翅膀(1927年奥斯卡最佳影片奖)

我们以有史以来第一部获得最佳影片奖的电影《翼》作为开篇系列。 在第一次世界大战中拍摄的一部无声电影讲述了两个人(杰克和戴维)的故事,他们两个都参加了空军,担任战斗飞行员,这是美国在1917年援助盟国的努力的一部分。此外,他们正好在与同一个女人的爱情(西尔维亚)。 我观看了还原的版本,该版本持续了2小时24分钟。 这包括一次间歇,我觉得既有趣又方便,因为电影的前半部分具有冰川的所有速度。 可以说,第一个小时的亮点是我认为是波士顿梗犬的出现和El Brendel的角色Herman Schwimpf的漫画浮雕。 他的角色实质上是成为签署战争努力的移民,并证明他确实爱美国,并在其下刻有“美国星条旗”的美国国旗纹身。 尽管表现出爱国主义,但他还是经常被打在脸上,如果您能摆脱轻度的仇外心理,那将是很有趣的。 这部电影中有胸部暗流的声音,这确实让我在某些地方感到不舒服。 我要庆幸的是,我在Wings之前看过不到一部无声电影,所以我有点担心21世纪的注意力跨度如何应对144分钟的无声动作。 由于没有听到任何人物的声音,因此您必须非常依赖乐谱才能使乐谱通过。如果说实话,我发现乐谱一直很受欢迎。 烦躁,紧张的弦乐在一个严重的时刻震撼了我的想法。 与影片的长度有关的另一个问题是,它在盟军和德国飞机,特别是飞机坠毁之间的缠斗中徘徊了多少。 并不是说我发现它是吱吱作响的,而是在观看飞机失控45秒后,我只是在内部尖叫“我们要点! 继续享受电影吧!” 我在电影的后半部分发现,尽管杰克被殴打了15分钟,而那个从家中爱他并且正在战斗的女人的杰克场景却确实试图加快步伐。当所有战斗机飞行员都被要求重新采取行动时,玛丽也竭尽全力向巴黎提供援助。 她也参与其中,因为有一位法国竞争对手试图用诸如此类的话语来勾引杰克。…

废墟中的女王:好莱坞的影子中令人骄傲的沉默之星

格雷格·约瑟夫 无声电影演员玛丽·麦克拉伦(Mary MacLaren)出生于20世纪的前四年。 但是,当我在1980年1月的一个晴朗,晴朗的日子遇到她时,这位前女演员的年龄是她的两倍,当时她正站在日落大道旁日落大道那栋曾经破旧不堪的大房子的门廊上,因为她的电影皇后确实很富丽堂皇。是。 麦克拉伦(MacLaren)于1917年买下这套房子,当时她还是一位沉默寡言的电影明星,而好莱坞正为她自己和她的母亲而开花。 但是她的恶名并没有持续。 1933年,她在“ Photoplay”杂志上写了第一人称文章。 头条新闻讲述了整个故事:“我曾经是明星,但今天我必须在无数演员中脱颖而出。” 在我拜访她的那天,麦克拉伦因与一位前圆形魔术师的关系而被控告她的住所,这位魔术师将自己称为他所谓的“耶稣基督福音天主教堂”(与天主教徒无关)的“主教”。教会)。 迈凯轮赢得了一场法庭之战,“主教”迁出,她将继续居住于此,直到1983年被拍卖。 但是她一直努力保持逗留时间。 在我见到她的一年后,直到1981年,直到今天,她与五只狗和四只猫合住的房子都被洛杉矶县卫生局谴责为不适合人类居住。 那是在大火几乎摧毁它之前; 她告诉官员们,这很好,因为她解释说,她可以从床上通过屋顶的一个洞看到天空。 不,玛丽·麦克拉伦(Mary MacLaren)并不疯狂,离它还很远。 她只是另一个时代,她的思想总是那个时代。…

责备游戏:寻找方便的目标

1933年3月4日,富兰克林·罗斯福总统就职典礼时曾对美国人说:“我们唯一要担心的就是恐惧本身。”然而,85年后,我们发现自己身处一个充满自然灾害的世界由于气候变化,歧视行为猖,、无休止的微观侵略以及国内和国际恐怖主义行为的惊人增加。 结果,人们很容易遭受不断的暴力和恐惧袭击。 由于恐惧感渗透到我们的大众文化中,复仇色情片可能会发展出令人震惊的新局面,因为人们幻想着当今在极端恐怖时刻灭亡的人民的敌人。 例如,总检察长杰弗逊·博雷加德·塞申斯三世(Jefferson Beauregard Sessions III)如何意识到自己不是被“狂喜”,而是被高高举起的龙卷风高高举起,将他瘦弱的身体烧成酥脆? 当他成为21世纪的焦油婴儿时,看到自己的皮肤变黑的恐惧会给斯蒂芬·米勒(Stephen Miller)带来任何道德上的清晰感吗,因为他的身体逐渐消失在La Brea焦油坑的表面之下? 尽管过去犹太人被赶出埃及和俄罗斯帝国,但《 无犹太人的城市》 (成立于1920年代)对德国反犹太主义的兴起提出了令人毛骨悚然的警告。 电影情节的简单轮廓包括以下细节: 第一次世界大战后,神话般的乌托邦共和国的工作变得稀缺,美元兑其货币升值。 基督教社会党执政后,其领导人(一个狂热的反犹太人名叫施韦特菲格博士)面临困境。 由于犹太人被指责为经济不景气,疾病蔓延以及其他各种问题,他在国民议会获得了一项法律,该法令规定,到今年年底,所有犹太人都必须离开乌托邦。 新法律的传言引起了雅利安人的极大热情。…

格洛马尔的新娘(卡尔·德雷尔,1926年)—评论

卡尔·德雷尔(Carl Dreyer)1926年关于爱,义务,嫉妒和亲子依恋的牧歌表明,导演精通叙事,表演者和环境。 很难决定哪一个构成更精美:用发抖的树叶框住的挪威草原的深景,通过纱网的空气向远处的山峰后退,或者人物身侧被阳光照射,沉思并映衬在天空中,或背光在门口,头发自然采光。 德雷尔的自然主义是无与伦比的。 要求演员们绝对认真和投入,他提出这样的表演,以至于那些期待夸张和令人反感的无声电影表演的人会惊讶地发现这种低调的风格存在于无声时代。 当这样的表演位于如此真实而令人回味的风景中,以及看起来像世代相传的房间和房屋中,这种效果是独特而令人难忘的。 德雷尔的电影很难,也许无法忘记。 这个故事取材自雅各布·布雷达·布尔(Jacob Breda Bull)的小说,不难理解。 年轻人托雷·布雷滕(Tore Braaten)回到自己的家乡。 在这座城市工作之后,他已经为了其他人的利益而被奴役,并决定加入他年迈的父亲,誓言要恢复财产,管理土地并再次使农场成功。 回来后,他意识到自己仍然爱上了奥拉格洛姆加登(Ola Glomgaarden)的女儿贝里特(Berit),后者的邻居农场就在河对岸。 但奥拉(Ola)鄙视Braaten家族的贫穷,并向Berit承诺Gjermund,后者的富裕家庭对他更具吸引力。 托尔和他的竞争对手吉列蒙德之间爆发了争执,贝里特与父亲吵架,拒绝嫁给吉列蒙德并宣布对托尔的爱。 事故降临在贝里特(Berit)身上,当地的牧师介入,嫉妒使吉姆蒙德(Gjermund)背叛,最终卷轴的婚礼当天充满了悲剧的威胁。…