极简主义音乐体现了Wabi-sabi的美学思想–简化,经验和不完美

简约的音乐体现了日本的Wabi-sabi美学– 简化,经验和不完善 介绍 在本文中,我将分析来自日本的极简主义的哲学和趋势以及它与Wabi-sabi的关系, Wabi-sabi是日本关于不完美美的美学传统的基础。 在此分析的基础上,我将论证极简主义与Wabi-sabi美学之间存在密切的相互关系,这与日本社会的音乐,艺术,建筑和生活方式等现代文化相吻合 (我将特别介绍极简主义的电子技术音乐)。 为此, Wabi-sabi是深深植根于日本人心中的美学概念,在崇尚禅宗的真实性中追求不完美和深beauty的美[1](Prusinski,2012)。 Wabi-sabi体现在禅宗哲学中,并与简单(后来的极简主义)概念保持同步-从茶文化,建筑艺术到陶器和艺术,传达纯净,空旷的空间和自然的粗糙感。 它强调了放慢速度,将平衡从做事转移到存在的能力,有助于我们理解生命和自然的本质,并欣赏而不是追求完美[2](Lawrence,2001)。 禅宗佛教也被日本文化同化为极简主义,引领了全球艺术和美学设计潮流,甚至西方国家也开始将极简主义纳入他们的文化和生活方式[3](Lawrence,2001)。 瓦比萨比美学与极简主义 “粗糙的质地,最低限度的加工商品,自然和微妙的色调都是芥末” [4](Lawrence,2001)。 Wabi-sabi美学根植于极简主义的核心。 萨比(Sabi)缺乏明显的美,将无色,古老和脆弱的美与色彩缤纷,充满活力的传统美形成鲜明对比[5](Prusinski,2012)。 实际上,Wabi-sabi通过产生更多周围的世界,空间和时刻来理解生活的意义以及极简主义美学的关键部分,从而将心灵的美感融入其中。…