好的音乐批评几乎是不可能的-无论如何,这就是我的尝试
几年前,当我仍以音乐记者/评论家的身份全职工作时,我回到亚利桑那州度假。 在一些年长的亲戚中,我们不得不谈论我实际上做了什么。 有人问我:“所以,你写音乐。”我很缺乏才华。 “不,”我静静地插话,“我在音乐中写有关新闻事件的故事,还回顾歌曲和专辑。”当我对后者进行探索时,我能想到的就是:“我只是听他们讲仔细地表达我的想法和感受。” 我敢打赌,其他评论家在充分解释他们的生活工作时经常经历类似的时刻。 忘掉那句著名的古老谚语-写音乐就像试图将自己的手缠在燃烧的流星上,将其从天空中拔出,然后以一种有趣且完全独特的方式进行炫耀。 哦,还有数百个拥有更长,更有才华的人正在做同样的事情。 随着观众比以往任何时候都更容易使用音乐,这一过程变得越来越困难。 音乐批评还没有找到通过这个新时代的真正途径,例如MTV News(以及其他一些机构)主要转向视频的机构就证明了这一点。 批评仍然具有价值,但是很难以有效地证明这种重要但常常模糊的反思和情境化的方式来定义批评。 尤其是因为这么多评论家对于“好”和“比吃烂鱼更糟”有不同的标准。如果没有这些明确的界限,评论家就会对艺术家而不是专辑进行评论,或者专注于某些新闻故事或炒作。 (我以最近的评论和反应为例)。 因此,在追求透明性方面,让这位谦虚的前专业批评家为他回顾音乐时使用的一些基本标准和内部秘密提供一些启示。 这不是有效批评的手册,而只是一组路标,这些路标有助于我努力工作,并密切注视着手头的工作。 哦,即使您一生中从未写过重要的单词,也许这也可以提供您对自己的敏感性和倾听过程的洞察力。 至少,也许可以阻止您攻击一些贫穷的,大多是微薄的批评家。 听心跳…