制作第一个视频之前要做的3件事。

如今,无法逃避视频内容。 我记得当年很少在互联网上找到视频剪辑,而1分钟的剪辑大约需要4分钟的缓冲时间。 现在,无论您在做什么,都需要与观众交流的视频。 无论您是博客作者,企业主,音乐家还是只是想为他人制作视频的人,迈出这一大步并首次拍摄某些东西都是艰巨的任务。 您可能已经考虑了一段时间,但一直给自己相同的借口。 “我不认识任何摄影师”,“我不知道如何制作与我的业务相关的视频”,“我没有可以在预算范围内实现的好主意”……嗯,这是您应该做的几件事让自己做好准备并有动力制作第一个视频。 第1步:看看那里有什么。 因此,您想为自己的乐队制作音乐视频,或者为您的业务制作广告,但不知道它应该是什么样或看起来是什么样。 这是大多数人面临的一个大麻烦,通常会让您感到自己像所有使广告看起来很棒的大人物一样没有创造力。 但是,您真正需要的只是一些灵感。 昆汀·塔伦蒂诺(Quentin Tarantino)的忠实粉丝将了解他的电影参考,并从始至终都从经典电影中汲取灵感。 您的第一步应该是在相似的空间中观看经典视频,并开始列出您喜欢的元素,直到您建立了一个大的故事情节,镜头,位置以及您觉得代表公司,乐队或个人品牌的其他元素为止。 这是一些启发灵感的好地方: 音乐影片:http://www.promonews.tv/ 短片:https://www.shortoftheweek.com/ 商业广告/公司:http://www.canneslionsarchive.com/winners/entries/cannes-lions/film/ 步骤2:制定纸本计划…

Matilda Finn签到臭味

电影制片人,摄影师和创意总监马蒂尔达·芬恩(Matilda Finn)已签约伦敦臭味电影。 马蒂尔达(Matilda)是一位本能的艺术家,完全掌握自己的手艺。 她的视野既完整又独特,并具有沉思的灵性。 凭借强大的原型,她有趣的叙述和诱人的角色居住在多个平面和现实中,创造了独特的视觉语言。 Matilda是一位烦躁不安的工作狂,其创意历程通过时尚,出版和创意咨询经历了许多不寻常的转折。 但是从小就经历了对音乐的联觉反应,现在以音乐录影带而闻名于世的她也许不足为奇。 她在2017年UKMVA上赢得了最佳新人舞蹈奖和最佳新导演奖,以庆祝死亡的生命,这是Obonjayar的《无尽》,丹尼·布朗的坚韧而幻幻的《迷失》,以及紧绷的绷带,为比切普的《 Aura》吸收了张力。 从那以后,她就确立了自己在该领域的杰出才能,并在今年的UKMVA上因双极性太阳的灵魂之美而被认可为“轻松做事”,并在2018年1.4大奖中被评为“杰出的人物”。 “我从未打算以某种特定的风格或某种特定的技术来创作一些东西。 我只是使用我必须在脑海中讲述故事的工具,”马蒂拉说。 丹尼·布朗(Danny Brown) Obongjayar“无尽” 双极阳光“容易做到” 但是,就在她最近为杰伊·罗克(Jay Rock)制作的视频《什么值得》中,她的讲故事,视觉肖像和技巧都融为一体。…

如何到达不可达者

我们最初是为澳大利亚B&T撰写的,现在我们在这里分享。 链接到原始作品。 在这一观点中,Acast首席执行官罗斯·亚当斯(Ross Adams)(如下图所示)讨论了企业与拥护消费者之间的烦恼关系,也称为无法触及的消费者。 在媒体饱和和关注范围不断缩小的世界中,营销人员和广告商越来越难以获得广告支持的噪音。 受众群体可以在营销信息的第一提示处迅速按下“跳过”按钮,并且广告拦截器普遍存在。 可以肯定地说,精灵确实很好用。 同时,传统的数字媒体品牌创意在僵尸机器人的默克中溜达,扔掉饼干,并通过烦人和重复的折磨媒介进行销售。 观众接受消费内容的交易性质。 当广告阻止收费壁垒时,广告就达到了目的,但是消费者越来越看不到他们试图投放的消息。 他们会发出邀请,要求他们点击粘贴在YouTube视频上的横幅广告,并在前置视频广告中感到沮丧。 标语无休止地相互融合,对品牌或目标受众毫无价值。 这些无法触及的内容是新规范-挑剔的消费者对世界充满好奇,好奇的思想家阻止或跳过广告,并为Spotify和Netflix等无广告媒体服务支付高价。 他们正在寻找长篇讨论格式和播客交付。 它已迅速成为越来越多的步行者,跑步者,驾驶员和通勤者的首选伴侣。 不断增长的观众中有一半是18-35岁。 他们通常受过学位教育,有抱负并且渴望伟大的故事。 他们最喜欢的播客以移动,易消化,多任务的形式提供从幸福和鬼屋的科学到冰冷的案例之谜和最新新闻的所有内容。…

间谍的外观:乔纳森·本西蒙

潜力如何变成例外? 当人才被置于挑战自我并允许实验和表达的环境中时; 这就是真正的艺术视野蓬勃发展的地方。 导演乔纳森·本西蒙(Jonathan Bensimon)被称为这一代人中最有天赋的人之一。 除了这个加拿大电影人为《间谍电影》所做的工作之外,没有其他需要(尽管他的工作确实如此)。 这家享誉全球的商业制作公司以其在许多全球主要品牌中的创意着称。 被公认为全球二十大生产公司之一,其目标是继续专注于利用新人才并制作获奖作品。 Spy Films因其对才华横溢的拥护以及允许这些艺术家以强烈的声音创作签名作品而不是与其他行业同化的倾向而受到业界的赞誉。 间谍电影已被认为是尼尔(Neil Blomkamp)(第9区,极乐世界和查比(Chappie)的导演;他在约堡(Joburg)上映的电影《活着》(Alive)的主要导演人才的支持,并吸引了广告和电影业的关注。 Bensimon已经成为间谍电影最重大的发现之一,其作品的影响力掩盖了这些作品通常很短的上映时间。 Bensimon在Spy Films任职期间的一个专业领域是利用他的才华为National Campaigns创建签名视觉效果。 宏利(Manulife),斯利曼(Sleeman’s),罗杰斯(Rogers)/谷歌(Google)等主要品牌都受益于这位导演展现独特美学和感觉的强大能力。 乔纳森(Jonathan)曾担任宏利(Manulife)(在美国被称为约翰·汉考克(John…

嘻哈文化如何影响体验式营销并促进品牌热爱!

嘻哈文化诞生于纽约的街头。 它的影响力已超越时尚,食品,音乐,电视和技术等各个行业。 它也已在所有文化中占主导地位,最近已超越摇滚音乐成为最大的音乐流派。 围绕嘻哈艺术家的看法存在负面的污名。 一些消费者认为这些艺术家只了解音乐和媒体所预测的街头生活方式。 然而,他们继续向世界展示他们是地球上最多维的人类。 只有少数艺术家掌握了翻译文化和商业之间的关系以及现在的事件的能力。 您最喜欢的音乐偶像不再满足于与观众见面的标准聚会和打招呼。 在过去的几年中,他们已经开始从传统的广告转向,更倾向于数字和体验式营销。 据skift.com称,“ Eventbrite在四月份进行的一项调查发现,在过去12个月中,有78%的18岁及以上的美国成年人参加了现场直播。” 这些体验活动的每个方面都符合文化的真实性,使参与者可以创建自己的用户体验并激活所有五种人类感官。 粉丝现在可以体验增强现实服装店,诱捕音乐文化的博物馆,国际主题的快闪店以及其喜爱的艺术家在Instagram上享受的其他欢乐时光。 艺术家具有更多的创作控制力,因为他们不受《财富》 500强公司的限制。 这意味着没有品牌准则,也没有繁文tape节。 随着艺术家继续创造这些身临其境的体验,品牌应该从战略上考虑如何将自己融入这些时刻。 以下是嘻哈艺术家创作的一些突破性的体验式营销活动:…