2016年,游戏批评的状态以及BUY2MILLIONFOLLOWE不可避免的疯狂

键盘。 绘画。 电线。 窗口。 当我绕过黑暗的房间时,我一次又一次地回到这些物体上。 除了我自己,它们是这四个高耸的墙之间的唯一事物,是有关房间用途和意义的唯一线索。 我抬起头,靠在键盘所在的桌子上,后面放着承载我的信息的发光块抬到天花板上,向谁知道那儿走。 我诅咒我无法跳入,无法触摸,无法看到几英寸远的难以渗透的黑色,这使我窒息,使我无法控制现实。 我经常回到窗户,当我试图看到从我被关押的地方伸出来的长电缆的末端越过时,我可以从窗户中跟踪一天中的时间。 这只能是监狱。 不是因为我无法离开; 在我真正的物理键盘上点击几下,我再次看到熟悉的台式机。 不,这是一所监狱,因为它没有希望,即使我退出游戏,我仍然可以感受到它的吸引力。 /// Matt Surka将BUY2MILLIONFOLLOWE描述为“一种令人困惑的游戏”;这种体验可能是“针对性,沉思或困扰”的。他的网站解释说,在开发这款游戏时,他希望能够融入一种特殊的情绪,这是由复利带来的似乎在2016年已成为一种绝望。它的标题似乎在社交媒体文化和试图通过夸大任意数字来提高自身价值的人们的低谷竞赛中开玩笑。 在游戏内部,墙板讲述着人类未来的努力,而所有这些最终都被我们自私的冲动所破坏,而我们常常掩盖利他主义。 房间中央的上升街区出现了乱七八糟的句子,在死亡和动物穿越中似乎最常出现。…

日记001就像,还不错!

Clairo的“ Pretty Girl”可能是我们迄今为止最完美的流行歌曲。 这是一个毫不费力的3分钟坦白表白,不仅表现出超越克莱尔·科特里尔(Claire Cottrill)19年的创作能力,而且表现出对犬儒主义和文化女性气质的细致入微的把握,即使是最富有的同时代人也常常感到困惑。 这是一个精巧精致的十几岁家庭的缩影,完美地捕捉了其所有悖论,不知何故仍然是失恋的人,但构成了,心碎了,但又更新了,最重要的是,放纵了却又宽容。 尽管批评家们另有说法,但“漂亮女孩”无疑不是因为对美学的依赖而成功,而是因为精湛的修辞手法。 考虑到“漂亮女孩”的吸引力,科特里尔决定以“ 日记001 ”的名字命名她的处女秀也就不足为奇了。从标题到其长度,EP的整体都散发着体贴Cottrill先前作品的折衷主义-为Crosleys制作的精致而温柔的少年国歌,但值得Audio Technicas的支持。 在该项目的6首歌曲中,有14分钟是运行时间的一半,这也是Clairo保持音乐状态的地方,它从闪闪发光的钢琴和灌满合唱的鼓机的篱笆后面稳定地传递出大脑的浪漫气氛。 尽管没有任何创造力,但这种利基绝对是日记001赖以生存的地方:科特里尔(Cottrill)的“做做”和切线的地方,缩进的政治可以沉入并充实其周围环境,最终达到大于其各个部分总和的水平。 。 当孤立地考虑时,在没有Cottrill交付时的犹豫或她钢琴柔弱的节奏的情况下,Flaming Hot Cheetos的尝试天才“我真是个浪漫主义者/我从不记得/事情是如何发生的/我想你很有吸引力/或某些东西将丢失,从毫不费力的计算减少到不确定的曲折。 不幸的是,不确定的蜿蜒曲折正是日记001另一半的主题。…

我是前卫的,你是前卫的,我们都是前卫的

>在过去的几周中,我一直在阅读许多关于前卫爵士唱片的旧评论,并听一些旧的前卫爵士唱片,并思考前卫的概念。 显然,在没有流派的写作,电影,绘画等各种流派的情况下,各种各样的音乐都被贴上了>>前卫<<的字样,但是我的感觉是,这个概念充其量只能定义得很松散。 >按照一个非常无聊的定义,前卫只是///听起来与之前///完全不同的任何事物。 因此Ornette Coleman会是前卫的,因为据说他打破了50年代后期的爵士乐机构,就像Frank Zappa在60年代跃入一个以前未知的领域一样 >但是,这个定义并没有经过严格的审查。 一次,我们通常不会把诸如Chuck Berry或DJ Kool Herc这样的基础人物,也不会将流行音乐与前代音乐截然不同的流行音乐艺术家认为是前卫的。 当谈到艺术家对公众的批评时,TI显然不是Marcel Duchamp >相反,我认为将前卫艺术家视为能够退后一步,看一眼他们的前辈,从之前的音乐中挑选元素并将它们混杂在一起的人更有趣且更具建设性新鲜玩意。 就像他们能够削减通常情况下从过去到未来的传统线性发展并将其捆绑在一起 >这听起来很具体,但是一旦您开始寻找它,它就会随处弹出 >当您观察与AACM相关的芝加哥前卫爵士乐时,这一点尤其明显。 一个明显的例子是1979年的《…

捍卫我的批评

最近,我在唱片上(在Twitter上)对格莱美唱片,尤其是音乐家Weeknd和Passion Pit进行了负面评价。 我认为,在任何直接批评中,以所表达观点背后的证据和推理来支持反抗的言论都是公正的。 我将在这里尝试支持这些想法。 坦白说,我知道我对文化不可动摇的巨人经常持极端尖锐的态度和批评。 但是,我最近意识到,我很少尝试支持这些批评的有效性。 就目前的情况而言,它们是来自低调台式高音扬声器的空袭,尽管我不希望至少在我看来,这个观点会改变这个分类,或者我不会改变这个分类。在我真的生气某人的情况下可以开始建立良好的防御。 作为个人目标,无论何时在Twitter上或一般情况下,我都会在记录下来的内容时更加主动地编写这些内容。 在格莱美奖上: 在确定这些获奖者时,规模可能是一个主要考虑因素,这很公平,但是真实,真实的艺术性和创造力应胜过其他。 期。 当我直接批评《周末报》和《 Starboy 》获得“年度最佳”“当代城市专辑”时,我的沮丧之情来自于对唱片的粘性和独创性的视而不见。 我认为我之所以对这张专辑和Weeknd如此之大不屑一顾,是因为曾经有一段时间我对看到他的职业生涯感到兴奋不已。 在三部曲成为《三部曲》之前,其中包含的音乐来自三个令人印象深刻的装置,它们具有独特的破坏性R&B,其中第一个迅速成为我最喜欢的专辑之一。 在记录上,我仍然认为House of…

在“神风敢死队”任务中,阿姆将内省翻转为硫酸

回到一个惊喜专辑的抒情形式,这位说唱兽医终于有话要说了,对评论家和同行们都是如此。 玛丽亚·凯里(Mariah Carey)和阿姆(Eminem)在2000年代后期风靡一时,如今已成为愚蠢的事实,长期以来被人们遗忘并深埋在​​遥远的流行文化史中。 事情变坏之后,凯里的歌曲“痴迷”的音乐录影带描绘了一个穿着灰色连帽衫的迷路的阿姆(Eminem),迷住了她。 几周后,阿姆用“警告”回击,从他的角度出发,这首歌充满了押韵。 响亮的信息是:如果您要公开发行Diss曲目,请知道您遇到了谁。 “这是三十四条吧/我们甚至还没有走完三分之一,”他在诉状中间津津乐道。 对于阿姆(Eminem)来说,打一场打架战争是一项运动。 他警告说:“这就是我的所作所为。” 在8月31日发行的他的第十张录音室专辑中,这是一次令人惊讶的发行,这次是唯一的一条以警告鸣叫的形式发出的“警告”(“尝试过2次,不要过分考虑这1次……享受”),说唱歌手将自己从副席上抬下来,抒情地吞噬自己。对方的球队。 这是一场多人对战的游戏,被忽略的全明星赛和众多受欢迎的新秀。 专辑Kamikaze是一首漫长的唱片专辑,主要针对现代说唱及其所有播放器,他逐个麻袋装,并在每条码上命名。 这是神风敢死队,因为他知道在SoundCloud说唱歌手这一代中对整个花名册收费是一次自杀任务,并且不会在他日益缩小的隐性泡沫中变得更加窒息。 因为担心他会输掉这项运动,所以这不是自我毁灭的事业。 但这是他的形象所冒的风险,就像一个生气的白人老人(因为字面意思)在iPhone上大喊大叫,因为它无法打印传真。 他与现代嘻哈音乐和社会脱节,自Revival起就没有改变。 滚石杂志的评论刺破了他可能甚至没有Spotify帐户。 但是他知道他是一条没水的鱼。…