英格兰最大的独立摇滚乐队背后的故事

史密斯博物馆将始终被视为英国独立摇滚的象征。 尽管仅活跃了5年,但对音乐行业的影响却是巨大的,而且对于独立摇滚乐队来说并不常见。 这种声望包括一些赞誉,例如单手将规则重新编写成观众对“摇滚”乐队的期望,以及将吉他驱动的流行音乐带回大众,这为主导吉他演奏的摇滚音乐定下了基调。美国和英国在90年代。 最后,他们也因结束了1980年代早期的电子音乐运动而闻名。 背景 对于不熟悉《史密斯乐队》真实性的任何人,应先听乐队编写的《 Greatest Hits》专辑。 当您仔细考虑“校长的仪式”,“现在如何很快?”和“天堂知道我现在很悲惨”之类的歌曲时,您会发现一个乐队在音乐上欠英国入侵,但却成功展现了音乐品味这比复兴主义乐队要广泛得多。 从根本上说,史密斯乐队的成功归功于主唱莫里西(Morrissey)和吉他手约翰尼·马尔(Johnny Marr)之间的歌曲创作合作关系。 约翰尼·马尔(Johnny Marr)是一名真正的吉他生和传统主义者,他从布鲁斯传奇人物Bo Diddley的灵感中走出了吉他手不为人知的道路,这启发了他编写吉他零件,他故意阻止了自己使用Power Chords,他的吉他声部分失真或冗长。 取而代之的是,他聘用成熟的琶音来创作他的标志性吉他音色,这种音色或多或少地激发了我们所熟知的流行音乐。 另一方面,莫里西(Morrissey)则以具有争议性,自我吸收的个人身份唱歌,从而打破了摇滚传统,并从奥斯卡·王尔德(Oscar Wilde)的浪漫主义诗歌中汲取了灵感。…