Jazz – 第16页电视电影小迷妹 TVco.cn

布莱顿的DIY创意工匠

Lighthouse 的Jamila Prowse与Normanton Street进行了交谈，讨论如何以独立乐队的身份开始，经营自己的唱片公司QM Records，以及为什么培养新的年轻人才很重要。如果您住在布莱顿或在这里呆了很多时间，诺曼顿街就是您可能遇到的名字。布莱顿（Bradon）在布拉德福德（Bradford）统治下，建立的乐队独特的声音将菲比（Fhoebe Freya）的深情抒情与尼科尔森（Nicholson）和奈德（Ned）的说唱根源相结合。自八岁起，尼科尔森（Nicholson）和内德（Ned）就在布拉德福德（Bradford）的邻居中长大，一直在交换故事。故事很快就变成了押韵，这一命运被尼科尔森（Nicholson）归因于年轻的城际黑人小孩说唱的影响。出于对节拍的兴趣，两人在2000年代初发表独立音乐之前就开始了MC’ing的创作，并激发了二人组拾起吉他。 Nicholson含糊地说，吉他的即兴演奏和16小节同时产生了影响，使他们陷入了“介于两者之间的某个地方”。他们所占据的中间位置可以作为Normanton Street崛起的公式。在2011年移居布莱顿，并在当地担任调酒师的爵士酒吧与Phoebe会面后，她想到了乐队的标志性融合。尼科尔森（Nicholson）将其起源的自然本质归结为当地人的情感-“尽管规模很小，但这里有很多音乐家，所以您注定会遇到一个可以与真正的人一起工作的人。” 尽管创意产业通常难以生存，但诺曼顿街有证据表明，将其投入很长的路要走。…

点燃火焰

我如何发现Mahavishnu乐团人们普遍认为，体验对人比财产拥有更大的价值¹。从这个角度来看，音乐表演是独特而美妙的。参加一个可以记住的体验，但是可以将其装进唱片中，音乐爱好者可以拥有并使用它来重新体验。当然，当今音乐流无限的世界颠覆了音乐作为一种财产或至少是一种收藏品的概念。但是，当我购买了我的第一支爵士磁带The Inner Mounting Flame时，情况并非如此。收集音乐唱片非常重要，我想购买一些录音带，以超越硬石和金属，进入爵士乐。那是2000年的秋天。我听说Mahavishnu乐团很沉重，觉得它将为我提供一个轻松的过渡，从哭泣的金属吉他独奏过渡到音乐上更具挑战性的爵士乐世界。我听说过传奇的吉他演奏家约翰·麦克劳克林（John McLaughlin），他在Shakti的作品定义中体裁过。因此，我去了孟买的标志性音乐商店Rhythm House。我浏览了按流派排序的书架，然后在“爵士和布鲁斯”中找到按字母顺序排序的磁带堆栈。浏览后，我决定根据《内在的火焰》作为1971年发行的最早的Mahavishnu Orchestra专辑。顺便说一句，在一个明显的时代信号中，Rhythm…

Nuestro ramo de violetas（Parte seis）：

弗拉门戈马德里2018年奥运会在墨西哥的艺术节上举行，在洛杉矶举行的新艺术节上，来自洛杉矶的艺术家和克雷德·普恩特斯都参加了比赛。存在没有节段性的节日或节庆活动的，没有任何最理想的经济活动。中央电视台举行的第26届阿根廷中央电视台将在阿方索·洛萨市举行的国家艺术节上致敬蛋黄酱。马德里的弗拉门戈当代舞团的阿方索·埃斯·贝洛尔（Alfonso es un bailaor de Referencia），古埃托的拉萨·德·拉·埃斯库埃拉·马斯·奥尔托多萨克斯·科托，曾因涉嫌流行性感冒而接受调查的巴西女企业家和女企业家从对方的角度来看，西班牙的节日电影节既有传统的节日特色，又有很多的艺术方面的前景，有很多地方都在讨论。 Tenemos unos de los platos fuertes，弗拉门戈遇见爵士乐，de la…

迄今为止的2018年最爱专辑

2018已经过去了一半？什么？！好吧，这是时候让您知道到目前为止我最喜欢的专辑是什么时候了。有多少人会列入我的年终名单？时间会证明一切！开始了！ 5）AAL- 2012–2017 我试图确定这是否算作2018年的音乐，因为它是Nicolas Jaar边际项目的合辑…但这是电子产品的非常好且折衷的合辑…所以我要这么做。 Jaar一直以来都非常擅长让他的音乐感觉真正宽敞，尽管这为他的常规风格增添了更多的节奏感，但我仍然喜欢在空间和氛围中演奏。要查看的特定曲目包括“现在就迷上了我”和“我从不梦想”。 4）幽灵笔记-Swagism 时髦的funkin放克。只是……像疯子一样闲逛。有传染性。弄一些耳洞： Twin…

基思·克拉克（Keith Clarke）：2019迈阿密爵士英雄

市区谈话费尔南多·冈萨雷斯（Fernando Gonzalez）《牛津英语词典》将英雄定义为“一个因其勇气，杰出成就或高贵品质而受到钦佩的人。”我们每个人在激烈的战斗中都拥有自己的幻想，并在跨越建筑物时实现了不可能的壮举。然后是Keith Clarke。克拉克（Clark Kent）比超人更强，克拉克（Clarke）温柔，谦逊，谦逊，具有独特的才能，经过多年的实践磨练，在场而又一直不可见-在他出去并取得非凡成就之前。就像一个合适的超级英雄一样，基思·克拉克（Keith Clarke）充满伪装和热情：他白天是建筑礼宾部，晚上是爵士乐冠军。自2000年以来，克拉克（Clarke）定期在迈阿密市中心的迈阿密塔（Miami Tower）担任保安员和礼宾服务。从2009年开始，经过一些不定期的爵士表演尝试，他成立了迈阿密爵士电影协会，并开始在Tower的Sky Lounge举办每月的爵士之夜。一时间，铁塔支付了乐队一半的费用。钱用完后，克拉克自掏腰包付了一切。 “所以这是一个经济负担，”他曾经耸耸肩说。 “但是[…]我喜欢听爵士乐。…

音乐，篮球和犹他爵士队：不太可能的合作

音乐与体育之间的关系在美国流行文化中得到了很好的体现。从萨姆·斯彭斯（Sam Spence）在NFL音乐中的遗产，到约翰·威廉姆斯（John Williams）与奥运会的代名词结合；从轰轰烈烈的传奇拳击手穆罕默德·阿里（Muhammad Ali）的晦涩风格到超级碗半场秀中音乐和运动眼镜的完美结合，这两个看似独立的方面比起最初的设想要更加根深蒂固。就音乐和体育之间的共生性质而言，即使是最琐碎，经常被忽视的交集也可以具有更深的含义。例如，盐湖城的NBA球队：犹他爵士队。乍一看，一个人可能会把他们看作是另一支美国职业运动队，名字很奇怪。而且，如果您不熟悉美国国家篮球协会的历史，那么关于居住在蜂巢州的球队，以下问题很可能会理所当然地突然出现： “为什么在犹他州的一支球队叫做’爵士’？” 答案有点奇怪，尽管很适合篮球运动。因为毕竟，犹他州从未真正以爵士音乐而闻名。这是因为，在犹他州和爵士音乐之间几乎没有任何令人惊讶的历史。但是，爵士乐的专营权并非起源于盐湖城-球队于1974年出生于新奥尔良。随着故事的发展，扩展特许经营公司举行了一场竞赛来确定其名称。在6,500个条目中，该字段缩小为八个名称，分别代表新奥尔良市：公爵…

英里戴维斯＆紧急情况

几百万年来，我们的宇宙中没有恒星，几乎没有任何原子比氦原子更复杂，当然也没有行星，生物和人类。然后，超过137亿年，所有这些事情一一出现。自发出现的复杂行为。恒星将氢原子融合成氦原子，从而产生大量能量。在坍塌中，最大的恒星创造了元素周期表的所有元素，而它们注入寒冷空间的能量则帮助将这些元素组装成具有全新特性的全新物质形式。迈尔斯·戴维斯无颤音从来都不是最灵巧的小号手，它是所有爵士乐乃至所有音乐中最动人的声音之一。在创建或帮助创建爵士子流派的过程中，迈尔斯·戴维斯（Miles Davis）亲自和艺术地体现了新兴特征。他的天性在他的演奏中，在他独奏周围的空间，寂静中，在他自己的房间中表现出来，以使他的音乐产生共鸣。答案开始出现。答：一个是，这些新出现的现象只能理解为集体行为，您需要研究数十，数百，数千个促成因素。这些整体确实大于它们各个部分的总和。 B）另一个是，即使元素继续遵循相同的规则，外部因素也会改变结果。例如，冰不会在零摄氏度下形成，因为水分子变得更粘。而是，分子的动能下降到足够低的程度，以使它们之间的排斥力和吸引力陷入新的，更有弹性的平衡。音乐及其周围所有复杂事物之所以存在，仅仅是因为许多事物都是以非常精确的方式组装而成的。 “紧急”属性不是神奇的。他们确实在那里，最终他们可能会开始重新安排产生它们的环境。…

艺术家聚焦：法罗·桑德斯

即使是通常不听爵士乐的人，爵士乐历史中的一些名字也很容易被人们识别，他们的商标在大众文化中深深地扎根，以至于不容忽视。但是对于每一个约翰·科特兰（John Coltrane），还有其他人，例如法鲁阿·桑德斯（Pharoah Sanders），他们在爵士乐史上都产生了深远的影响，但并没有广为人知。他独特的故事跨越了数十年，展现了爵士乐的一面，大多数人都不相信会存在。第一原则费雷尔·桑德斯（Ferrell Sanders）起步很早，离开了家乡阿肯色州小石城，在西海岸的爵士乐队中演奏萨克斯管。在移居纽约并加入Sun Ra的Arkestra之前，他迅速与Coltrane和其他著名的爵士音乐家结识了朋友，并赢得了“法老”的称号。在Arkestra和与Coltrane的持续交流之间，桑德斯在纽约爵士乐界树立了自己的声誉，接管了越来越多的Coltrane上一张专辑的独奏作品，而无视一些不喜欢他的演奏技巧的评论家，例如咬芦苇或吹牛。他自己的名字在1967年Coltrane逝世之前，Sanders录制了他的第一张个人专辑“ Tauhid”，并且爵士乐的方式与他的朋友所采取的方式截然不同。对于桑德斯而言，它不再是试图寻找声音，而是更多地寻找自己。随着乐队的发展，他的爵士乐充满了灵魂和“世界音乐”的早期起源。每张新专辑都通过音乐而成为一种精神探索，使听众和音乐家都以悠长的曲目进入令人振奋的意识状态，这似乎激发了他的队友在潜意识中进行更深层次的挖掘，并以强烈的目的创作音乐。缺少质量…

伊瓦琳·雷·埃斯皮蒂亚

Evalyn Rae Espitia于1998年5月7日出生于加利福尼亚的贝尔弗劳尔，一直渴望唱歌。埃瓦琳（Evalyn）就读于拉塞纳（La Serna）高中，在那里她参加了啦啦队竞技比赛，除了为学校的才艺表演而唱歌，还在当地体育比赛中演唱国歌。在这里，她被介绍给唱片制作人塞巴斯蒂安·西迪（Sebastian Sidi），后者发现自己的嗓音沙哑而独特，与众不同。西迪（Sidi）给了她在Red Rock Recording Studios进行录音的机会，并且可能拥有一张EP。她能够录制歌曲翻唱，但需要花很多时间发展自己的个人风格。在这段时间里，她致力于自己的啦啦队竞技赛季，并决定在她的歌唱生涯中选择啦啦队。现在，她正在惠特尔学院（Whittier College）攻读儿童发展专业，并希望开始上语音课并返回录音室，继续她成为录音艺术家的旅程。

“水瓶座的女人”：Marcello Pellitteri为向女儿Veronica致敬而点燃爵士乐

音乐家通常不会感到幸福。他们选择了艰苦的生活来追逐演出，以获得聚光灯的机会。他们为自己的艺术做出了牺牲，无家可归的人睡了许多夜，无休止的弯弯弯弯上的夜猫子，以及下一个果酱。但是，当他们遭受损失时，他们会随着可以提升，活跃和改变的音乐而崛起。这个没有票据的平民百姓必须依靠付费的治疗师，或者上帝禁止的是，互联网来减轻他们的痛苦。音乐家转向他们的音乐，以通过他们的情感来工作。萨克斯演奏家吉米·格林（Jimmy Greene）在他的两张专辑中做到了这一点，这是去年格莱美奖提名的《美丽人生》，以及即将在4月28日发行的续集《鲜花》。这位极受欢迎的音乐家和作曲家于2006年在桑迪·胡克小学流连忘返，失去了自己心爱的女儿安娜。他优美的音乐帮助他哀悼和庆祝生命，时间过短，充满了福音和喜庆的气氛。意大利移植和鼓手Marcello Pellitteri向23岁的女儿Veronica致以不同的敬意，后者于2014年去世，并于2016年11月30日发行了专辑《 Aquarius Woman》…