摇滚音乐 – 第2页电视电影小迷妹 TVco.cn

辛纳明森自己的摇滚四重奏组

“坏蜜蜂”正在继续朝着自己的梦想前进。十三年前，坏蜜蜂在一个朋友的后院聚会上一起演奏他们的第一场表演，其中包括八年级学生的Metallica和Black Sabbath歌曲。从那时起，乐队走了很长一段路，在费城地区及其周围地区演出了许多表演。布兰登·金（Brandon King），布莱恩·凯利（Bryan Kelly），雅各布·巴巴多罗（Jacob Barbadoro）和约翰·梅尔文（John Melvin）组成了《坏蜜蜂》，这是辛纳明森的另一首摇滚四重奏。尽管所有人都平衡了全职工作，甚至忙碌的社交生活，但乐队仍在努力在音乐界大放异彩。首席吉他手金说：“我们回到乐队开始是另一种获得乐趣的方式，但现在它已经发展成为我们想做的职业。” 所有四个成员都在10到12岁之间开始从事手工艺工作，力求变得更好。从那时起，他们发行了一张EP。 “快节奏空间”，并正在制作专辑“ Big Pretty”，该专辑将于今年夏天发行。当回顾他们的开始方式时，他们将其他几支乐队作为灵感。 “我们所有人都将自己喜欢的乐队扔掉。…

谁拥有歌手和作词人冠军腰带？ –困扰我的问题–中

谁拥有歌手和作词人冠军腰带？我最初于2016年发布此文章，以纪念Bob Dylan荣获诺贝尔奖。为了纪念Jason Isbell的新专辑The Nashville Sound，我再次进行了一些细微的更改。 Grantland（RIP）网站经常会在不同的流行文化领域刊登有关皮带持有者的文章。对于那些不熟悉该术语的人来说，“皮带持有人”是拳击或摔跤等运动的世界冠军，直到有人击败他或她。为了纪念鲍勃·迪伦（Bob Dylan）获得诺贝尔文学奖，我感到有必要创作歌手和作曲家冠军腰带。尽管有名字，“歌手与作曲家”的含义比唱歌和写音乐的人要狭窄得多。相反，它通常表示以下人员：是个独奏艺术家播放具有浓厚民间影响力的摇滚音乐（广泛定义）主要演奏原声吉他或钢琴以他或她的抒情而闻名…

切斯特·本宁顿：致敬

那天晚上，我进了健身房，把林肯公园洗牌了。我的扬声器里漏掉了“剩下的所有东西”，我变得一团糟。我们都知道切斯特·本宁顿是如何将长期的公开战斗输给了精神疾病杀手，他让乐队所有成员林肯·帕克（Linkin Park）遭受了摧残，任何了解他们音乐和声音的人都知道您对每首歌的情感之旅。我仍然记得混合理论问世时，我还是个14岁的小男孩，仍然发现自己的音乐品味。当时，我们最近买了一台彩电，第一次听到了努姆（Numb），这是一首我非常喜欢的歌，因为我觉得它很痛苦。对我来说，听起来歌词似乎在告诉我我这一年龄段的大多数青少年的感受，但又害怕承认这一点。他们声音很大，充满活力并且听起来如此不同。我一次又一次地循环听他们的话。在2007年，当他们发行Minutes to Midnight时，我一开始并不喜欢它，但逐渐开始喜欢新的，吸引人的和新鲜的声音。这是一个范式转换，但这证明了他们可以用优秀的人才来处理新样式。自从我听到Numb和The End到现在已经13年了。死了还是活着，最后都没关系。切斯特·本宁顿（Chester Bennington）将永远留在热爱摇滚音乐的人们的心中，目标不是永远活下去。…

“我的弱点”：关于琼·阿玛特拉德的笔记

有些专辑我只与录音带配对。也许我在考虑这个问题，因为我们正处在盒式磁带复兴中。对于包括我自己在内的某个年龄的盒式磁带听众，我们将继续配音，并在梦take以求的情况下取出写保护标签。我的个人卡带佳能包括Squeeze的Singles 45s和Under，在我1972年的福特Country Squire中，一个炎热的下午融合在立体声的上唇上，并在那里呆了几个月。有REM的Reckoning ，是我在大学生的立体声音响上听到“ Radio Free Europe”后购买的。噢，菲尔·柯林斯（Phil Collins）的个人处女作《面值》（Face Value）是我唯一的选择，这个戴着同盟羊毛帽的家伙可能会同意我们在我的天主教小学的走廊上打扫。 “我的弱点”是三角恋中的一首。我从来没有与三首歌有关：我几乎无法同时招募一个爱人，更不用说两个爱我的人了。我从来没有伤透过很多心。 “我的弱点”的歌词构成了一个人的直截了当的写照，他说：“有一个爱我的情人”，同时在考虑另一个提议，最终唱出“我需要你，你。”它找到了几条生命。作为电影和电视上无数致力于真实与幻想浪漫故事的自制粉丝视频的背景。…

野火乐队的泰勒·罗伯茨（Taylor Roberts）离开乐队

Wild Fire是一支成立于密西西比州比洛克西的美国摇滚乐队。首席歌手Zack Sawyer和首席吉他手Taylor Taylors在2015年Wild Fire成立之前就相识了。Roberts创立了一支名为Cathercist的乐队（由catahsis一词驱动）在他们离开之前的某个时间在当地演出乐队。 2009年，罗伯茨在阿拉巴马州莫比尔认识了歌手兼键盘手Zack Sawyer。索耶（Sawyer）在名为35 Point Week的乐队中演出，该乐队破裂了，由于凯瑟斯主义者（Cathercist）也失去了歌手，他们让他参加了乐队的试镜。那天晚上正是他被录用了。尽管消息来源在Cathercist被发现的日期有所不同，但大多数非官方消息来源都将2010年确认为该乐队的正式成立，但是Roberts表示，该乐队实际上成立于2005-2006年，并且该乐队曾开展过诸如出现在2008年的《混沌之味》音乐会上，凯瑟斯乐队在2010年之前以及在索耶加入乐队之前为《复仇者联盟》，《阿特雷尤》和《我的情人》的子弹打开。在2011年，他们发行了首张专辑“ Zack Sawyer的永恒死亡” ，并在2013年5月24日发行了他们的第二张录音室专辑《 Hope…

史蒂文·威尔逊（Steven Wilson）是一个天才！

一位杰出的词曲作者，首席制作人和绝对的天才，为渐进式音乐设定了新的界限我首先通过豪猪树的《缺席》结识了威尔逊，然后探索了他的个人作品。我不知道，我正在请客。我越听他的东西，我就越深入。让我想要更多的主要原因之一是他制作的所有产品都具有如此出色的声音。我知道你们中的大多数人从未听说过他，这完全可以。多亏了主流媒体，他的工作并没有花太多时间！（一直玩JB类狗屎）。老实说，无论他是否成为主流，我都不认为他会大吵大闹，他只是在遵循自己的艺术指导的同时不断创作音乐。我确实同意他被低估了，但是他得到了一个很小的，进步的音乐社区的大力支持。我真的很喜欢他一直在努力尝试一些新颖有趣的事实。他是个折衷的人，使他不断探索新的声音。我不能说我会欣赏他创作的每件艺术品，但是作为一个音乐家，我对他非常尊重，他不受任何类型作品的局限。有些人可能出于上述相同的原因而对他b之以鼻，事实是，无论他的下一个记录是什么，它将再次变得非常独特，这足以让我回到他身边。…

迷幻音乐的起源与演变

迷幻音乐的起源可以追溯到1960年代。在1930年代发现LSD（也被称为迷幻文化的催化剂）之后，使用药物“改变意识状态”成为一种普遍做法。但是，尽管使用迷幻药已成为流行文化的一部分，但许多人并不支持吸毒的想法。因此，包括音乐在内的其他艺术形式也采用了迷幻文化，成为1960年代流行文化的一部分。历史上很明显，1960年代是“嬉皮运动”的时代。尽管该运动起源于19世纪欧洲的社会运动，但它是一股新的社会认可浪潮，是对社会制度和规范的反叛。该运动的基本思想是创建和遵循“反文化”，因此获得“ 1960年代反文化”的称号。对1960年代标准文化的抗议和反叛围绕着关于社会规范和生活水平的“实验”和“自由”现象。实验的想法也以艺术和音乐的形式表达出来。由于在那个时代普遍使用迷幻药，因此它也广泛成为嬉皮运动自由表达的源泉。经过实验，叛逆和社会力量的表达，迷幻音乐诞生了。毫无疑问，迷幻音乐可能受到吸毒的影响，但从更大的角度看，吸毒本身就是1960年代抗议活动的一种形式。因此，宣称迷幻音乐是新文化诞生的产物并不是完全欺骗。目前，这种迷幻音乐的主要目的是通过强烈而高调的音乐来创造“ tr”或“狂喜”状态，以改变人类的意识状态。对于那些不同意吸食毒品的人，目标是在不实际使用毒品的情况下创造毒品的效果。最初，许多摇滚艺术家开始撰写有关迷幻性质的唱片，不久，迷幻摇滚就成为1960年代的流行类型。…

Fama，《摇滚乐》实录：Dissecando“ The Crimson Idol”。

参加论坛的人名单。 Pensando agora，Posso citar Abigail do King Diamond，瓦解，Cure e Shadow of Shadows和 Angra。 Mas，Nenhum desses causou…

后室男孩，致敬：我音乐童年时代的简短自传，我问的问题多于解答

我的父母于1976年从高中毕业，那一刻乱七八糟，摇滚乐和迪斯科舞会催生了华丽摇滚和新潮流。他们对音乐的品味反映了这一点。如果我的父亲汤姆（Tom）没有朗诵Cheech-n-Chong的小品（充满种族主义的口音），那他正在表演Ozzy的戏剧性手势，用牙齿撕开鸽子头。我的妈妈嘉莉（Carrie）爱Aerosmith，主要是因为乔·佩里（Joe Perry）。我父亲喜欢平克·弗洛伊德（Pink Floyd），主要是因为他有一个敏感的一面（1）。在1976年我父母的年鉴和相册中，每个高中生都是KISS迷；在某种程度上，总共有666种气派和气势，将它们引入男子气概的80年代。嘉莉（Carrie）和汤姆（Tom）和他们的朋友都一起上了高中，结为夫妻，并结婚了。他们共同组成了工人阶级的标准队伍-这些人是技工，木匠，水管工和电工-熟练的行业所支付的费用比不熟练的体力劳动要多，但不需要专门的教育。这些都是他们在商店上学到的工作，或者是为生活在世界上的报酬而做的工作（我无法想象他们会想到某人付钱并上学去学习贸易）。我希望我能更确定地说出这些女人的所作所为-我妈妈在麦当劳和一家鸡肉加工厂工作，直到怀上我为止。后来她找到了一个银行出纳员的工作。她的女友的职业可能反映了她的职业。从我的记忆中，他们曾在办公室工作，打扫过头发。最终他们都生了孩子，但我的孩子是最早的孩子之一-我是1979年，我的兄弟是1980年。不是每个周末，而是很多时候，他们都会在Bob-n-Sue’s聚在一起。…

每个人都喜欢摇滚音乐的原因

人们为什么喜欢摇滚音乐？各国人民对摇滚音乐的热爱背后有多种原因。这种爱情背后的主要原因是摇滚音乐的另类流派。人们之所以喜欢摇滚音乐，是因为摇滚音乐提供了进入音乐和音乐世界的替代根源，而不是那些古老的过时风格。摇滚音乐始终是一种很好的替代音乐风格，而不是那些古老的民间和古典音乐风格。摇滚音乐的另一个巨大优势是，这类音乐绝不会遵循艺术家音乐作品的任何特定或规定的模式。摇滚音乐总是不合规范的，在摇滚音乐中，歌手或乐器演奏者总是被授予在音乐和歌曲中发挥创造力的机会，他们永远不需要遵循任何以前制定的规则或标准。现在还有其他形式的摇滚音乐，例如另类摇滚，新摇滚，新进摇滚等文章来源：https://www.quora.com/Why-do-people-like-rock-music 定义的难度试图为监管目的定义岩石的立法者并没有做得更好。加拿大政府将“摇滚音乐和摇滚音乐”定义为“具有强烈的节拍，使用布鲁斯形式以及使用诸如电吉他，电贝司，电风琴或电钢琴之类的摇滚乐器。”可以根据其声音从其他音乐形式上正式标记出来。但是实际上，对于摇滚乐迷和音乐家而言，重要的区别是意识形态上的。 Rock的开发目的是将某些音乐制作和聆听习惯与流行音乐区别开来。问题在于，声音多于态度。 1990年，英国立法者将流行音乐定义为“具有强烈节奏元素并依靠电子放大来表现的各种音乐。”这引起了音乐界的强烈反对，即这种定义未能理解明显的社会学差异。流行音乐（“针对青少年的即时单打音乐”）和摇滚音乐（“成人的基于专辑的音乐”）之间。为了追求清晰度，议员们误解了摇滚音乐的重要性。文章来源：https://www.flipsnack.com/MiaHercus/what-is-rock-music.html…