生产者的热情:拉斐尔·托马塞托

当人们认为电影制片人是那些束手无策,充满激情和情感的艺术家时,您可能不会想到制片人。 对于拉斐尔·托马塞托,这将是一个错误。 拉斐尔(Rafael)是导演喜欢的制作人。 那些能够以最高的专业水准和熟练水平完成工作的人,同时也需要对自己正在创造的故事深有感触和相信。 出色的制作人不仅可以摆桌子,而且可以让导演,演员和工作人员练习他们的能力,而且可以理解导演和作家想要在制作中交流的信息。 尽管托马塞托的功劳可圈可点,但“南瓜”和“伊莱”这两个电影显然是他最关心的,这方面的仔细检查也能引起人们的共鸣。 这两部电影都描绘了我们许多人和/或我们亲人所处的艰难时期。 拉斐尔(Rafael)与这些人的个人联系以及他杰出的才华帮助两部电影在电影界受到称赞,并获得了许多赞誉。 他的作品和有关这些作品的陈述表明,不仅仅是在镜头前的人和在镜头旁的人,都在情感上投入了公众喜爱的动人电影。 托马斯托有充分的理由投入电影《南瓜》的拍摄。 导演兼编剧保拉·内维斯(Paula Neves)和拉斐尔(Rafael)都来自巴西,并于第一天在洛杉矶纽约电影学院相识。 除了尊重彼此的工作,拉斐尔还意识到,这个故事是根据宝拉一生中的实际事件而定的,并且与他联系在一起。 《南瓜》讲述了生活在不同国家的最好朋友爱丽丝和丹的故事。 当丹告诉爱丽丝他被诊断出患有癌症时,她面临着与他身体分离和无能为力的可怕感觉。 爱丽丝试图向他展示支持和爱心,即使那意味着赶走与她亲密的朋友。 拉斐尔(Rafael)做出的部分贡献是帮助Neves开发了剧本。 通过设计,这帮助他预期了导演的需求。…

服装设计师李若萱使用精美的手呈现了一个主题

李若璇在她的职业简历中拥有令人称奇的荣誉。 她曾在伦敦艺术大学温布尔登艺术学院学习服装设计,从源头上从事莎士比亚作品的创作。 她曾与标志性的弗朗西斯·福特·科波拉(Francis Ford Coppola)合作(《远景》),参与了众多中国电视节目的制作,并将她的创意和才华作为服装设计师带到了众多现场戏剧活动中。 当她沉迷于传统视角时,她公开欣赏和拥抱现代方法,例如詹姆斯·艾奇逊(James Acheson)的那些方法,他以《最后的皇帝》和《 蜘蛛侠》系列作品而闻名。 在LATW制作的《维罗纳的两个男人》中,李创造了50年代摇滚般的外观,例如“油脂”,证明了这一事实。 在一个可以被形容为折衷的职业中,若萱知道什么时候该搭配她所创作的作品的语气,并需要精致的手。 她为“纽伦堡审判”巡回演出公司设计了一种接近现实的外观,但突出了导演意图的基调。 就像任何演员一样,一个人必须理解什么时候表演宏伟,什么时候克制。 现实,这本书以及随后的奥斯卡金像奖电影都确立了李小龙尊重的审美观。 作为这次巡回演出的服装设计师,若璇表现出了如此真实的表情,以至于观众立即被征召入伍并投入到舞台上的表演中。 1940年代中期至后期在纽伦堡举行的审判是众所周知的并有据可查。 将纳粹党的精英成员因危害人类罪绳之以法的目的是全世界关注的焦点。 即使距现在已经不到一个世纪了,这部戏仍然表现出巨大的兴趣,因为它描绘了人类对自己的种类造成伤害的倾向。 故事是如此的激烈,如此感人,以至于不需要大的序曲就可以增加强度。…

PADHYE展现对立面的真相

(温斯顿·斯科特(Winston Scott)) 最近,在美国普遍存在一种敌对情绪。 那不是仅在美国存在的东西。 似乎人们正变得越来越两极化。 这种趋势使作家什里克里希纳·帕德希着迷,并给他的故事和剧本带来很多启发。 两个人在选择生活方式上可能在表面上看起来完全不同,但在核心上却具有相同的中心动机这一观念,对于帕德希和那些观看者而言,这都是与直觉相反的案例研究他写的电影。 万物的相互联系是他作品中展示的东西,但没有犯错,他的剧本不是温暖和共融的“感觉很好的嬉皮”故事。 什里克里希纳(Sreekrishna)乐于向他的大多数角色呈现人类状况中固有的缺陷和脆弱。 这并不能使它们变得不讨人喜欢,相反,它们对于那些在其中意识到了自己一点的观众来说是令人难以忘怀的,这通常不是令人愉快的认识。 误解是一部电影,用警察和强盗等最简单的方式描绘了好人和坏人。 Padhye选择使用此想法进行的操作比人们可能怀疑的要复杂得多,这使其变得更加有趣。 对于Padhye而言,写作与挑战和娱乐一样,也与为他人创造一样。 他的标志性风格的一部分是着眼于角色而不是动作,这在当今许多电影中并不普遍。 行动犯罪剧的盛行激发了他的想法,让他不用任何行动就可以写出这种类型的电影。 两个人从法律的两面而来的想法却完全不关注“奇观”的时刻,这使他陷入了误解 。 电影的潜台词是,这位联邦马歇尔和刑事证人是观看者容易理解的代理,使他们认识到,尽管存在一些明显差异,但我们所有人还是有一些共同点。…

奇怪先生背后的魔力

皮光涛非常擅长他的工作。 视觉效果主管由于其出色的工作而经常获得报价。 导演林竹在华纳兄弟放映室与他会面时,就是两个人都看过他所贡献的电影。 朱想创作一部电影,灵感来自童年时期的现实事件,并以她最喜欢的电影制片人蒂姆·伯顿(Tim Burton)的风格呈现。 伯顿(Burton)的商标是他以令人信服的方式展现其他世界的能力,而朱(Zhu)确信,光涛Pi是唯一了解所需条件的专业人员。 下午的一个下午,两人对导演的愿景以及如何使电影《奇异先生》实现了这一理解。 最终的结果是能够以一个第一人称视角观察年轻女孩的思想,感受自己的情绪并体验自己的想象力。 这个角色的奇异先生是一个聪明而富有想象力的小女孩查理的最好的朋友。 他只存在于查理梦s以求的世界中。 随着查理的成长,她发现每个朋友都不像陌生人先生那样轻松愉快。 无私地,他教查理(Charlie)怎样成为朋友以及如何结识新朋友。 充分了解她的成功意味着永远向他告别。 这部电影很好地提醒了我们,永远不能充分补偿真正无私的善良。 这部电影《奇异先生》与演员的可爱表演一样依赖视觉效果和道具。 在电影的预生产阶段,Guangtao与导演和电影摄影师紧密合作,以准确了解他需要视觉效果团队为查理的梦想世界提供无缝和真实的元素。 道具与视觉效果的结合是Strange先生视觉形象的基石。 粉红的云彩在实际的拍摄中利用烟雾来创造某些场景的适当流动和空灵的本质。…

贾登·劳伦斯与巴蒂菲尔德·蒂姆的大声音

电子游戏对您有好处。 是的,不仅对您有好处,而且对您也有好处。 尽管您的父母或伴侣可能告诉您,电子游戏仍可以使您成功。 电子运动员(电子运动员)的收入与一些高薪传统运动员的收入一样多。 动画师不仅接管了为视频游戏制作视觉效果的工作,而且还通过构思和帮助发展的技术改变了现代电视和电影制作的一部分。 作曲家发现他们的艺术可用作品翻了很多倍。 作曲家Jayden Lawrence非常了解电子游戏音乐的影响力和重要性。 自《战地风云:恶名昭著》以来,他一直在玩游戏《战地风云》系列的版本,他承认《战地风云3》是他在学生时期与室友共享的电视上的常数。 当他被要求给电影《战地蒂姆》打分时,他的游戏经历激发了他的兴奋。青年时代发现的热情很好地转移到了贾登(Jayden)的成年时代,他现已成为著名的电影作曲家,他表现出令人兴奋的表现。巨大的发声声景成为电影中的另一个角色。 得分是史诗般的,喜欢冒险的,就像游戏和电影的任何粉丝都梦想的那样。 这部电影的开头是蒂姆(主角),他的女友警告他外出时不要乱七八糟,在休息室里踢回。 提姆从微波炉取回晚餐时,他听到电视传来奇怪的音乐(向战场主题致敬)。 他关闭了电视,仅在电视重新打开时才被惊呆。 这次音乐播放的声音更大,几乎震耳欲聋。 突然,一名全副武装的美军士兵从电视上吐出来,招募蒂姆加入他的“小队”。 瞬间,敌军降落在这片土地上,蒂姆的家成了战场。 战斗随之而来,经过蒂姆的快速思考,敌人被消灭了。…

用COMPOSER SAI SRIRAM MADDUY带来情感上的复杂性

许多人认为DP或照相机操作员是胶卷中将焦点拉到位的人。 尽管从字面上看这可能是正确的,但从情感上来说,是乐谱的作曲家。 作曲家通常是最后一个被添加到作品中以在讲述的故事中实践其艺术和技能的人。 这些作曲家在风格,位置和乐器方面的选择与人类情感本身一样复杂且分散。 他们可以定义或产生歧义。 这在电影《看门人简》中塞拉拉姆·马杜里(Sai Sriram Maddury)的作品中尤其令人发指。这个故事充满了内心,痛苦和情感的诠释。 所有这些特质不仅在Maddury为这部电影创作的关于家庭关系,浪漫关系以及与自己的关系的音乐中得到了体现,而且得到了进一步的体现。 Sai为这部电影的配乐所做的选择之所以如此与众不同,是因为它与这样的想法紧密相关,以至于我们似乎很明显地发现这些东西常常会被其他人误解。 《看门人简》是一个动人且痛苦的故事。 提醒我们爱情的电影类型通常会伴随着悲伤。 主角(Jan)是一个看门人,想念她的儿子卡伦(Callen),后者离开家了。 读完卡伦写的书后,她留下了一封表达她的爱的语音信箱。 简(Jan)有一天看到一个名叫布鲁克斯(Brooks)的男人使她想起卡伦(Callen)。 感到与这个代理人有联系,她走近布鲁克斯并邀请他共进晚餐。 布鲁克斯(Brooks)误认为这是建立感情的邀请。 这种尴尬的误解使Jan感到非常不安,她将Brooks送到他的公寓。…