弥赛亚的写作

“哈利路亚” 1741年的一个漆黑的夜晚,乔治·弗雷德里克·汉德尔(George Frederick Handel)在伦敦的一条小街上偶然发现了他的住所。 汉德尔部分瘫痪,部分因脑出血而失明,而汉德尔则处于严重的抑郁和绝望中。 他快六十岁了,收入不见了,健康受损,他觉得自己的生命已经结束。 汉德尔到达住所时,在门口发现了一个包裹。 其中有经文中的话和查尔斯·詹宁斯的一封信,要求他为这些词写音乐。 汉德尔漫不经心,毫无生气,翻阅了床单,直到有一段段落吸引了他的目光:“他被鄙视和拒绝-他在寻找一个可怜他的人,但是没有人-都找不到他可以安慰他的人。” 汉德尔读到:“他信靠上帝,上帝并没有把他的灵魂留在坟墓里。”这句话在汉德尔内开始活跃起来并泛着光芒,他继续读着:“我知道我的救赎主活了。 欢喜,欢喜,哈利路亚!” 一束光开始闪烁在汉德尔的灵魂中,他感到力量再次激起。 旋律在他的脑海中一遍又一遍地跌落,一遍又一遍地音乐。 他日复一日地工作,甚至没有停下来吃饭或睡觉,也无视任何进入他房间的人。 故事发生了,当亨德尔以他的作品进入哈利路亚合唱团时,他的助手哭着发现他:“我确实以为自己看到了天堂,看到了神的真面目。”因此,在大约24天后,亨德尔产生了有史以来最伟大的神圣音乐之一, 弥赛亚。 邀请了高中及以上年龄的志愿歌手参加由金斯顿(Kinston)和莱诺瓦县(Lenoir County)社区组成的特别活动。…

制作最佳嘻哈视频

嘻哈趋势 嘻哈是人们喜爱的最新,最流行的音乐。 如果您想到自己喜欢的电视节目,那么您就有可能至少唱主题曲,并且哼唱旋律。 因此,当涉及到制作和制作自己的视频时,播放的主要角色是音乐,在任何层次上都不能夸大其词。 如果您发现音乐库的无穷选择让您有些不知所措,那么您可以从在线站点中选择一些嘻哈歌曲和音乐。 有许多网站可以在线为您提供嘻哈歌曲,您还可以获取有关嘻哈的最新消息。 选择正确的体裁 在为您的流派选择合适的音乐时,请确保为它选择合适的流派。 当您选择合适的音乐类型时,它可以帮助您设置视频的音调。 您可以询问视频的性质以及婴儿公告。 如果属实,那么您也可以安全地消除房屋和典雅之类的类型。 这些类型可能对您有用,而您就像是狂野的万圣节派对一样的视频。 您可以根据音乐libarby中的流派类型轻松过滤。 用音乐制作视频时,请确保您匹配照片和视频片段的能量。 对您来说,匹配图像的能量非常重要。 这意味着,如果将它们结合在一起,再加上品酒技巧和歌曲以及浪漫的火花,那么您将无法给您带来完全的乐趣,因此在这种情况下,您需要像嘻哈之类的音乐。 可以使用节奏快的歌曲,以便在照片中产生更多能量。 您可以播放某些歌曲,然后尝试哪种歌曲最适合您。…

再见,基思·弗林特。

在90年代长大对我来说是一个好坏参半,因为他是由印度父母在中东一个社会保守的国家出生和长大的。 我们没有太多的现场娱乐方式,而反文化是我原籍地根本不存在的东西。 随着有线电视和卫星电视的到来使我的视野开阔,再加上十几岁的焦虑情绪,非传统音乐的浪潮开始从不同的地方袭来。 受骇客(Chacker),黑客帝国(The Matrix)之类的赛博朋克启发的电影,以及诸如Wipeout 2097之类的视频游戏,似乎都具有共同点-电子音乐听起来很酷且充满未来感,当时让我14岁的头脑大失所望,而且总是有一个名字脱颖而出-神童。 回想起来,这与朋克,迷幻,独立和新金属摇滚的配方相同,从而推动了诸如平克·弗洛伊德,林肯公园等乐队的脱颖而出。 充分利用精力,叛逆和青少年的焦虑-作为主流流行文化的对立面,为那些寻求避难所的魅力和自负的人们提供了出路。 当时我还不知道,《神童》起源于90年代初期在英国以毒品为燃料的Rave舞台,而乐队第二张专辑“ Jilded Generation的音乐”中出现的主题则完美地落在了当时。我自己的反叛阶段开始了。 Prodigy用“丑陋的歌词”和黑暗,成熟的图像(NSFW)对我来说是完美的聆听,它是泡泡糖流行音乐和男孩乐队狂热的完美解毒剂。 当我的一个学校朋友因为黑暗/恶魔般的意象与他敬畏的成长相冲突而拒绝听《大地的脂肪》时,对我的吸引力被放大了。 他们的影响力是全球性的,直到今天,这支乐队一直具有双重交叉(摇滚/ EDM)的吸引力,尤其是在印度等市场,他们在2011年为粉丝们加油打气。 缩短到几周前,即二十多年后,已经过渡到了更主流,更易于工作的冷藏室/ EDM,可以在我的办公桌上编写代码了; 我的订阅源上有一条关于“神童”计划去美国旅行并来到芝加哥(我现在居住的地方)的帖子。…

您所在的国家/地区是否有只有您所在国家/地区的人真正“了解”的乐队?

在加拿大,我们刚刚失去了《悲惨的髋关节》主唱Gord Downie。 如果您是Google的“加拿大乐队”,您会收到不计其数的结果,包括作家和社论赞美嘻哈的美德及其在加拿大心灵中的作用,并使用诸如“嘻哈通过歌曲映射了这个国家的地图”,“他们的歌曲被缝合到这个国家的集体潜意识”,以及“他们已经取得了标志性的地位,使他们成为加拿大的代名词”。 为了向美国观众解释他们在加拿大的地位,《纽约时报》写道:“想象布鲁斯·斯普林斯汀,鲍勃·迪伦和迈克尔·施蒂佩合而为一,是一位敏感的,倾斜的诗人哲学家,您将接近。” 昨天,他们几乎每天都在每个广播电台播放,他们的最后一场音乐会在全国播出,全国各地的曲棍球队和城市都放下了国旗和球衣,以纪念唐尼的去世。 我很好奇其他国家是否有乐队在国民心目中占据这个位置。 仅仅在您的国家成为一支受欢迎的乐队是不够的-Arcade Fire,Nickelback和Guess Who,甚至Drake都不具备在加拿大获得Hip资格的资格。 必须有一些观念,认为乐队有助于解释您的国家(即使并非所有人都同意)。 我以前从未听说过Cold Chisel,但是当我在“独特的澳大利亚”网站上搜索时,看到了这篇帖子,上面写着“您认为澳大利亚的岩石,而您认为Cold Chisel”(对于产生AC / DC的国家来说是一个大话题)。 在其他地方,诸如“民族主义的感觉,许多乐队演奏的音乐都是澳大利亚人的感觉”以及他们在澳大利亚拥有9张前十张专辑而对其他乐队的了解很少的事实,使他们对我来说很像嘻哈。 瑞典—肯特 这篇博客文章描述了瑞典肯特小组的一些类似Hip的情况。…

它们是美好的日子,2015年

美丽的日子是节日的伯爵茶,而它保留了过去岁月中所有的角色和左翼嬉皮精神,介于Shambala和Bestival之间,就体现在鼓面和低音/电子祸害渗透到了我们的土地上欢乐的泥泞放松与节日的结束是分开的,通常无法逃脱的氯胺酮会助长pppsssssssss,并在NO2气球上大声哄骗17岁的蜂巢白痴,这是周末的可选选项,而不是必需的(就像我在竞争对手Boomtown)。 这是一个家庭节日,对于那些想要出色的孩子敲打桑巴鼓并发出声音而不是在线条上整齐地着色的家庭来说,这是我见过的唯一一个随时间而增长的地方,而不是规模和成本,而是教育通过矫直机的扭曲毛状介质实现年轻化。 每次调平器发行新CD时,新一代mini-Lev似乎都会受到启发,因此在今年的演出中,可以看到16岁的年轻人以与旧歌相同的方式向“ The Underground from The Underground”唱歌。哭到“朱莉”,尖叫着“ LIBERTYYYYY”,我(是晚会的晚会)高唱着格林布莱德·瑞辛的歌。 我想不出另一支在这段时间和榜样中仍然如此重要的乐队(也许只是在他们的音乐和歌词中,如果您看过新DVD的话),那一代人不会发现更好的差距比矫平机。 与之形成鲜明对比的是,自节日开始以来就一直拒绝合作赞助的音乐节,其主要舞台由乡村生活黄油声望的约翰·莱登主持。 下定决心,苹果酒是本地且便宜的(现在的价格定在5年左右!),每个人都对你微笑! 音乐。 今年我心中的最高点已经被两支对立的力量撕裂了,这两支力量在我之前都不为人所知。 苹果的第一口便是“ The Moullettes”。 经过一番研究,这些家伙已经摇摆了很多年,他们的音乐随着时间的流逝发生了很大的变化,尽管声音异常沉稳,但舞台还是如此强大,舞台上的声音和各种时髦的声音涵盖了从传统民谣到几乎(…

Shazamed:关于音乐流的数据故事黑角

第1部分 – 就在最近,我坐在宾夕法尼亚州匹兹堡的Tina’s Bar,边喝酒边听点唱机。 当我记得有种旋律突然把我从阴霾中拉出来时,一阵chat不休的雾气和热情的热情使我沉入了一个摊位。 我绝对不会把自己当作“小怪兽”,就像Lady Gaga称呼她的歌迷那样,但是当您听到2009年她的热门单曲“ Alejandro”激怒的琴声在酒吧的声音中散发出来时,我向您保证,这很难保持你的心率下降。 但是,当琴桥变成了陌生的合唱歌词时,我意识到我的激动之情无济于事。 我所能想到的就是,“雷加夫人号的雷鬼模仿绝对是傻瓜。” 这首歌还不错(根据我自己可疑的指标)-实际上,它以“ Alejandro”的所有相同方式令人着迷:踩踏雷鬼音乐(但也有欧洲流行音乐?)的节奏大约设置为99 BPM和B小调中苦乐参半的旋律既适合俱乐部演奏,又适合您的400针埃及棉枕套。 我千禧年的懒惰中太舒服地休息了,无法走路三十英尺来检查声源,我拿出手机,然后对它进行Shazam编辑。 如果您曾经看到过iPhone用户将手机放在某个地方的扬声器旁边,然后说“我知道!”或“很奇怪……!”,您可能已经看到他们使用Shazam。 该应用程序通过将预先录制的音乐与其数据库中所携带的数百万首歌曲进行比较来识别音乐。 Shazam自豪地说,“音乐大师”的员工从100多个国家/地区搜索曲目,以识别大约150亿首歌曲。 这项技术并不是什么新鲜事物-他们成立于1999年,并于2002年作为拨号服务在您几乎坚不可摧的诺基亚时尚手机上首次发布。…

Finger Flippin’和Syrup Sippin’:休斯敦Hip Hop,情感和地方的真实体验

休斯顿在六月感到沉重。 随着闷热的热量不断上升,并渗透到潮湿的沿海空气中,令人窒息的八通车道汇聚了I-45,I-69和I-10的交通,我驶过急速通行的通勤者。 轮胎粘在酸雨弄脏的混凝土立交桥上,棕榈树和松树从汽车上摇晃,驶向预定的垃圾衬砌出口。 在肮脏的桥梁上方,层云遍布沉重的蓝天,沿海的微风将刺耳的静电压入空调通风口。 每小时70英里的行驶速度继续向北延伸至中城区,高速公路在这里变成交叉路口,鲜绿色的树叶与人行道分散的人行道,黄色油漆破旧的停车场,油污加油站混凝土,废弃的购物中心和镜面的摩天大楼形成鲜明对比。 不久,我的高速行驶到纪念北侧的闷热的南方漂流中,DJ Screw壁画的休斯敦嘻哈音乐之声的父亲罗伯特·厄尔·戴维斯(Robert Earl Davis Jr.)坐在宽敞的吕宋岛和爱丽舍大街的拐角处街道。 壁画描绘了戴维斯在关节处抽烟,霓虹紫色的烟雾笼罩着光滑的转盘,德克萨斯州品牌的银色银色螺丝,灰色暗盒,纯白的聚苯乙烯泡沫塑料杯(粉红色的瘦身)和糖果绿色的凯迪拉克。 这些都是休斯顿板坯文化的日常元素,休斯敦北部和南部的庆祝者将其视为其音乐影响力的象征。 6月27日是DJ Screw的纪念日。 它不仅是他标志性的三十九分钟曲目的名称,而且还包含臭名昭著的切碎的n旋入声音,这将巩固休斯顿成为美国最重要的说唱音乐中心之一。 休斯敦夏天放慢脚步,其每分钟六十到七十个四分音符的节拍的发明性深得人心,其中跳音,停止时间和记录的划痕层逐渐变成缓慢的RPM交叉淡入淡出。 戴维斯(Davis)于2001年去世,但后来他的艺术贡献获得了休斯顿说唱歌手的一致好评,当时五位本地艺术家保罗·沃尔(Paul Wall),利尔·弗利普(Lil’Flip),迈克·琼斯(Mike…