乐团 – 第6页电视电影小迷妹 TVco.cn

与（活着的）作曲家两分钟“作曲家死了”

加州交响乐团最近与湾区作曲家纳撒尼尔·斯托基（Nathaniel Stookey）见面，后者为《作曲家是死者》作曲，并以莱蒙·斯尼奇（Lemony Snicket）的文字作词，在本月的“蜜饯假期”节目中名列前茅。最初由旧金山交响乐团于2009年委托创作的《作曲家死了》是一部叙述性的管弦乐队，评论家将其与普罗科菲耶夫的《彼得与狼》和《布里特顿的年轻人管弦乐队指南》进行了比较，因为它向所有观众介绍了管弦乐队的声音以一种机智，令人难忘和有趣的方式进行时代。加利福尼亚交响乐团的两场演出定于12月23日下午4点和8点在核桃溪的莱斯尔艺术中心举行，其中有百老汇明星和托尼提名的曼努埃尔·费恰诺担任检查员和叙述者。我们问纳撒尼尔（Nathaniel）这件作品，以及他如何庆祝假期… CSO：《作曲家死了》是怎么来的？ Stookey：Daniel Handler（又名Lemony Snicket）和我一起去了旧金山的高中，都搬回家了。我们在一家附近的咖啡馆偶然地重新联系，并认为为乐团写一本新的指南会很有趣，这要归功于他，这将比当时提供的内容有趣得多！ CSO：《作曲家已死》旨在作为人们了解乐团的入门篇。您还记得哪些音乐首先引起了您对古典音乐和乐团的兴趣？…

“时尚”背后的艰苦工作

艾登·费特坎普（Aiden K.Feltkamp）两天前，《美国音乐剧》宣布了2019年获奖者，而作家苏珊·埃利奥特（Susan Elliot）关于2019年年度作曲家朱莉娅·沃尔夫的语言引起了一些批评。电台主持人布莱恩·劳里岑（Brian Lauritzen）在Twitter上大声疾呼，强调了女性作曲家目前正在“流行”的一词。值得称赞的是，《音乐美国》此后将措辞改为“在被认可为当今的女性作曲家之前”。通常，在美国，普遍认为女性“突然”成为人们关注的话题这一观点得到了正确的假设，即#MeToo代表着一个新问题和/或女性唯一的运动。特别是在古典音乐领域，女性作曲家音乐会和为庆祝即将到来的女性选举一百周年而以女性为中心的表演突然泛滥，使这一想法更加恶化。也有大量文章针对主要管弦乐队编排的女性作曲家作品的缺乏。尽管这是一种内在的积极趋势，但由于应该对女性音乐进行编程和庆祝，因此它还是真正问题的烟幕。与所有领域一样，由于系统的性别歧视，种族主义，能力主义和其他压迫形式，女性作曲家也面临进入障碍和阻碍成功的障碍。这些障碍中的许多障碍仍然存在，这一事实可以证明，在2016-17年度管弦乐季，美国主要乐队演奏的所有音乐中只有1.3％是女性创作的。在表演的作曲家中，女性占10.3％。这样比较好，但是仍然有工作要做。说女性作曲家“正在流行”，似乎似乎是古典音乐中对性别平等的关注是一个特定的时刻，追随时尚或时尚，事实上，女性作曲家受到训练，编程和编程的唯一原因是今天的演出是由于过去和现在许多人的辛勤工作。变革只有通过刻意来之不易的行动才能实现。它不是惊叹于女性作曲家突然“被发现”的时候，而是一个关键的时刻，来研究谁对古典音乐中女性作曲家的进步负最大的责任。

苏格兰乐团，安徒生舞蹈和音乐的未来

演出 “ Prelude”基本上是两个精品艺术组织（位于格拉斯哥的苏格兰合奏团和斯德哥尔摩的Andersson Dance）之间的音乐和舞蹈合作。紧随巴赫（Bach）的戈德堡变奏曲（Goldberg Variations）制作的备受赞誉的作品之后，这一节目大受欢迎。实际的表演包括苏格兰合奏团的演奏者表演的一系列音乐作品（巴赫，卢托斯拉夫斯基，贝多芬），而安德森舞蹈团的三位艺术家则在音乐家之间来回走动。 “和”很关键-ÖrjanAndersson精心设计了音乐家以及三位专业舞者的动作，其结果令人叹为观止。音乐不是以传统的古典风格演奏的。苏格兰合唱团艺术总监兼负责人乔纳森·莫顿（Jonathan Morton）已将这些素材拼接成75分钟的音乐剧集。至关重要的是，音乐只是本次演出的一部分，与舞者，灯光，空间以及舞台上不断变化的运动一样重要。合奏的大小总是在变化，玩家不断在空间中移动，跳舞，玩耍，移动代替乐谱架的iPad，玩更多游戏或移到机翼。整个制作过程以令人吃惊的有机方式呼吸和跳动。剧院的技艺和古典世界的硬朗，高高在上的表演惯例逐渐消失，以揭示出一些鲜活而又至关重要的东西。第一接触点和印象如您所料，描述“ Prelude”时，Scottish…

摇滚明星专题：雷泽·麦克纳利

欢迎来到本周的摇滚明星专题！我们开始了该系列课程，以便您可以更好地了解我们的缅因州青年摇滚乐团学生。介绍… 雷泽尔·麦克纳利| 违规者| 彩虹小猫惊喜迷告诉我们您使用乐器的旅程。为什么选择乐器，什么时候开始上课，是什么促使您继续演奏呢？当我四年级的时候，我开始通过波特兰公立学校的弦乐计划演奏中提琴。在中学时，我加入了学校乐团，但是古典中提琴音乐从来都不是我的最爱。我开始上小提琴课，这促使我继续演奏，然后在高中加入MYRO。您是如何找到缅因州青年摇滚乐团的？是什么吸引您参加试镜和加入？我的朋友一直在谈论MYRO，在听到他们与Paul Revere的鬼魂玩过的经历后，我真的很想参加试镜。我喜欢能够为唱歌和跳舞的观众演奏的想法， MYRO给了我一个以新的视角学习中提琴的机会。请向我们说明与民族艺术家一起在舞台上表演的感觉。…

重新弓形的艺术

本文旨在介绍弦乐器琴弓的重新弓形加工（有时称为重新弯曲或重新弹起）的过程。它指的是所有弓箭都有的曲线的重组，并直接影响弓箭的音调和技术可能性。对于玩家来说不幸的是，对弯道真正功能的了解有限，迫使我们不得不打弓，而弓箭往往无法发挥其潜力。弓适当地平衡，是一种工具，不仅可以用来绘制声音，而且可以表达和表达音乐。我们必须考虑如何使弓达到最佳演奏状态，这一点很重要，如果有任何调整方面最值得考虑，那肯定是弯度的问题。实际上，弓越漂亮，完美弯曲时的潜力就越大。自然地，有许多因素决定弓的质量，最重要的是木材的选择以及制作者在制作木棍时的技巧和技巧。每个制造商都会有自己喜欢的尺寸/比例和外倾样式。但是，当我们谈论较旧的弓箭时，情况就不同了。我们很少会看到制造商原始曲线的弓形超过五十年的历史。鉴于乐团音乐家在一生中平均演奏弓箭数百小时，演奏时总是处于紧张状态，并且偶尔会遇到极端温度，要想找到一款早期的法国弓箭，这是一个奇迹原始外倾角。这样的弓确实是收藏家中最稀有的物品，并且它们的独特性和价值通常确保它们很少被演奏。因此，随着时间的流逝，我们所有弓箭及其外倾发生了什么问题。当然，答案是，它们大部分已经重新拱形（尽管并非总是如此），不幸的是，在某些情况下，它们还不能令人满意。尽管没有理由选择不好的木材，或者缺乏制弓者的技能或演奏者的技巧，但是严重弯曲的弓可能是不必要的障碍。通过顺时针缠绕按钮，青蛙会进一步远离头部移动并拉伸头发，同时完全相同程度的张力会穿过棍子，从而使其稍微拉直。当然，尽管棒的最基本功能是在发带上提供拉力（这又会拉动发绳），但必须意识到，同样程度的拉力也会通过棒本身。这种张力通过杆的传递方式，决定了弓的大部分技术和音色。…

摇滚明星专题：埃拉·弗格森（Ella Ferguson）

我们认为让粉丝和追随者更好地了解我们的摇滚明星学生会更好。因此，我们为每个学生整理了一些问题，并将在本赛季剩余的时间里每周为学生安排一次活动！埃拉·弗格森| 音乐会主持人| 摇爸爸帽子告诉我们您使用乐器的旅程。为什么选择乐器，什么时候开始上课，是什么促使您继续演奏呢？我五岁时开始拉小提琴。我对小提琴的兴趣从三岁开始，然后参加了圣诞节音乐会的魔术。我指着小提琴说：“我想这样做。”两年后，我的梦想实现了。但这并不全是娱乐和游戏。我拒绝在中间练习大约五年。当我意识到自己有一种可以与家人和朋友分享的才华时，就是我再次开始爱上乐器。能够在家庭活动中玩耍以及与朋友一起玩耍，对我来说拉小提琴变得更加有趣。您是如何找到缅因州青年摇滚乐团的？是什么吸引您参加试镜和加入？我看到其他乐队的许多同伴都加入了MYRO，他们所能谈论的只是演奏的乐趣。我也想让自己的乐队演奏经验“有趣”，所以我加入了MYRO。…

NJSO和Mambo Kings LIVE举办的热门拉丁之夜！在国家剧院

由 Spotlight Central提供。 Love Imagery的相片当我们沿着新泽西州新不伦瑞克市中心的乔治街行驶时，2018年2月18日这个星期日变得异常温暖-也许是因为国家剧院今天将表演一场特别的新泽西交响乐团表演，名为《热拉丁之夜》和曼波国王！ Mambo Kings是一支音乐五重奏，成立于1995年，以非裔古巴节奏与爵士即兴演奏的爆炸性融合而闻名。该乐队以在全国各地的交响乐团的表演而闻名，不仅录制了两张录音室专辑，分别是2002年的Marinera和2008年的Nostalgia，以及现场专辑2005年的Live！ Mambo Kings由音乐总监兼钢琴家Richard DeLaney领导，他来自秘鲁利马。 DeLaney活跃于爵士钢琴家，编曲和作曲家，曾为电影，电视和舞台创作和表演音乐。萨克斯风演奏家约翰·维瓦汀（John Viavattine）与格伦·米勒管弦乐队（Glenn…

摇滚明星专题：汤米·尹（Tommy Yoon）

欢迎来到本周的摇滚明星专题！我们开始了该系列课程，以便您可以更好地了解我们的缅因州青年摇滚乐团学生。介绍… 汤米·尹| 小提琴家|与凯文共享故乡告诉我们您使用乐器的旅程。为什么选择乐器，什么时候开始上课，是什么促使您继续演奏呢？我7岁时开始拉小提琴。妈妈让我开始拉小提琴，不久我就爱上了演奏音乐。我立即开始上课。多年来，我有多位老师，为我的比赛提供反馈，并帮助我发展自己的技能。鼓励我继续演奏是因为我一直想提高自己，作为音乐家和表演者总是有提高的空间。您是如何找到缅因州青年摇滚乐团的？是什么吸引您参加试镜和加入？我于2015年从奥尔巴尼搬到缅因州，凯文（Kevin）的表弟Brian Dineen向我推荐了MYRO。我试镜让MYRO尝试一些新的东西，尽管它与古典乐团有很大的不同，但事实证明，这是我在高中时最有趣的事情。请向我们说明与民族艺术家一起在舞台上表演的感觉。舞台上的感觉完全令人振奋，我可以感觉到肾上腺素在抽动。…

“演奏现场音乐和在伟大的音乐家中演奏-没什么比它！”新泽西交响乐团的帕特里克·张伯伦（Patrick Chamberlain）访谈

由 Spotlight Central提供。摄影： Love Imagery 您是否想过与专业交响乐团一起演奏会怎样？好吧，参加新泽西即将交响乐团特别演出的观众可以在NJSO邀请各个年龄段的观众摇晃蜘蛛网并将其带到新泽西州表演艺术中心的同时，从清单中检查该项目。（NJPAC）于2017年2月24日在纽瓦克（Newark）体验一生！新泽西交响乐团被《华尔街日报》命名为“至关重要的，具有艺术意义的音乐组织” ，以每年在整个花园州举办创新的古典，流行音乐和家庭节目而闻名。 NJPAC是纽瓦克（Newark）的常驻乐团，NJSO还定期在新不伦瑞克（New Brunswick）的国家剧院，红岸（Counter Bank）的伯斯贝（Count Basie）剧院，恩格尔伍德（Englewood）的卑尔根表演艺术中心和莫里斯敦（Morristown）的梅奥表演艺术中心等演出。为了了解更多有关这些场所的NJSO激动人心的计划，包括一个可供公众与专业交响乐手一起演奏的节目，我们最近与该组织的艺术规划总监Patrick…

帝国与NJSO LIVE一起反击！在国家剧院

维德（Vader）试图吸引卢克（Luke）加入黑暗面的力量时，他在卢克（Luke）掉入深渊并被兰多（Lando）和莱娅（Leia）英勇救出之前，揭示了标志性的话：“我是你的父亲！”。在电影的结尾，随着乐团继续以光彩夺目的声音充满剧院，声望也随之而来-喇叭响亮，小提琴在唱歌，合奏以定音鼓和渐强的节奏结束。此时，指挥家Kitsopouluis鞠躬鞠躬，然后让他们站着不断的吹口哨和掌声，观众们正在为NJSO欢呼，并认识到乐队中的各个独奏家和部分！当观众离开剧院时，我们与人群中的几个人聊天，分享他们对这种动态表演的反应。来自萨默维尔（Somerville）的13岁的卢克（Luke）告诉我们：“这太不可思议了！我从来没有去过这样的事情-它与我见过的任何百老汇演出都如此不同。” Luke补充说：“我是《星球大战》的忠实粉丝，在任何地方都找不到这部现场音乐播放的电影，”然后总结道：“现在，我想看另一部与乐团合作拍摄《星球大战》。” 萨默维尔（Somerville）的利兹（Liz）说：“这种经历让我不知所措！我知道这会很好，但是我对此印象深刻并感动。音乐将整个体验提升到一个全新的水平。” 最后，我们与Nora，Kristen和John（来自东布伦瑞克（East Brunswick）的一家人）聊天。妈妈娜拉（Nora）说道：“ 帝国与NJSO一起反击非常令人兴奋！我们与现场乐队一起观看了原始电影《星球大战第四集：新希望》，我们真的很喜欢它，”然后注意到，“听众的反应使整个体验更加激动！” 女儿克里斯汀（Kristen）是一名大学学生，她说：“我爱帝国反击战…