后期制作电视电影小迷妹 TVco.cn

记得传奇编辑杰里·格林伯格（ACE）

在圣诞节休息期间，我们得知编辑杰里·格林伯格去世。我们很高兴地记得，早在2013年，杰里就参加了我们“视觉，声音和故事”系列的首个专题讨论会。该讨论会的标题为“ 70年代的纽约：纽约传奇人物讨论他们在革命时代的工作和最喜欢的时刻”我们很高兴能邀请他加入编辑Alan Heim，ACE，Susan Morse，ACE，Bill Pankow，ACE和主持人/作家Bobbie O’Steen，共同洞悉纽约市电影制作的历史和神奇时期。这是一种难得的点心，在那里的每个人都会记住。以下是杰里谈论纽约那个时期的一些要点，在已故的DeDe Allen的指导下学习他的手艺，研究Kramer vs. Kramer和Dressed to Kill 。我们的思想和祈祷传给他的朋友和家人。 ACE编辑杰里·格林伯格（Jerry Greengberg）揭示了纽约在美国电影界为这一革命性时代做出的许多贡献的秘密。…

Morgan Spurlock在Super Size Me 2：Holy Chicken中开设了健康的快餐店！

9月8日，Spurlock的纪录片续集“ Super Size Me 2：Holy Chicken！”在多伦多国际电影节上全球首映。 Spurlock在他的第一本快餐纪录片开始十三年后，在他的新纪录片中指出了对快餐业进行的改造以及它所声称的新形象- 健康快餐。在“ Super Size Me 2：Holy Chicken！”中，Spurlock在俄亥俄州哥伦布开设了自己的鸡肉专营店，并管理从饲养家禽到为餐厅打品牌的整个连锁店。我们与Spurlock纽约市制作公司Warrior Poets的后期制作主管Adam Sonnenfeld进行了交谈，以使我们对纪录片的制作过程有更多的了解。…

克里斯·斯塔普尔顿（Chris Stapleton）—“旅行者”

首先，我要说我认为这张专辑的搭配非常完美。一切都比我一生中听到的任何声音都更适合听得见的空间。录音/混音工程师Vance Powell实际上已经是我最喜欢的工程师之一。我喜欢他的工作，这也不例外。无论如何，为了纪念上个周末的Sloss Fest，我认为这很合适。他在星期天晚上玩，但我讨厌自己无法做到。一切都在这个周末结束了，所以我无法解决。我还希望我第一次看到他的现场表演是他和他和他的团队挑选的开瓶器成为头条新闻，而不是音乐巨星。 Jason Isbell也是如此。他星期六打。我最初没有带克里斯·斯泰普尔顿。是的，我知道我刚刚犯罪。但是，这就是为什么：我对所听的内容非常肤浅，并认为如果它是主流，那将是不好的。您需要了解的是，当时我在UAB上了音乐理论的最后一个学期，当时我正在学习一些重型材料。实际上，我经历了音乐低迷，几乎讨厌所有听到的声音，因为所有声音听起来都是一样的。…

电影音频后期制作

音频行业中最复杂的行业之一必须是后期制作。混合电影音频。音频后期制作专业人员必须考虑音频的所有方面；音乐要么是来源，混合或作曲，foley必须被记录，混合和同步，声音效果必须被创建和混合，对话必须由众多麦克风进行编译，编辑，混合，所有这些都要这是根据电影项目经理的指示完成的，这意味着有时这个过程可能会来回走动，直到他们对您的工作感到满意或项目达到了截止日期为止……是的，要成为这个领域的专家，要做好很多事情！我没有大量的后期制作经验，但是我将借鉴自己学到的知识，浏览一些文章并观看视频，以收集一些有价值的信息。我将研究哪种类型的人在电影业的声音中蓬勃发展，分解从经验和视频中获取的一些工作流要点，并研究作为音频后期制作专业人员时要发展的最重要技能。对话安排会议进行时，将对话与电影混音应该是第一个要去的地方，就像大多数歌曲中的主唱一样，对话通常是场景中的焦点，应该这样处理；在背景噪音和音乐之上，使线条响亮至足以被理解，并使用EQ进行清晰说明。一旦完成了繁重的任务，即对来自不同麦克风的录音进行排序以汇编所有最清晰的录音，将所有对话剪辑的音量提高到一个好的平均水平，然后使用压缩和自动化来调出较安静的点并降低所有尖峰这是一个理想的阶段，因此可以将整个音轨调高或调低，然后是用EQ进行润饰，并将线条与适当的混响和底层氛围融合到上下文中。下面的视频显示了专业人员进行一些对话编译和均衡的过程；请注意会话的布局以及它使工作流程变得多么平滑，以及如何将行之间的空间用作大气来将对话联系在一起：整个频道的内容都在后期制作中，如果您想按顺序观看整个系列，请观看以下视频：我还专门做了一个关于对话的博客，主要涉及位置记录，麦克风选择，语音代理和ADR：后期制作的第3层：对话电影和动画的对话通常是录音中最重要的部分，它们讲述了叙事和媒介。佛利在后期制作中，在这种情况下，您的会话应包含foley声音，就像对话一样，必须将其同步并混合到位。…

小川项目

该项目与电影制片人雷昂（Ray Ang）合作。小川当时正打算做一个母亲节运动，而雷则决定尝试一个催人泪下的广告，就像他们在泰国制作的那样。我受命负责整个音频制作和音乐创作。这包括配音录音，声音设计，当然还包括任何需要的后期制作。没有录制现场声音，因此视频需要声音设计。大多数都非常简单。唯一需要调整的部分是使麦克风混响听起来自然。我还写了简单的音乐作品来带出视频的情感。与史诗般的大型音乐相反，我总是发现写简单的作品比较困难。最后，我感到满意，因为我觉得音乐与视觉效果很好地融合在一起。聊够了，看看！ Facebook统计： 412,000+观看次数 5.2k反应 244条留言

我们的视频后期制作过程一瞥

您是否曾经想过如何将视频片段制作成迷人的婚礼电影？询问任何摄影师电影摄影师，他们可能会告诉您，每个精彩的视频都是在视频后期制作阶段制作的。到那时，原始素材便开始作为一个故事汇聚在一起，变得有意义并转化为一部伟大的电影。您要做的就是将您拍摄的任何婚礼的录像发送给我们，我们的团队可以为您制作一部壮观的电影。不用担心您仍将负责。我们竭尽所能，以了解您的需求，适应您的口味，并只交付您满意的成品。考虑到所需的长度，我们提供三种类型的电影：精彩片段或预告片（3–6分钟），其中包含所有最佳片段和素材，重点介绍了当天发生的事件的时间顺序拖车是音乐中所有精彩片段的融合一部展示所有重要事件的婚礼电影（30-45分钟），或长时间播放的视频（90-180分钟），涵盖了婚礼的所有细节。这就是我们如何将您的特殊时刻变成特殊的回忆 –我们收到您的原始素材视频编辑器可以组织多镜头，音乐，声音字节的素材，创建情节提要，最后浏览您所要求的工作的任何细节。 –然后，我们使用Adobe Premiere Pro编辑素材，然后深入研究细节。…

专业提示：拍摄和编辑智能手机视频

研究表明，我们平均每月在智能手机上捕获七个视频。但是，随着数小时的粗糙镜头在您的存储设备中积聚灰尘，我们所有人中崭露头角的电影制片人怎么做才能创造出人们真正喜欢看的东西？我是Jamie，是一位专业视频编辑，拥有八年的经验，制作从广播纪录片到音乐视频和品牌内容的所有内容。随家人，朋友（甚至朋友的朋友）要求提供的区域，可以制作出具有专业外观的视频，以廉价地标出他们的婚礼，孩子的生日仪式，订婚或猫的生日聚会。因此，我一直在思考如何利用日常技术充分利用我掌握的素材。无论您是新手还是经验有限，这都是我制作和编辑家庭视频内容的重要提示。 1 /拍摄权现在，这些天的智能手机使您可以拍摄具有出色细节，功能和色彩的高质量视频。足够小，可以灵活捕捉每时每刻，非常适合编辑成很棒的东西。但是，仅当您拍摄的镜头具有一点技巧时，它才会很棒。首先，需要遵循以下基本规则； –确保始终拍摄风景-这意味着可以在电视，台式机和手机屏幕上最佳观看。 –最好的光线是自然光线，因此请尽可能尝试在日光下拍摄。如果可以，请避免使用闪光灯，因为这样会降低素材质量。 –保持静止不动，不要跟着您的主题走–最终结果会使观众感到晕船。例如，如果您要拍摄婚礼，请不要使用相机跟随新娘沿着过道走，而应将自己放在走道的前部，手臂保持静止，以捕捉她像优雅天鹅一样朝着您走去她是（我们希望）。 –…

电影中音乐的情感影响

音乐在视听项目中一直扮演着举足轻重的角色。无论是电影，短片，纪录片，甚至是广告，音乐总是在某种程度上呈现出来。当然，配乐的复杂性已从传统的陈旧的叮当声变为全新的乐曲。视听项目中的音乐与该项目打算传递的情感影响密切相关。考虑一下圣诞节的广告及其所涉及的音乐：所有这些音轨和叮当声都包含与一年中那个时候高度相关的元素，这最终从圣诞节和项目想要传达的信息的角度来强调故事讲述。自大众媒体和广告时代开始以来，音乐的作用加强了音乐作品和运动图像之间的关系，将运动图像理解为任何视听项目。但是，这种联系引发了一个问题：为什么所有这些音乐元素都适合这些项目？情感影响的重要性不需要太多的时间就可以意识到我们脑海中有很多电影中的歌曲和音乐作品。他们中的绝大多数使我们想起了某个人，生活中的时间，甚至我们去过的地方。这是因为音乐和其他音乐元素是视听项目中的关键，因为事实是，为了理解和处理音乐，我们的大脑诉诸于同一部分，负责触发并在某种程度上控制情绪和记忆。由于我们的大脑能够在音乐与积极，悲伤，快乐，消极等事物之间建立情感纽带，因此，绝大多数视听项目都包括音乐，原声带歌曲和其他音乐元素这一事实表明，实际上所有这些元素都有助于使讲故事更具吸引力，更易消化和令人难忘，因为它们往往使我们相关的记忆在强度上等同于它们引起的情感，这就是为什么我们会记住这些片段并将音像项目中发生的事情与我们已经拥有的事物联系起来以前经验丰富。同样重要的是，要考虑哪种类型的音乐能够更好地与我们的大脑产生共鸣并更好地与大脑互动，从而使我们产生上述联想。自然触发我们大脑中特定区域的音乐非常特殊-它不仅是任何类型的音乐。根据在澳大利亚进行的一项实验，向一群人展示了不同的音频剪辑，以便确定他们在听到大脑时所表达的情感，结果发现不同类型的音乐会产生不同类型的情感。不同类型的旋律，琴键，和弦进行，拍号变化等，可以在我们的大脑中产生非常不同的响应。例如，弦乐合奏以大声调演奏和弦通常会使90％的人感觉到与快乐和欢乐相关的事物，而小声调的旋律和和弦会使90％的人唤起与悲伤和忧郁相关的事物。这个例子仅说明电影制作人和广告商深刻理解他们想通过故事传达的情感有多重要，但最重要的是，他们需要弄清楚他们希望观众最终感受到什么情感（以及哪种音乐和乐器将有助于他们的努力。）…

火箭科学：埃文·沃尔夫·巴克斯鲍姆

埃文（Evan）是电影制片人兼LEROI.nyc视频主管你现在在听什么最近我一直在听很多爵士乐。我和一个朋友正在做的事情是，我们今年要制作12部短片。我们承诺每年都会每月制作一部短片。 2月，我们为情人节制作了一部浪漫喜剧风格的短片。因此，我一直在听大量爵士乐，romcom风格的爵士乐。在我写这篇文章时，有很多Miles Davis，Thelonious Monk这样的人。您在电影中看到的最令人沮丧的陈词滥调是什么？这在电影和电视中已经进行了一段时间：完全不需要，并且在对话中大胆地进行了过度的阐述。您会在犯罪节目中看到很多类似的内容，例如，“让我告诉您有关暴民老板吉米的事情。”然后，其他人提供了许多事实和描述，向观众大肆传达吉米的性格特征。您也可以在浪漫喜剧片中看到它，尤其是当他们重新聚在一起时。他们会说：“还记得我们在海滩上的时间吗？”另一个人会说：“哦，是的，我们在海滩上走了14步，然后看到了一只海鸥，然后我们做到了，然后做到了。”没人会向任何人这样说，因为他们俩都记得发生了什么！他们在那里！没有细微差别，那简直就是我的命。这只是向观众传达历史和情感的一种非常陈词滥调的方式。…

如何从DaVinci Resolve导出DNxHD / HR，而不洗掉颜色。

在下一个屡获殊荣的评分项目中花费了数小时，数天，数周甚至数年的努力之后，没有什么比实际进行导出时没有得到相同结果更令人沮丧的了。了解如何通过DNx编解码器上的DaVinci Resolve提供最终成绩，而不会死于尝试！如果您不想阅读所有这些内容，请单击此处，直接转到解决方案。是的，我知道，后期制作人员总是很忙。首先，什么是DNxHD和DNxHR？我不想花太多时间解释此编解码器的整个定义和技术方面，因为我想您对此很熟悉。但是，当提到DNx编解码器时，“维基百科定义”可能是对我们所谈论内容的很好的介绍。您也可以从Avid查看官方文档。前进！ Avid DNxHD （“数字线性可扩展高清晰度”）是Avid开发的一种有损高清视频后期制作编解码器，用于多代合成，具有降低的存储和带宽需求……DNxHD是一种旨在既可用作适合在编辑时使用的中间格式，又可用作演示格式。 DNxHD数据通常存储在MXF容器中，尽管也可以存储在QuickTime容器中。 -通过：https://en.wikipedia.org/wiki/Avid_DNxHD Avid DNxHR代表“数字非线性可扩展高分辨率”，是一种有损UHDTV后期制作编解码器，专为多代合成而设计，具有降低的存储和带宽需求。…