建立白标OTT平台的3个优势

计划构建自己的视频/音频流应用程序或网站,但对行业了解不多,此博客适合您。 首先,为您即将进入蓬勃发展的OTT行业的决定鼓掌掌声。 无论您是内容创建者/发行者/广播者,构建流平台都会很麻烦,尤其是当您从头开始开发时。 但是,通过选择带有白色标签的OTT平台,您可以避免所有麻烦,并可以根据业务需求无缝地构建流应用程序/网站。 什么是白标签OTT平台? 白标OTT平台基本上是一种现成的解决方案,用于启动流媒体业务,而最初创建该平台的公司不涉及水印或专利费。 简而言之,白标允许服务提供商以象征性的费用启动流服务,而无需实际开发平台。 近年来,许多公司已经采用了白标OTT解决方案的趋势,这主要是由于缺乏技术劳动力。 如果您也不希望自己对技术规范和部署感到困惑,那么强烈建议您使用白标OTT平台。 采用White-Label OTT平台有什么优势? 更好的品牌知名度– 白色标签可让您展示徽标和品牌名称,而不会发生任何冲突或混乱。 该平台由您所有,您可以展示任何想要的东西。 从CSS到收入,您都可以自由地在白标OTT平台上集成任何类型的更改。 毫无疑问,这将有效地提高您品牌的知名度,并直接有助于促进流媒体业务。 此外,带有白标签的流媒体应用程序/网站肯定会提高客户的信任度/忠诚度。 节省时间和金钱–…

第六次绝迹

现代启示录 我称第六次灭绝为乐队,独奏艺术家,风格和其他才华在音乐产业崩溃期间持续消失的事件,这主要是由于人类活动造成的。 问题的很大一部分是,大多数消费者现在对唱片本身的价值很小,而且大多数消费(通过YouTube,Spotify,广告支持的盗版或BitTorrent)对听众的成本几乎为零。 数十年之久的向免费(或近乎免费)音乐​​的转变意味着整个世代的收听者从未为唱片付钱。 而且,可以预见的是,它将继续抵制任何为音乐付费的要求。 音乐行业故障 在生物学中,栖息地破坏是指使自然栖息地无法支撑现有物种的过程。 在此过程中,先前使用该场所的生物被置换或破坏,从而减少了生物多样性。 最简单的形式是,当栖息地遭到破坏时,占据该栖息地的植物,动物和其他生物的承载力降低,因此种群减少以及遗传多样性和灭绝的可能性变得更大。 范围有限的生物受到这种破坏的影响最大,主要是因为这些生物在世界上其他任何地方都没有发现。 生物对它们的生存有非常特殊的要求,这些要求只能在某个生态系统中才能发现,从而使其灭绝。 如果您是一名音乐家,那简直不可思议,可能会有经济来支持您,所以您最好有有钱的父母。 随着高度生物多样化的栖息地的广泛退化,例如游览和唱片销售以及其他地区的消失,人们认为绝大部分此类灭绝是没有记载的,因为我们甚至在它们出现之前都没有意识到这些带的存在。灭绝,或者我们还没有发现它们的灭绝。 这包括从上世纪末开始在第二至第三张唱片中消失的乐队。 频段并未随行业参数而发展,事实证明它们对新技术的引入非常敏感,许多频段在技术开始传播后不久就消失了 十年前,我们都希望互联网能给如此多的艺术家带来如此多的收益,以至于那些因过去所做的工作而没有获得报酬的人最终会通过寻找新的报酬方式而变得更好。 您仍然会听到同样的陈词滥调,就好像人们是不朽的人一样,有能力在地质时间尺度上等待获得新的财富来源。 唱片收入十年来的下滑使曾经是最可靠的艺术家融资形式的唱片公司制度被拆除。…

我与Spotify的内部冲突

包括我在内,美国有52%的年轻人每周使用Spotify。 但是在过去的一年中,使用Spotify知道我支持的艺术家获得的报酬很少,我感到内部冲突正在加剧。 我与Spotify的内部冲突在于,他们如何难以支持我最关心的艺术家。 他们已经将音乐贬值成商品,甚至对创造者也是如此。 没有人喜欢索要钱,包括乐队,所以他们可能会在建议您购买CD之前将您带到Spotify。 但是艺术家可以做什么? 商品很杂乱,活着的民族毁了音乐会门票 没有人真正知道Spotify如何影响音乐产业。 音乐零售收入可能再也不会打入2000年代初300亿美元的市场,但是流媒体现在的收入已经超过CD和MP3销售额的总和。 许多独立艺术家都意识到Spotify是长期的收入来源。 甚至Drake也意识到成为顶级流媒体艺术家的重要性,即使以放弃唱片销售为代价。 专辑发行后,专辑的销量迅速下降,但Spotify使用其广泛的目录来提供给特定用户的长尾歌曲。 这意味着在专辑发行多年后,至少对艺术家来说是一笔特许费。 同样,年龄在18至29岁之间的年轻人中有52%将Spotify用作主要的收听渠道,但没有任何机制可以进一步将其货币化。 甚至传统的无线电版税也包括经济上的激励措施,以奖励每天播放多次的流行歌曲。 要求某人在iTunes上购买您的MP3对普通人来说增加了太多的摩擦(我什至没有iTunes上的文件卡),尤其是当他们可以继续流式传输而没有任何额外费用时。 Spotify是一项出色的服务。 它把我介绍给了我本来从未听过的艺术家。…

Soundcloud:回顾并向前迈进

去年对于总部位于柏林的音乐流媒体平台Soundcloud来说是动荡的一年。 曾经有一位技术巨on处于上升趋势,有望超过10亿美元的估值,但由于许多技术和经济障碍,Soundcloud近年来却跌倒了。 该业务一直处于亏损状态,并且感谢2017年初出现的大量投机文章,使Soundcloud看起来好像处于崩溃的边缘。 博客和新闻媒体大肆宣传这一消息(引用未具名消息人士的话)是,投资者不愿再为这家步履蹒跚的公司投入更多资金,而且该公司的现金很快就用光了。 当时的首席执行官Alex Ljung在一系列公开声明中向用户保证该公司的表现还不错,但是到那时,谣言磨坊已经沸腾了。 随着越来越多的文章详细介绍了公司的财务问题,并将其推向公共领域,这一信息似乎很明确:Soundcloud的日子已经过去了。 尽管资金紧张,Soundcloud仍然是在线音乐上传和流媒体服务中的佼佼者。 特别受到年轻,有前途的艺术家,DJ和电子舞曲(EDM)和Rap / Hip-Hop等类型制作人的青睐。 该网站的高流量,易用性和可共享性帮助音乐家将自己的音乐目录暴露给更广泛的受众,并帮助他们赢得粉丝。 对于那些拥有非凡音乐或仅凭运气的人,Soundcloud充当了跳板,将歌曲转化为流行歌曲,在某些情况下,他们可以从事全职职业,担任唱片艺术家和巡回演出。 2017年春季,社交媒体开始抱怨Soundcloud会在今年年底用完资金。 后来,各种技术博客和新闻媒体都证实了这一点,在整个音乐界引起了轰动。 许多艺术家和音乐制作人 多年的努力进入他们的Soundcloud页面; 如果该网站的资金用完并下线,对数千人来说将是一场灾难。…