想象的国家

“在当前的按班级大众教育体系下,过多的压力集中在教学上,而很少强调主动学习。 不鼓励孩子自己去发现事物。 他学会了依靠外界的帮助,而不是依靠自己的力量,从而失去了知识上的独立性和自我判断的能力。 过度教育的孩子是报纸的父亲,他是报纸的父亲,他是阅读,广告,相信,宣传,吞咽,煽动,领导-是使现代民主成为闹剧的人。”-奥尔德·赫x黎,《正确的研究》(1927年) 文化产业是Theodor Adorno(1903–69)和Max Horkheimer(1895–1973)共同创造的一个术语,他们在“文化产业:作为大众欺骗的启蒙运动”中指出,流行文化类似于生产标准化文化产品的工厂-通过电影,广播和杂志-操纵群众的消极情绪; 通过消费大众文化而获得的轻松快乐使人们服从和满足,无论他们的经济状况如何困难。 文化产业可能培养虚假需求; 也就是由资本主义创造和满足的需求。 相反,真正的需求是自由,创造力或真正的幸福……。文化不仅反映了社会,而且在通过标准化和商品化过程创造了对象而不是主体的过程中对塑造社会起着重要作用。 通过标准化消费者的需求,文化产业正在操纵消费者以期望其生产的产品。 结果是,批量生产满足了大众市场的需求,而大众市场将个体消费者的身份和品味降至最低,这些消费者与他们消费的产品一样可以互换。 “…..我们都学会了惧怕权威。 他们说解决这个问题的唯一方法是获得部分权力结构。 因此,要当警察,律师,士兵,商人。 抓住他们的力量,对你兄弟使用它。 即使是善意的寻求正义的权力者也被颠覆和妥协。…

为什么我为任务放弃音乐以及我最害怕的事情。

九年前,我有一个你可能称之为顿悟的东西,我认为这是一种精神上的觉醒。 那时,我处于蓬勃发展的音乐事业中,负责寻找,签约和发展乐队,这在业内被称为A&R(艺术家与曲目)作品。 即使我喜欢音乐,但我从未学习过音乐或商业,没有节奏,无法携带音乐并且不能演奏任何乐器。 加入一支为才华横溢的艺术家开拓职业生涯的团队,我感到非常感谢。 结合我们俩都可以称之为的精神上的顿悟,我意识到作为一个有特权的音乐人并不是我人生的必经之路。 问题是,我无法停止梦想不同的事情。 但是,我仍然担心离开会导致职业自杀。 我有一个年轻的家庭,完全取决于我的收入。 我对退出音乐界后的工作一无所知,也没有为一切崩溃做好准备。 但是,我什至更加恐惧,如果我不遵循自己的心意,我将永远为未知的未来感到遗憾。 当我攀爬寻找方向时,任何形式的确认都表明我并没有精神上发疯,圣灵平静而出人意料地给了我四个简单,大胆的指示: 1.让你的生活全都围绕耶稣 2.不要再担心钱了 3.装备艺术家和其他人 4.放开自己 我真正的呼召来自音乐界成功的顶峰-意外的,不值得的十二年职业生涯,慷慨地将我的名字附加到一张或两张专辑上。 在我妻子的紧张祝福下,我突然离开了传统的音乐世界,其中一部分热情洋溢,三部分愚蠢。 我兑现了我的401(k),金牌和唱片集,然后开始了一次冒险,这让我很不情愿地带着Come&Live!来到了地球上的每个大陆,这是一个非营利性社区,有几个朋友,我开始回应这些我感觉到圣灵提示我的四个指示。…

“典型的”主要商标交易很糟糕。 那为什么艺术家要继续签名呢? 第2部分:新典型

当法官否认Kesha对Sony的禁制令时,她宣布艺术家的交易是“典型的”。上周,我们研究了其中一项“典型交易”带来的契约奴役。而我们正在研究“典型”交易。行业交易,我们不能忽略合同的新趋势,这些趋势对保护艺术家和保护企业都无济于事。 “ 360交易”是“音乐联盟的未来”在主要唱片合约细分中提到的“您一无所有”条款的最新版本。 360笔交易是唱片公司拥有使艺术家赚钱的一切的一部分的一种方式。 过去唱片交易不佳的艺术家可以通过巡回演出和商品赚更多的钱,而360笔交易则用唱片公司将所有收入的百分比分开。 《数字音乐新闻》在解释如何避免被360交易搞砸方面做得非常出色,对于考虑进行此类交易的任何人,都应阅读该书。 不幸的是,360笔交易只是给螺丝钉艺术家打标签的另一种方式。 Buzzfeed发表了一篇深入的文章,内容涉及360交易如何使Young Thug陷入困境。 福布斯去年在“唱片唱片收入榜”上进行了报道-详细介绍了那些大学生如何购买颠覆者(SoundCloud,Beats,Rdio,Shazam)的股份,以加强对音乐发行各个方面的控制。 TechDirt一直顽强地报道主要唱片公司如何与Spotify打交道,从而允许唱片公司保留大部分资金,而不是将钱交给流媒体的艺术家。 这使人们经常听到“ Spotify支付不了多少”这个话题。这也支持了所有主张,即所有主要标签交易的真正问题在于它们复杂且不透明。 行业真正需要的是透明度。 恰恰是大卫·伯恩(David Byrne)去年在《纽约时报》的专栏文章中主张的: 人们很容易将诸如流媒体服务之类的新技术归咎于音乐家收入的急剧下降。 但是仔细检查我们会发现它有点复杂。…

DSP是否应该开始自己的记录标签? – Stephen Cirino –中

DSP是否应该开始自己的记录标签? 根据Vulture发布的文章,就在2013年2月“纸牌屋”首次亮相之前,Netflix首席内容官Ted Sarandos透露了他对流媒体服务的游戏计划。 他告诉GQ,“目标是使HBO变得比HBO成为我们更快。” Netflix现在拥有超过1.18亿订户,2017年带来了超过110亿的收入。其增长的很大一部分归功于其原始的节目编排模型,其中嵌入了50多个原始电视节目。 那么音乐流媒体服务如何使页面脱离Netflix蓝图? 通过创建自己的唱片公司分支并发行原创音乐。 想象一下存在Spotify Records或Apple Music Entertainment的世界。 那么这种性质的东西将如何工作? 首先,关于Spotify,它必须以一种微妙的方式完成。 该公司不能破坏与拥有该平台一定比例的三个主要商标的关系。 另外,有传言说,在Spotify和Majors之间的协议中,有说法称Spotify无法在流媒体巨头直接拥有的平台上发布任何音乐内容。 尽管如此,Spotify已经在寻找一种发行原创音乐的方法,例如,Spotify的2017年原创圣诞节歌曲。这家音乐流媒体巨头可能正在淘汰Netflix的战略。 这家视频流媒体巨头开始关注好莱坞的大型发行,然后逐步发行了原始内容。 视频流媒体平台的新订户现在正在加入这一运动,专门观看诸如“陌生人事物”和“纸牌屋”之类的原创节目。…

记录标签面临的问题

互联网的发现改变了音乐产业的面貌。 与早期的行业不同,当今的行业在不同领域面临许多挑战,使一家企业遭受毁灭性的​​打击或幸亏足以继续前进。 唱片标签在当今的市场中占据着主导地位,没有人能否认唱片标签直接或间接在各个行业中发挥着重要作用的事实。 现在,记录标签是什么? 唱片公司是涉及音乐录影带和唱片销售的品牌。 也被称为唱片公司,其主要重点是根据该品牌的版权来制作,管理,出版,发行和推广唱片。 在一个记录标签下,有多个涉及各个级别的人员,他们根据自己的经验分配某些职责。 为了给它增加一点历史,“记录标签”是从黑胶唱片中心的圆形标签中提取的,其中包括制造商的名称和其他重要细节。 像每个企业一样,唱片公司也面临着一系列挑战。 这些挑战有其自身的密度和处理方式,但是一些注意事项始终可以帮助他们克服困难。 人们总是可以在有经验的人的帮助下进行投资,也可以参加一些会议,在会议上可以讨论细节和观察以促进市场增长。 无论是新兴唱片公司还是主导音乐行业的主要唱片公司,例如索尼音乐娱乐公司,环球音乐集团,EMI集团有限公司和华纳音乐集团,每个唱片公司都面临着一次或两次挑战。 常见的三个主要问题包括: 文件组织: 难怪,存储几十年前的文件是一项艰巨的任务。 这是每家唱片公司都面临的挑战。 正确组织文件是最主要的责任,因为如果不这样做,在客户要求某人或公司本身需要某些详细信息的情况下,这可能会给公司造成严重损失。 为了使您的公司免于此类问题,请确保您不要将详细信息留在纸上,而是请值得信赖的人在电子存储中完成工作。…

使乐队签名的最好方法

这是一个很大的地方,我认为很多团体真的倒下了。 在定位标签时,您必须谨慎行事,并专注于特定人群,以便实际获得签名。 再也没有人真正被发现过,或者如果您不愿意与一个实际上要签约的人签约,那不是骗子的艺术家是如此之小,以至于您可能不应该依靠它。 这就像押注您的未来来赢得彩票。 因此,如果您是一个相对陌生的乐队,为了获得声名狼藉,或者甚至理想地是金钱而在寻找唱片合约,那么您应该怎么做才能开始引起您如此渴望的关注呢? 好吧,我想暂时了解一下这一点,并帮助您确定一些可以采取的关键步骤,以便以您从未想过的方式进入新市场并打动标签。 抬起头来,其中很多会很烂,所以如果您不想真正地工作,就请出去。 因此,最重要的是,如果您以前从未签过合同,请不要以为您会立即遇到一个沉重的击球手,他将给您金钱,庞大的联赛收入以及所有这些东西。 不,要到达那里需要一段时间,因为您需要证明自己。 就是这样-我,作为标签专家,不想与我不得不向所有人解释一切的人一起工作,谁是一个笨拙的杯子,除非它们真的那么好,这种情况很少发生。 我更希望能够有一支乐队多次展示自己的专业水平,并拥有成功和卓越的往绩。 我希望能够带一支乐队,给他们一些指导,然后快速轻松地将它们组合在一起。 我要明确地问我的朋友,谁也拥有该乐队签过的其他标签,无论乐队是否愿意与他们合作。 作为一个乐队,您需要了解狗屎的工作原理,以及如果您希望某个有能力的人花时间在您身上,那么,如何工作,否则,即使您获得了大笔交易,他们也会感到沮丧,并将您推向高潮。 这是为什么在乐队发行的最初几个发行版中,您需要重点关注某些品味制作者标签的重要原因,即使在多个标签上发行相同的发行版也是如此。 Tastemaker的唱片公司由狂热的歌迷和对新音乐感到兴奋的人经营,他们希望与初学者乐队合作,以将凉爽新颖的东西展现给全世界。 Tastemaker标签并不是想要赚钱或将您插入系统的巨大机器,通常它们只是一个致力于帮助艺术家成长的人为操作。 现在考虑一下,对于试图将其提升到新水平的任何乐队来说,这都是一个巨大的胜利。…

音乐人-影响力不断壮大

任何公司或品牌的营销目标都是说服公众,为什么购买他们的产品或使用他们生产的产品有意义。 尝试销售产品时,拥有高品质的材料和良好的做工很重要,但吸引合适的人来推广您的品牌将使您更加了解。 最能帮助您建立与观众的信任的人是他们所关注的影响者,他们会就日常生活中的决策提供建议和建议。 有影响力的人已经掌握了社交媒体的巧妙技巧,因此已经发展了自己的平台,可以将自己的信念灌输给庞大且不断扩大的消费者和追随者群体。 正是由于这个原因,品牌领导者应该明智地利用这个社交媒体营销帝国,对于许多新老公司来说,这已经证明是一种极其成功的商业模式。 在深入影响者营销世界之前,重要的是要准确了解影响者如何帮助品牌吸引业务。 大多数有影响力的人在社交媒体上占有一定的位置,这意味着他们促进生活的特定方面或参与的特定爱好。一些有影响力的人将其Instagram页面专门用于时尚,生活方式和健身以及其他音乐和艺术。 让我们以音乐为例,说明品牌如何通过影响者的成功吸引业务。 假设有一位网红是音乐家,并经营Instagram来推广他们的音乐事业。 这位有影响力的音乐人在Instagram上有成千上万的追随者,他们是其工作的忠实粉丝,并对他们的音乐事业取得成功充满热情。 由于多年来他们的追随者看到他们的才华和能力不断提高,因此这些粉丝很可能会相信他们对所使用产品的推荐。 这就是品牌进来的地方。即使您不是一家销售与音乐相关的产品的公司,您仍然可以使用此影响者的平台作为让其所有忠实粉丝关注您的品牌的方式。 在无数次的场合,服装公司,汽车公司或度假胜地都与音乐家联系,只是在帖子中提及他们。 仅在一个或两个帖子中对这些品牌进行高度评价就可以为公司的网站带来成倍的流量,而无需花费数千美元进行大规模的营销活动。 为了进一步说明这一点,让我们探讨一下由电话运营商Sprint与音乐家Jay Z进行的实际影响者营销活动。Sprint与Jay Z合作发行了他的最新专辑4:44,并在Tidal上提供了免费访问。 这项称为#LiveUnlimited的活动还与许多其他著名和有影响力的音乐家合作,以吸引千禧一代的人群。…