傅立叶变换

讯号 发送信号可能很棘手。 从广义上讲,信号是一种数学函数,从源发送到接收器,其中包含编码成其形式的信息。 从历史上看,模拟信号处理的示例包括立体声上的音量,低音和高音旋钮,并通过电容器或电阻器之类的电子元件工作。 但是,今天发生的几乎所有信号处理都是数字的。 由于计算机功能强大,因此这种类型的处理使我们能够比任何其他类型的处理允许从信号中解码更多的信息。 但是,数字计算本质上本质上是离散的,这意味着实际上连续的信号(如正弦波)以离散的方式处理,尽管它非常接近于连续性。 但是如何? 很自然地想知道该处理是如何进行的。 信号处理方法所基于的数学基础是傅立叶分析。 这个数学领域与信号处理相关的基本定理是,所有函数都可以由不同频率的三角函数之和来近似。 您可以在下图中看到此操作: 因此,我们可以将任何函数表示为足够大的不同频率的三角函数之和-那么呢? 嗯,这意味着可以分析任何信号,从环绕木星运行的卫星的图像数据到马里亚纳海沟的雷达数据,再到某人的声音记录,我们都可以对其进行分析,从而找到包含该信号的分量函数。 这使我们可以极大地简化信号分析。 傅立叶变换 确切地说,我们通过称为傅立叶变换的过程来做到这一点。 傅里叶变换所做的是,它接收一个信号,该信号可能由一整套不同频率的函数组成,然后将它们从时域带入频域。…

整体音阶和音乐赋权

西方音乐建立在一系列具有鲜明特征的音调步骤之上。 该序列通常被称为“全音阶”,并且可以被所有人称为与“ do,re,mi,fa,sol,la,ti”(或其变体)和结尾的音节有关的七个音调。在八分音符上再次“执行”,完成八分音符循环,我们称为“八度”。我们将其识别为键盘白色音符发出的音符模式。 它以原始的纯形式建立在自然现象的基础上,它是由六个完美的五分之一链组成的乘积,并在数学上描述为一组辅音频率比,例如八度(2:1),完美的五分之一(3:2) )和完美的第四(4:3)。 这导致以固定模式出现一系列完整的音调和一半的音调(半音)。 全音阶音阶的使用似乎可以追溯到史前时期。 已经发现巴比伦和苏美尔人的铭文描述了这种调音系统,古代中国的长笛也将其孔定位成与全音阶近似。 即使音乐系统已经进化并多样化为更复杂的形式,这种基本的原始音序,就像一段音乐DNA一样,仍然支撑着我们今天唱歌,播放和收听的大多数音乐,不仅在西方,而且在西方世界各地。 在中世纪直至巴洛克时期,全音阶可以通过各种方式加权,从而根据起始音符或“音调中心”而产生七个不同的“模式”(早期的“音调”概念),其中六个(三个主要和三个未成年人)被正常使用,而第七个(被视为丧失音乐价值)被丢弃。 在12音色八度音阶和不同的“键”概念(在后来的巴洛克时期和古典时期)出现之后,大多数音乐现在在两种主要模式下运行:大调(音调:做)和小调(音调: 1a)中的每一个都受到颜色变化的影响,即比例尺是通过使用其他等高音阶来改变的,这些音阶对于全音阶模式而言是陌生的。 可以说,古典时期的主要发展是和声理论,现在被称为“普通练习”或“功能和声”,其中音符与和声(和弦)在权重和方向系统内运行,也许最好理解为“音乐中的“语法”。 该语法的根源直接植于全音阶的内部关系中。 因此,色彩主义本质上是常见实践中不同音阶和音调之间的自由运动,因此,它并不是对全音阶系统的排斥,而是其基本音律在12个音调均等的八度音阶中的扩展。 在西方艺术音乐的知识领域内,已经出现了拒绝全音阶系统的系统,例如串行音乐(所有12个音调都具有相同的分量)或现代模式音乐(非功能性和声)。 这些按除常规操作外的其他规则操作,但仍建立在音调框架(12个音调相等的音律)和许多源自全音阶系统的和声元素(和弦)上。 作为西方音乐的自然现象和文化基础,全音阶似乎是音乐技能教学的自然起点。…

黑色(蒸气)波:索兰日和蒸气波类型– Tre Simmons –中

黑色(蒸气)波:索兰吉和蒸气波流派 为了追逐追赶者,索兰吉·诺尔斯(Solange Knowles)的2019宇宙简明史诗《 我回家》是一张蒸气波专辑。 更准确地说,索兰吉的声音美学的核心要素在很大程度上由她与休斯敦和布莱克身份的过去,现在和将来的关系组成。 在这位听众的耳中,它是黑色音乐世系的齿状去噪和重构,包括切碎的,爵士乐,陷阱,实验性,环境性以及其他。 正是这些相同的声音元素,结合了其他流派(卧室流行音乐,计算机声音,涩谷溪和其他日本流行音乐迭代形式),构成了蒸气波的核心原理。 这样, 当我回家时就是一张蒸气波专辑。 但是,索兰吉或她的视觉专辑在很大程度上受蒸汽波流派中经常出现的相同观念的限制或定义。 她具有许多相同的DIY心态和能力(尽管规模更大,更受限制),并且渴望将旧元素组合成一个统一的,可识别的整体。 如果不起作用,最终结果至少在某种程度上听起来很像蒸气波。 “我的皮肤我的徽标”的后半部分是开始认识声音相似之处的好地方。 在Solange和Gucci Mane愚蠢但喜欢“ _____喜欢……”的诗句之后,这首歌的听觉路径发生了变化。 说唱乐曲在稀疏的糖蜜节奏的爵士舞鼓上以简单的低音驱动旋律进行交易,而后半部分则将数字元素和制作进一步推向了高潮。 在切碎/散落的声乐样本上鼓泡,鼓动的合成器和压缩,扁平的军鼓状鼓使人们想到了与ECO…

女演员卡莉·塞勒斯回忆起她的根源

对于那些追求并从事艺术事业的人来说,这是一生的旅程。 加拿大的Karlee Squires参与了各种各样的音乐和非音乐剧制作,从经典作品,如“绿野仙踪”,“糖”和“音乐人”,到灌输喜剧和戏剧的法庭故事。 根据项目和角色的不同,您可能会看到她演唱了标志性的百老汇独奏,跳舞了编舞的芭蕾舞作品,或提供了可缓解动作紧张感的喜剧浮雕。 Karlee的灵感来自上个世纪初期和现在的灵感。 音乐剧院的传统一直是她的舒适地带,但是像Squires这样的现代演艺人员发现自己扮演的角色和作品不拘一格。 下一个角色的不确定性是娱乐界所有参与者与之融洽的,但Karlee似乎陶醉于等待着她自己和她的同龄人的惊喜,因为这种情况带来了创造……这是所有创造力人士的命脉。 Karlee很小的时候就由母亲带她去加拿大艾伯塔省的《胡桃夹子》。 正是在这一刻,她爱上了克拉拉(Clara)和现场制作的奇妙之处。 看到艺术家们在她的面前移动并传达这个令人难以置信的故事,这是有形的和内在的。 多年后,她在大型演出场所大声疾呼,但从未忘记这次活动的烙印。 这导致大地主参与了诸如CAC(创意艺术公司)之类的团体。 CAC是一家屡获殊荣的五星级制作公司,通过表演和视觉艺术来激发,丰富和教育自己。 这组具有国际,国家,百老汇和百老汇经验的专业表演者和教育者,可以激发并娱乐儿童,学校,医院和军队。 Karlee参与CAC的最热烈回忆之一是(在季节上适当的) 万圣节快乐之家 。 Squires扮演Jack…