专辑评论 – 第57页电视电影小迷妹 TVco.cn

谁是Rich Brian？

Matthew Gozzip撰稿人照片由Genius.com提供布赖恩·伊曼纽尔（Brian Immanuel）试图成为一名认真的艺术家。在花了五年的时间制作深色喜剧和狂热的Vine视频之后，伊曼纽尔在说唱游戏“ Rich Chigga”的主持下开玩笑说唱，结合了他的中国传统和n字。这位说唱歌手在整个行业中享有盛誉，并以其音乐中存在问题的绰号和性质，与众多知名艺术家，歌迷和评论家一道，发行了众多单曲和专辑。所有的炒作最终都以“ Amen”的发行而告终，这是一种充满现代感的陷阱说唱的满眼星光的光泽，只有伊曼纽尔独特的声音才能产生耀斑。尽管这在图表上取得了不可否认的成功，但“阿门”是一个脆弱的零件组合，看上去同步性很好，但最终成为一个不连贯的难题，而不是漂亮的马赛克。该项目是伊曼纽尔（Immanuel）的一个自称重生，与许多他的追随者所拥抱的讽刺画背道而驰。 Immanuel最初是来自印度尼西亚的性格内向的少年，他从Youtube视频和Judd Apatow电影中学习英语，从而激发了他对淫秽和喜剧性电影的好奇心。伊曼纽尔（Immanuel）之所以成为明星，是因为这种风趣的举止和关于说唱中种族身份的思想欠发达而引起的争议。最终，他开始意识到自己在局外人中的地位，并做出了有意识的努力来制作个人声音，因此他决定放弃“ Rich…

年轻而明智：向日葵豆闪耀在《蓝色的二十二》

作者：Lola Olvera主编编辑很难相信葵花籽豆由三个22岁的孩子组成。由歌手茱莉亚·卡明斯，吉他手尼克·基夫伦和鼓手雅各布·法伯组成的布鲁克林摇滚乐队（每一个都比上一个更漂亮）是一支认真而又富有才华的乐队。一年前，我在Constellation Room表演了10美元的电影后，几乎哭了握手。就在上周，他们的新专辑首次跻身英国前40名，这是当之无愧的认可。他们的二年级专辑《蓝色的二十二岁》（Twentytwo in Blue）通过现代的二十多岁人物的困惑而又出人意料的明智视角探索了心痛和政治焦虑。那个时代的苦乐参半被封装在单曲“二十二”的音乐录影带中，其中一个瘦高的卡明斯在舞会中跳动着一辆正在行驶的汽车，同时感到独立和无关紧要。卡明斯似乎在回避那些飘逸，空灵的歌声，这些声音使首张专辑“ Human Ceremony”如此神秘，她的新专辑更粗糙，更直接。揭幕战“ Burn It”和“ Crisis…

为什么Wale的新专辑“ Shine”翻牌？

音乐不良或营销不良？所以数字已经来了……对于DMV的资深说唱歌手Wale来说，看起来并不好。他的新专辑《 Shine》预计将售出约22,000张，这对于Atlantic Records和Maybach Music Group发行的一个项目来说是相当平淡的。公平地说，音乐的销量不像以前那样，如果我们谈论的是预算少的独立艺术家，那么22k可能会被认为是成功的。但是，只需看一下此东西的所有功能即可。以下是一些名称：克里斯·布朗（Chris Brown），利尔·韦恩（Lil’Wayne），G-Eazy，少校拉泽（Mazer Lazer），特拉维斯·斯科特（Travis Scott）等。这就是您所知道的，肯定有很多钱投资于此。那么，这里出了什么问题？简而言之，这张专辑没有任何刺激。除了这两张单曲之外，我不记得看到Wale提供的任何类型的内容。根本没有采访，视频博客，令人难忘的推文，也没有任何宣传。我可能是错的，但是我认为“他们会因为我的雄心而爱我”可能对这件事有些懈怠。…

专辑评价：Nelly Furtado-“ The Ride”

五年前，内莉·费塔多（Nelly Furtado）发行了被低估的专辑《精神不可破坏》，这张专辑给我们带来了“等待夜晚”和“清单”等宝石。从那时起，这位加拿大歌手就离开了唱片公司，并在大学学习了戏剧创作课程。她还在女儿的学校图书馆和朋友的唱片店里工作。她努力与更简单的生活重新联系在一起，这激发了她的第一张唱片，因此她于3月31日发行了新专辑《 The Ride》。让我们看看Nelly如何转换为更独立的声音。 1.冰冷的真相（8/10）旅程以“冷硬真理”（Cold Hard Truth）开场，这首前卫的中速歌曲带有强烈的诗歌和柔和的合唱。 Nelly显然是在一个命令性的拍子中告诉情人，他们俩一个人都比较好。但是，随着诸如“ 这已经很长时间了，感觉到您的存在在徘徊 ”之类的歌，这首歌也可能成为她以前唱片公司的告别。…

Corrado Rustici在“ Aham”中的“ Transmodern Guitar”旁边找到脉冲点

20世纪国际渐进摇滚，爵士融合和流行音乐的忠实粉丝将在Corrado Rustici于2016年7月15日发行的专辑Aham （索尼音乐）中认识到螺旋式的螺旋感。意大利前卫摇滚/爵士融合吉他手（Nova）希望通过这张9首曲目的原创音乐诞生一种新型的“超现代吉他”声音。仅依靠带有模拟踏板和数字插件的电吉他和原声吉他-除了“最后的轻声”上的两个人声轨道和拍手之外-Rustici设法唤起了另一个世界级的古典摇滚乐队来演奏一些遥远的情绪音乐。 “当我开始为这张专辑创作音乐时，” Rustici开始说道，“我想找出这款出色的乐器可以走多远。在六年的工作和实验中，我对吉他的多功能性和声音能力感到非常惊讶，到目前为止，吉他的通用性和声音功能很少使用或几乎被完全忽略。我越深入，对于乐器不断向我透露的小而大的秘密，我就变得越来越热情和激动。” Rustici绝对不想要的是另一个前卫摇滚音乐节。他很早就缴纳了会费，直接从那不勒斯出发，并在70年代与意大利前卫摇滚/爵士乐融合乐队Nova成为了国际关注的焦点。那场演出使他得以与格莱美奖得主菲尔·柯林斯（Genesis）和纳拉达·迈克尔·瓦尔登（Narada Michael Walden）（乔治·迈克尔，马哈维什努交响乐团，天气报告）进行有意义的合作。 Rustici肯定说：“我对录制“碎纸机”项目绝对不感兴趣。 “最后，我们如何构建音乐并不重要，而只有在音乐家能够以何种方式创造出情感上的空间，并且始终是虚拟的空间时，艺术家和听众才能在其中找到共享的方式，这并不重要。我们存在的喜悦，痛苦和真相。” “我希望经过六年的研发，我能够创造一个音乐空间，让人们可以听到我喜欢称之为“现代吉他”的第一声婴儿啼哭。” 尽管鲁斯蒂奇确实花时间在这里和那里打碎了一些东西（“罪恶之线”，“进步的根源”，“公爵和野兔”），但他的更高的目标从未失去。…

复古评论：中风—地球的第一印象

最初于2006年2月2日发布 9.5 / 10 ：关于“笔触对地球的第一印象”可能会注意到的第一件事是，它听起来很像非笔触。 First Impressions的音标变化，四分钟以上的歌曲和成熟的录音室制作，而不是用优美的30分钟包装唱片发出的刮擦，直接，吉他驱动的复古摇滚的商标声。最重要的是，主唱朱利安·卡萨布兰卡斯（Julian Casablancas）的人声现在被带到了混音的最前沿，在这里，他所有的an吟，无聊的俏皮话都可以得到充分的欣赏。卡萨布兰卡斯仍然是现代摇滚中最诱人的声音之一，在乔·斯特鲁默和弗兰克·辛纳屈之间的交响中设法传达出热情的无聊和情绪化的犹豫感，卡萨布兰卡斯喃喃自语，就像他的生活依靠它而锋利的吉他一样在后台舔舞蹈。然而，扎根卡萨布兰卡斯歌颂的根源仍然像以往一样困难。从字面上总是难以捉摸，似乎对荒凉的期货和“蒸发的城市”的沉闷幻想已经取代了《 The Strokes》世界中星期五晚上放荡的生活和周末无忧无虑的故事。除了他们以前的任何努力外，几乎每首歌曲都弥漫着一种绝望感。尽管卡萨布兰卡斯（Casablancas）总是有点笨拙，但诸如“我讨厌所有人/我讨厌自己讨厌他们”这样的词句（在充满感染力的情况下，倾向于在“另一侧”的新雷鬼）显得过于沮丧。如果不是因为他的机智的反驳（“所以我多喝点酒/我都爱他们”），他们听起来就很危险地听起来像是糟糕的高中诗歌。…

迷失在树林里

Kaila-Marie Hardaway编辑照片由@ jtimberlake / Twitter提供 2月2日，音乐家，制片人和2018年超级碗半场表演者贾斯汀·汀布莱克（Justin Timberlake）发行了他的第五张录音室专辑“ Man of the Woods”。 Timberlake以其错综复杂，引人入胜的流行歌曲而闻名，而“树林人”则意在成为表演者的新时代。 Timberlake在田纳西州的孟菲斯出生和成长，因此决定将乡村，放克和布鲁斯等元素融入专辑中，以向作为“树林人”的根源致敬。不幸的是，最终产品并没有达到这个概念。从技术上讲，专辑是无可挑剔的。在Danja，Pharrell Williams，Timbaland等强大团队的制作帮助下，这张专辑的制作显然花了很多时间。…

斯卢卡伸手可及的距离

专辑评论：内省，内gui，通过实现一种爱，将灵魂从现实和想象中的一切罪恶中清除出来，对失败的感知不会消退，实现对世界，乃至整个宇宙的深刻理解的个人范式，寄希望于超越严重缺乏自尊心的编码，抑郁症的鸿沟不断加深。这些就是我对通常所说的哥特摇滚的印象，数十年来程式化的忧郁和遗憾以及腐蚀性的自我尊重，这使人们听到了The Cure，Bauhaus和Peter Murphy的独奏作品的聆听，甚至在我的闲暇时间；我是痛苦诗人，流浪恋人站在寡妇的小路上或从高高的锯齿状悬崖上俯瞰风雨如磐的海洋的吸引者。那些不适合正常行为和态度的怪癖的怪人在一段时间内对我说话，当时我还是一个青少年，在迪伦和伦纳德·科恩以及浪漫主义的更深层隐喻中找到了慰藉对于诗人来说，被情感统治的精神错乱比性或金钱更有价值。当然，成年后，我最终获得了终端的独特性，并在事情上采取了成年的态度，但并非完全如此。我中的一些人渴望再次沉浸在悲伤的大桶中，沉迷于它，戴上头戴式耳机，喝一杯雪利酒，驾车，吉他和合成器绑在一起的歌曲，使残酷的世界成为个人事务。归根结底，这是关于我和我的感觉的一切。当然，这等同于摘the并在伤口无法愈合的过程中取乐。哥特的诱人色调不止一次地将破烂的披肩缠在我的肩膀上。斯洛卡（Snuka Sluka）是克里斯托弗·斯洛卡（Christopher Sluka）的圣地亚哥歌唱家，是哥特歌坛的歌手，具有讽刺意味的是，他的家乡以阳光和沙滩而不是悬崖，阴暗的天空或增强黑暗情绪的天气而闻名。但是，他擅长风格，实际上非常出色。他的最新作品《内向》…

MIA的“ AIM”电影有光彩，但反映了她真实潜能的影子

我将永远不会忘记我第一次听到MIA爆炸性的首张专辑Arular 。那是2005年，那时我比以往任何时候都更加愤怒-从我的超级广场中学回到家，我会剥去斜纹棉布裤，然后从家人的台式计算机上放出那张喧闹的专辑。 “ 伦敦，安静点，我需要发出声音，”我会从姐姐卧室散发出的大麻烟气大喊。 “你能穿上杰克·约翰逊吗？”她抱怨。没有人了解我。卡拉（Kala ）于2007年问世，当时我是一名大三学生，并且生活得非常快乐-制作音乐，不断写作，并被像我这样的怪胎所包围。当她十岁大的时候（我祈祷我像41岁的MIA一样性感），就好像艺术家在我的个人旅途中一样。虽然Arular在她位于西伦敦的卧室中被单独录制了一个女人的声音以说出自己的真相而被迫隔离，但在世界各地都录制了Kala的声音被一个女人意识到自己有重要的话要说，听。在Arular的时候，我很孤独，正在寻找一个人分享我对MIA粗暴的朋克政治的热情；和Kala一起，我和最好的朋友一起跳舞到狂热的“ Bird Flu”，“…

[评论]“ Beerbongs＆Bentleys” —马龙邮报继续违反流派规则。

Cowboy Yeezus刚放了一张专辑，该专辑将在广播中播出，直到2020年夏季结束。很难确定Post的类型，因为他故意使他的音乐具有渗透性。 iTunes对Post的描述为：他被贴上了嘻哈歌手的标签，但正如这首歌所说，Post Malone也是摇滚明星嘻哈团长不认为Post是说唱歌手，因为他的音乐更多是民间+ R＆B +流行说唱的结合。但是没关系，Posty我接受您的身份。这张专辑绝对受到流行音乐的影响，并且逐渐摆脱了Post Malone的招牌之声。正是这种声音将我们提升到了被创造为Malonecholy的状态。不幸的是，这张专辑中没有多少歌曲能让我们的听众达到这种状态。 Malonecholy是一种同时充满欢乐和悲伤的状态。回声的人声和节拍交织成波浪形的旋律，并结合了环境合成器打击垫，将合唱和混响混合在一起，形成了郁郁葱葱的声音。想象一下，如果一首歌曲将以慢动作的音乐视频播放，那正是使我们到达Malonecholy的那一首歌曲。由于唱歌拉长了音节，因此条形也很短。这是短线与长线的区别：…