Elektron Digitakt“时间拉伸”技巧(及其工作方式)

“时间拉伸”是软件在不改变音高的情况下改变样品速度的过程中常用的名称。 Elektron Digitakt挤满了有用的功能,但可惜的是,耗时并不是其中之一。 虽然显而易见的解决方案可能是将样品准备在像Ableton Live这样的DAW上,但实际上可以通过使用Digitakt的内置低频振荡器(LFO)巧妙地操纵样品开始时间来模糊地估计效果。 虽然这实际上不是“耗时”的,但它会产生一种幻觉,使您的大脑认为音乐实际上已经放慢或加速了。 它不会改变您的生产方法,但是这种技巧将使您能够在通常被认为是基本的单发鼓机的机器上创建一些很酷的样品翻转。 够了吧? 事不宜迟,下面可以找到执行技巧的分步指南。 对于那些对它如何工作感兴趣的人,请坚持学习,我将深入探讨您的大脑如何被愚弄。 绝招 要执行时间拉伸技巧,请确保您有一个循环样本,该样本的长度在4个小节以下,尽管我个人发现一两个小节的效果更好。 设置一个BPM,使其与样本的实际BPM相差不大(这只是一个基本技巧;它不会产生奇迹)。 步骤1:将您要“拉伸”的样品放在序列的第一个Trig上。 第二步:转到“ TRG”页面,并确保第一步重新触发LFO。 这一点至关重要,因为我们希望LFO与序列同时开始。 第三步:将LFO的波形设置为“…

使用六音矩阵合成音乐

我从新手到作曲家的第一个任务 几周前,我上了第一堂音乐课。 我的老师查理(Charlie)和我讨论了我想从课程中学到什么,尤其是我的目标。 为了感受我的音乐品味和潜在风格,查理还要求听一些我喜欢的曲目以及迄今为止创作的曲目。 显然,我对此感到很紧张,因为我确实刚刚在Garrageband玩过游戏,而我只是在没有任何真正的知识或对我正在做的事情的想念之前就购买了Logic(非常感谢,在苹果将英国价格大幅提高25%之前)。 我们讨论了我的音乐品味和影响,最后查理对将我带入哪个方向有了一个很好的认识。因此,他把我深深吸引了进来。 我的第一个任务是使用我最喜欢的DAW创作音乐。 规则如下: 我必须使用注释D,F,B,A#,C#,G(我们随机选择了这些注释)。 它们应按该顺序播放。 笔记被排列成矩阵,每个笔记在每行上旋转,这样我就可以从6个笔记中的任何一个开始,即A#,C#,G,D,F,B。 我要有四种声音或声音,包括一个高音,两个中音和一个低音。 我应该使用具有合适的出厂预设的软件合成器,而不是创建自己的补丁。 我的目标是让所有4种声音在黄金分割时汇聚在一起(均从第一音开始)。 赛道必须长于4m30s 我有4周的时间完成作业并上传到Soundcloud 由于这是音乐,如果听起来不错,我应该随意违反任何规则。 加麦兰音乐…

堆叠合成器(如微型模块)

“接口基本上被指定为两个单元之间一对一的关系,即合成器和音序器。 但是,在某些情况下,可以在一行上放置更多的单元。” — Dave Smith&Chet Wood(MIDI建议,AES 1981) 在浏览不断变化的音乐界面以及我们与乐器的连接方式的过程中:对日益复杂的工具和插件的依赖有时可以抽象出使MIDI之类的成熟协议如此出色的基本模式。 如果您有幸从MIDI诞生之初就开始使用它,有时更容易发现MIDI的根本起点(并以用户身份启动和运行),但并非每个人都有(或希望)有这个机会。 鉴于此,以下内容提出了一种演奏技术,我希望它能继续被世界各地的好奇的音乐家轻松地体验和采用-无论他们当前正在使用哪种乐器,还是出现了新的(更智能的)体系结构:MIDI堆栈合成器。 什么是MIDI叠加? 这个概念很简单: 在2:许多离散的发声机上构建免费的补丁程序,以便通过MIDI链接它们并产生大量的复合声音 。 实际上,将您可用的硬件用作“合成器乐队”。 这是合成器硬件制造商最初采用MIDI实现的方法,以便与其他所有启用MIDI的乐器完美配合。 始发(控制器合成器)被识别为“通道1”,然后每个进行中的“直通”连接被识别为下一个离散通道。 当然,现在感觉有点抽象了,因为我们习惯了带有更好标签的更加用户友好的界面,而进入DX7之类的仪器的唯一窗口是1…

放克合成器创新者Bernie Worrell

伯尼·沃雷尔(Bernie Worrell)的母亲要他当音乐会钢琴家。 1944年出生于今天,他从小就开始上钢琴课,四岁时首次公开古典音乐会,并在八岁时创作了第一首协奏曲。 在茱莉亚音乐学院和新英格兰音乐学院的学习使他走上了古典音乐领域的杰出事业。 取而代之的是,他退出了大学,加入了议会-芬卡迪克音乐集体。 他的电子键盘具有太空时代的灵魂-与Bootsy Collins的超笨重低音对话-为经典的P-Funk音轨提供了动力,例如“闪光灯”,“母系连接”和“放纵怪人”。 Worrell被他的队友Collins称为“键盘上的Jimi Hendrix”,使合成器摆脱了编曲木桩洞,并使其成为流行音乐中的标准乐器。 他回忆说:“我对技术并不是很感兴趣,但是当我上大学时,在波士顿的新英格兰音乐学院,我曾经听过爱默生,莱克和帕尔默的音乐。 我喜欢Tarkus专辑。 基思是我听到的第一个使用Moog的人。 我喜欢那张专辑的声音以及他在乐器上所做的事情。 我发现这是一个Moog合成器,后来我购买了自己的Minimoog…。 我开始弄乱声音。 那就是我真正要做的:我旋转旋钮直到达到我想要的效果。” Worrell的正规培训使他能够充分利用合成器提供的各种声音调色板。 他记得,“他的成长经历很经典,并且了解各种各样的乐团,鼓室和所有东西,我知道它的发音和感觉。…