课程。 48小时电影项目是一项全球性活动，人们组成团队，肩负着使电影在48小时内开始完成的艰巨任务。为了确保电影制作过程的每个部分都在规定的时间段内发生，请参与者在时钟开始前一个小时选择一种类型。接下来，宣布角色，道具和台词，并且您需要确保将它们巧妙地结合到其中。这个电影。我曾在2013年读研究生时听说过这样的盛宴，但我的第一枪是在过去一个周末（11月9日至11日）作为迪拜版的一部分。多亏了一个家庭朋友，我才归为一个小组，在我不说其他任何事情之前，那是一次很棒的经历。对于我来说，这是很及时的，因为我一直在努力成为该城市电影/创作者场景的一部分。我的贡献是剧本- 真相片。一部音乐剧，讲述了一个女人在有毒的工作环境中争取自由与真理的故事。像是适当的屏幕播放，*内部电影的书呆子代表*。我必须亲身经历看到我的书面文字沦为……的痛苦。不完全是我的想法。但是，嘿，这是一个48小时的电影节-我什至没有期待。这次比赛吸引了大批电影爱好者。那些通过在现场就业而体验到电影制作压力的人无法与新奇的想法和不拘一格的热情相提并论，因此与那些杂乱无章的业余爱好者相比，他们的经历可能算是什么。…

我的电影传记

嗨，我是Wesley Kabakjian。我是一个真正的天才人物，有着丰富的商务和生活经验，并且喜欢结识真实和个人的人。但是，出于本“中级”和我的介绍性帖子的目的，我将以第三人称向您介绍自己…… Wesley Kabakjian是来自新英格兰和纽约的摄影师，他的作品已将他带到了全世界-从捕捉南苏丹和乌干达的难民的故事到拍摄有史以来第一部以库奇（Kutchi）制作的叙事电影（西方语言印度）。从重大体育赛事（如《超级碗》（Superbowl LII））上展示的商业作品到精打细算的纪录片和国际独立电影，Kabakjian的多样化作品涵盖了整个领域。 Kabakjian二十多岁时住在加勒比海地区，当时他忙于电影制作，他在清晨出现在电影中，以寻找背景音乐人才。乐于成为别人的地方已经成为Kabakjian事业的标志-这是他成为行业中最后一刻的抢手影片的众多原因之一。 Kabakjian在为期两个月的密集电影学习期间在印度接受了正式培训，因此有机会从国际行业的角度学习摄影的基本技能。 Kabakjian用现代的，电影化的方式拍摄他拍摄的影像，已成为他摄影作品的标志-知道光线，光线如何下落以及如何正确塑造光线，从而产生了经过深思熟虑和同步的最终结果。 Kabakjian个人和专业人士都希望看到人们改变并变得更好。 –“电影启发人们。我希望人们知道，无论您生活中遇到的障碍或痛苦，都可以克服！我想以电影制作人的才能向人们展示爱和宽恕如何真正改变生活，因为它拥有我的生命！” – 让我们一起建立一些很棒的东西！

电影制作人指南，寻找合适的作曲家

采取正确的步骤：在哪里看：去电影网络活动/电影节和在线搜索可以证明非常有用，例如IMDB的网站，论坛和组，在Facebook Composer / Film Groups上发帖，Google甚至Music Library搜索都可以帮助您找到一个作曲家自定义分数。花时间聆听：找到几位作曲家后，您有兴趣花费至少20-30分钟来审查他们的作品。您会惊讶于我与之交谈的很多人在我们打电话之前没有花时间去听我的作品。这使作曲家知道您真的有兴趣与他们合作，而不仅仅是在阳光下寻找任何人。它说你对电影有远见。从作曲家那里获得最好的作品：了解他们的音乐DNA（这很重要）谈论与您正在寻找的曲目有关的特定曲目或部分曲目，您会喜欢什么。这不仅使作曲家感觉良好，而且在他或她的思想中也将巩固，因为您希望您的电影听起来像汉斯·齐默尔或约翰·威廉姆斯，您正打算雇用他们而不是他们。使用此处的工作作为您要寻找的示例。音高演示：在正式聘请作曲家之前，您尚未与他们合作过的最后阶段是，使作曲家获得2到3分钟的影片剪辑。这将是查看您认为最适合某个特定项目的人的最佳方法，特别是如果这是您首次考虑与该人一起工作时。描述电影中寻找音乐的三种方法：谈论您想要电影或场景的感觉。…

画在

去年，我第一次向电影节提交了短片，并获得了最佳学生电影奖。由于几个原因，这是相当感性的。宣泄，甚至。（链接到下面的电影）我大多数长期的好朋友都知道，高中毕业后我已经度过了数年，克服了不安全感和极端的自信心。但是，有了Draw ，我在去年春天编写，指导和编辑了Draw ，感觉好像我终于到了某个地方。我的童年在其所有的优点和痛苦的时刻都是值得的。多年来，我花了很多时间来打造自己的手艺，与批评和反对职业目标背道而驰，应对损失和友谊破裂，这并非没有代价。进入南加州大学电影艺术学院已经是一种超现实的经历，但是自高中以来，我第一次获得了电影上的成就，因为我与之合作的第一位高中制片人会说，这完全是“糟透了”。十年来，我确实赢得了一些东西，但这确实引出了一个问题-这次有什么不同？在制作Draw时，我究竟做了什么工作，以反映我仍然有点业余的摄影作品的转折点？在继续前进的过程中，我可以从中学到什么？就目前而言，我相信很多创造力都涉及风险。在这部电影的预生产和生产过程中，我完全脱离了舒适范围。首先，我从未导演过无声电影。…

聚焦拉马·路易斯·拉坦兹的相机创造了视觉舞蹈

电影摄制组拥有各种令人困惑的工作说明-关键抓地力，道具大师，灯光技术员，吊臂操作员-但是幕后的力量对电影的成功至关重要，没有任何人像聚焦拉杆和广受赞誉的阿根廷人一样。天生的对焦拉杆/第一副相机Luis Lattanzi是当今电影界最出色的人之一。 “拉焦”是根据移动物体与焦平面的距离改变镜头焦距的动作，以保持清晰，一致的图像。这是一个微妙但很关键的元素：如果演员在镜头中移开，调焦器将根据其改变的位置精确地改变镜头上的距离设置，或者将焦点从帧中的一个对象转移到另一个对象，具体取决于拍摄所需要的—具有极少错误余地的充满挑战的情况。因此，聚焦拉杆是电影整个视觉叙事的实际管理者，而拉坦齐的技术技能以及对摄影和光学理论的深入了解是首屈一指的。一生对电影产生了浓厚的兴趣之后，这位热情奔放，热情奔放的拉坦齐（Lattanzi）在他的意大利家庭被收养的家乡阿根廷发挥了他的电影骨头。 “我当时在布宜诺斯艾利斯大学学习视听设计，”拉坦兹说。 “但是一年后，我决定尝试进入著名的国立电影实验学校。这非常困难，因为每个类别（方向，制作，电影摄影）只能输入7个，并且有120个人想在那里学习。考试非常艰苦，但最终我获得了摄影方面的职位。我在那里学习了三年，第二年就开始在电影界工作。” 拉坦齐的事情迅速发展起来。拉坦兹说： “我曾在由奥斯卡奖得主克里斯托弗·汉普顿（Antonio Banderas）和奥斯卡奖得主艾玛·汤普森（Emma Thompson）主演的《想象阿根廷》中工作，”拉坦兹说。 “…