作曲家 – 第3页电视电影小迷妹 TVco.cn

我最喜欢的电影分数

我会追赶：我最喜欢的电影配乐是托马斯·纽曼的《肖申克的救赎》。在评估影片得分时，我会看两件事：1）音乐在讲故事中的帮助程度如何； 2）音乐的原创性或独特性。我相信， Shawshank分数可以很好地满足这两个条件，因此赢得了我历来最喜欢的位置。在电影音乐方面，我绝对是约翰·威廉姆斯的家伙，杰里·戈德史密斯紧随其后。这两个让我注意到了我在电影中听到的声音，以及音乐对电影的帮助或伤害。另外，您知道什么时候听到他们的乐谱之一，因为他们的声音很奇异。托马斯·纽曼（Thomas Newman）也是如此。没有其他电影作曲家听起来像纽曼，他的音乐不仅为背景音乐增添了深度。他的音乐呼吸，吸引听众，要求听到并吸收每个细节。但是到了肖申克 …… 很难选择一个起点来解决这个分数如何成功地帮助讲述这个美好的希望故事。纽曼采用“少即是多”的方法，音乐从未从电影中分散注意力。…

亨利·普塞尔

在十七世纪下半叶，英语音乐中的主要人物是亨利·普塞尔（Henry Purcell）。他是皇家礼拜堂的普通作曲家及其风琴家，为教堂和法院，剧院，室内合奏以及键盘伴奏的独奏声作了大量写作。他还写了一些拙劣的文章，表现出对肮脏笑话的喜爱，这在教会音乐家中并不罕见。从风格上讲，他的音乐总是对环境有反应。教堂的国歌和其他礼拜仪式的组成部分，即使在其活跃的段落中，也具有引力和贵族气息，这使它们成为塔利斯和伯德早在一个世纪前就建立的传统的真正继承者。宫廷颂歌具有适合这种偶然作品的所有宏伟壮丽，与当年为法国，德国和意大利的皇室或公爵赞助人创作的类似音乐作品一样。剧院的附带音乐显示出一种敏锐的感觉，即在这段时期内音乐如何可以增强戏剧效果。他的一部歌剧《狄多和埃涅阿斯》虽然很谦虚地构想并作为女子寄宿学校的表演作品，但其力量和美感却远远超出其卑鄙的渊源，给人以放心的感觉。在歌剧曲目中，《第二幕》中的迪多哀歌实际上是有史以来最伟大的女高音咏叹调之一。珀塞尔（Purcell）的室内音乐虽然数量不多，却与当时在任何地方写的任何音乐一样优美而动人。它显示了对室内乐的本质特征的敏锐欣赏，这种本质主要是演奏者之间的对话，而不是对碰巧正在听的任何人的娱乐。除了他的室内音乐以及他的颂歌和剧院音乐中的一些器乐段落之外，珀塞尔的作品几乎完全是人声。课文的质量差别很大。在礼节性的颂歌中，措辞在高跷和交响曲之间摇摆-在十七，十八世纪，作曲家不得不依靠高龄者谋生，这在各地都付出了代价。相比之下，在礼仪作品中，该措辞普遍精湛：其来源是英王詹姆斯·詹姆斯圣经和《普通祈祷书》，这是英语散文的杰作。两种风格的共同点是，珀塞尔（Purcell）作为写单词的才华出众：无论他写的是好是坏，他始终将音符和单词融合为一个整体，该整体大于部分的总和。他用doggerel将单词提升到一个比应有的水平更高的水平，而在精美的文学作品中，他迎接挑战并加以匹配。在任何方面，他都设计出一种旋律和节奏，表现出对语言的最高敏感性，命令音乐可以为语言提供什么，进而指示语言可以为音乐提供什么。…

生活中的一天：Jocelyn Pook

我的生活分为在家和外出的时间，而外出的时间很难预测。今年早些时候，我在阿德莱德度过了一个月的时间，与纪念馆馆长克里斯·德拉蒙德（Chris Drummond）密切合作，这是爱丽丝·奥斯瓦尔德（Alice Oswald）的有力诗集。它规模庞大，有200多人在舞台上。它于九月份来到巴比肯，所以我又有一个工作机会。但是，尽管离开总是很聪明，但回到家还是很棒的。拥有塑造自己的一天的自由是一项真正的特权。在我20多岁和30多岁的大部分时间里，他是作为巡回演出的音乐家而工作的，因此，我非常重视能够以适合自己的方式安排时间的工作。回到伦敦北部，这一天开始于上午9点左右，那时我和我丈夫骑车去附近的咖啡馆，那里已经变成了第二故乡。我要吃早餐-包括两杯他们的优质咖啡-大约需要一个小时。如果我与董事开会等，我会安排他们在上午9点安排，但在另一家咖啡馆（从来没有在我平时的咖啡馆用餐，这是神圣的），并在必要时做一些背靠背的活动。当我回到家时，我将直接去上班，但由于管理人员太多，我可能要等到下午1点左右才能听音乐，而下午3点左右才有午休时间。我的工作室在屋子里，我主要是在计算机上工作，并且在尝试东西时会唱歌或玩。主要是我一个人，但有时我会带人一起工作。一位声音工程师的同事经常在下午来找我，我还与特定的歌手合作，所以他们会过来，我们一起努力（尽管他们倾向于嘲笑我的歌声，因为我听起来像佛罗伦萨·福斯特·詹金斯（Florence Foster Jenkins！）。…

乔斯奎恩

在历史的进程中，一种或多种类型的人才在全世界各地兴起，而这种国际化的人才却忽视了国界。但是，偶尔会出现一种特殊的才能在一个地方以非凡的力量蓬勃发展的情况。在古代，著名的例子是雅典作为悲剧和喜剧剧院所在地的非凡优势。在19世纪20年代的现代，长跑世界绝对是芬兰所统治的。在15世纪末和16世纪初，音乐表演和作曲世界同样受到来自海诺特和皮卡第（Piardy）毗邻地区的歌手和作曲家的统治，这些地区现在属于比利时西南部和法国西北部。当时，在民族国家诞生之前，这是一个具有共同语言和背景的紧密联系的地区，没有分歧的边界。在北部，以及几代人之后的几代人中，荷兰和佛兰芒画家的开花同样重要，尽管并不占主导地位：意大利大师仍然值得注意。对于这种现象，不可能有任何巧妙的解释，因为它们的来源既复杂又多样。但是，它们的内容和价值通常是一致的。例如，没有人会质疑努尔米是他那个时代，甚至可能是任何时候最伟大的长跑运动员。长期以来，每个人都认识到Josquin Desprez（仅以他的名字而闻名）是他最伟大的作曲家。 Josquin也是（也是）一位歌手。在那些年里，音乐的重要分支是合唱团的礼仪音乐，而演奏的重要场所是意大利，那里有重要的传统，在主要教堂和公爵法院都支持它。为争夺才华，教会和贵族的各种招募者都聘请了最好的歌手。这些歌手大量来自海诺特和皮卡第（Hainault）和皮卡第（Picardy），当时那里已经发展出强大的人声文化。其中一位歌手是Josquin，他被米兰大教堂雇用，随后在罗马，佛罗伦萨和费拉拉工作。他结束了自己的职业生涯，回到了他在比利时边疆法国一侧的孔德（Condé）开始的地方。…

卡洛·吉萨尔多

1590年，那不勒斯附近的Venosa王子Carlo Gesualdo的妻子和爱人一起在床上被谋杀时，丑闻和犯罪事件广为人知，并且广为流传。当时，意大利的成熟社会肯定为有才华和思想独立的妇女提供了空间，尤其是在音乐界。但是他们生活在本质上仍然是父权制的世界中。因此，格索尔多对婚姻背叛的极端反应被认为具有普遍容忍性（至少在男性看来是合理的），这是一种犯罪激情，不需要惩罚。诚然，这确实影响了他的声誉：乔Cha（Chaucer）表示，谋杀将会被淘汰。但这并没有损害他作为公国国家元首的崇高地位。所做的一切只是将注意力从他作为音乐作曲家的其他流血较少的天才身上移开了。早在巴里就曾受过钢琴家和作曲家的培训，他在费拉拉和佛罗伦萨度过了成长的几年。两个城市都是最新音乐活动的中心。然后他成为了疯子的作曲家，在那里达到了艺术上的成熟。他在1594年至6年间出版了四卷书，它们很可能代表了他那时为止的全部作品。他们应得的好评，被多次转载。它们的优点不仅在于他为阿里奥斯托和塔索等诗人创作的文本的质量。他将它们与音乐相匹配，音乐因其对单词的响应能力而受到赞誉。但是，在他职业生涯的第一阶段，他的作品就牢固地属于意大利文艺复兴时期创作的传统：技巧娴熟，时尚；…

伊戈尔·斯特拉文斯基

伊戈尔·斯特拉文斯基（Igor Stravinsky）在地理和艺术上似乎一直在发展。他在俄罗斯出生和长大，后来分别在法国，瑞士和美国生活。在漫长的作曲生涯中，他经历了整个风格上的变化，例如他的当代和同事Pablo Picasso。当他从一种介质切换到另一种介质时，这种多样性与不断换挡相匹配。像他一样，多才多艺的作曲家通常或多或少以传统形式尝试歌剧，小提琴，交响乐，协奏曲，室内乐，乐谱，芭蕾舞，歌曲，钢琴音乐；甚至在斯特拉文斯基（Stravinsky）的案子中，也涉及到风格方法上的显着差异（例如，早期的野蛮主义，然后是新古典主义，然后是十二音节俭），始终可以看到始终如一且高度个人化的思想。而且，在所有这些多样性中，都有成语的明确统一性：这种统一性在他颇有特色的旋律和节奏方法中很明显，但是最重要的是在他的编排音色中表现出来。无论是在他的大型画布上还是在他的缩影中，斯特拉文斯基都具有与勃拉姆斯一样的独特且可识别的声音质量，但更是如此。斯特拉文斯基（Stravinsky）在1910年以28岁的年轻人的身份离开俄罗斯时，留下了完全构成他的文化。然而，无论他走到哪里，他的根源不可避免地都伴随着他。外表是变色龙，他继承了他所居住的其他文化的色彩-例如从美国借来的爵士味。他设置了多种语言的文本，例如英语，法语，希伯来语，意大利语，拉丁语，旧斯拉夫语和俄语。他对国际文学特别是英国文学非常欣赏。他的朋友圈包括四位重要作家，WH奥登（WH Auden），TS艾略特（TS…

使用作曲家Rukunetsu探索视频游戏音乐（完整音频）

Rukunetsu是一名巴哈马音乐作曲家，专门研究视频游戏音乐及其混音。他还是视觉艺术家，插图画家和图形设计师。 Ruku的音乐刻意，沉稳，令人耳目一新，并且在大多数情况下非常冷淡。他混合了从《铁拳》和《街头霸王》到《超级马里奥兄弟》到完全原创的作品。他一直在通过在线播放300多首歌曲来制作音乐，并且始终如一地与观众互动。我有机会与这位令人难以置信的艺术家聊天，谈论他的灵感，对艺术家起步的建议以及他对作为具有如此独特利基市场的艺术家的看法。在下面查看完整的采访声音中的空间：Rukunetsu，视频游戏作曲家 Rukunetsu是一名巴哈马音乐作曲家，专门研究视频游戏音乐及其混音。他也是一个视觉…… open.spotify.com Jabril Power撰写的WAVERUNNER by Apple播客免费下载过去的情节或订阅Jabril Power的WAVERUNNER by…

利用资源作为音乐制作人

立即开始的美妙之处在于，可以从中学习很多信息。对于任何希望开始新事物并学习如何做的人， YouTube都是主要的学习渠道。您的第一个想法就是去那里，应该去那里，但是不要低估其他形式的知识和灵感的力量。我认为YouTube是发生在互联网上的最好的事情。这是一个免费的平台，可以查看和发布可能会触及世界各地的内容。该平台不受限制，每天发布的视频数量超过您一生中观看的视频数量。我发现作为生产者，最好的资源来自社区中成熟的生产者，他们致力于帮助生产者发挥最大潜力的渠道。像Game of the BusyWorksBeats，Curtiss King of Curtiss King TV，Pensados Place的Dave…

得分谁的熊

加州大学洛杉矶分校赫伯·阿尔珀特音乐学院的作曲和理论课程主任戴维·莱夫科维茨说：“电影作曲家最重要的培训是学习如何成为作曲家。” “这听起来很明显，但是很多学校教导了对作为电影作曲家助手有用的技术要求-如何使用SMPTE代码，如何在录音和临时音轨上打孔，单击音轨和节奏标记。但是就这些学生继续写音乐而言，它通常是非常通用的。” 除了通用之外，UCLA的“视觉媒体合成计划”于2008年获得了第一学位，它提供了广泛的音乐风格以及Lefkowitz所谓的“专注于基础知识”的知识-长期以来是UCLA课程的标志。掌握基础知识的机会也许吸引了诸如约翰·威廉姆斯，兰迪·纽曼和已故的詹姆斯·霍纳等杰出的电影作曲家来这里学习。 “加州大学洛杉矶分校（UCLA）把握了电影业务的发展脉搏，但与此同时，您所接受的音乐会音乐训练的深度和广度要比专注于媒体评分的计划要深得多，”乔纳森·比尔德（Jonathan Beard MA ’05）说，在最近一个星期为电视连续剧《神盾局特工》精心策划。受1920年恐怖电影《卡里加里博士的内阁》启发，创作了一部新歌剧《塞萨尔：夜之子》。并获得了一部17世纪朝圣者的进步寓言（称为Heavenquest）的独立电影重启的评分。过往的过去加州大学洛杉矶分校的课程建立在强大的独特声音系上，可追溯到1936年，当时奥地利非音调作曲家阿诺德·舍恩伯格（Arnold Schoenberg）逃离纳粹，加入学院并首演了他的第四弦乐四重奏Op。罗伊斯音乐厅37号。…

理查德·丹尼尔（Richard Danielpour）：格莱美奖“孤独之歌”获奖作曲家

为了利用伊朗裔美国人的未开发潜力，并建立伊朗侨民的能力来实现美国乃至全球的积极变化，伊朗裔美国人捐款计划（IACP）开展了一系列采访，探索杰出的伊朗裔美国人的个人和专业背景，他们为自己的事业做出了开创性的贡献。我们考察了在科学，技术，金融，医学，法律，艺术和众多其他领域中取得重大成就的生活和历程。我们的最新采访对象是Richard Danielpour。格莱美奖得奖作曲家理查德·丹尼尔·普尔（Richard Danielpour）已成为自己这一代最有才华和最受欢迎的作曲家之一。他的音乐吸引了国际知名的冠军，并且作为忠实的导师和教育家，他还对年轻的作曲家产生了重大影响。他的委员会成员包括当今最著名的艺术家，包括马友友（Yo-Yo Ma），杰西·诺曼（Jessye Norman），黎明·阿普肖（Dawn Upshaw），伊曼纽尔·艾克斯（Emanuel Axe），吉尔·沙哈姆（Frederica von Stade），托马斯·汉普森（Thomas Hampson），加里·格拉夫曼（Gary Graffman），安东尼·麦吉尔（Anthony McGill），卡利希施泰因-拉里多Robinson Trio，Guarneri和Emerson弦乐四重奏，纽约市，西北太平洋地区和Nashville芭蕾舞团，以及诸如纽约爱乐乐团，费城乐团，Maryinsky和维也纳室内乐团，法国Orchester国家法国乐团，林肯中心室内音乐协会等机构，圣达菲室内音乐节等等。…