狗狗岛:狗狗岛是每一个武士电影,日本民间故事,美国意大利面条西方菜,以及您能想象的所有韦斯·安德森风格的主题都塞满了一部电影

这部电影的重点是狗之间的关系,他们的环境以及他们在疯狂的气氛中保持理智的斗争。 犬流感是如此的具有破坏性,以至于它们使所有人陷入持续的痛苦,打喷嚏,饥饿和痛苦之中。 狗已经习惯了这种生活,以至于Atari出现在电影中时,洗澡和理发之类的东西似乎是“特殊的”,遥远的记忆。 无论如何,这不是一个破坏剧情的评论-这些狗从本质上讲是走遍整个岛屿寻找景点,然后最终为自己的不幸报仇。 回到小岛,小林的竞争对手-一位科学家实际上找到了治疗狗流感病毒的方法和疗法,但小林并不想听所有这一切。 可以想象,那里的战斗在政治和道德上更具优势,并成为狗和雅达利困境的坚实辅助线。 这部电影的突出之处不是故事或人物。 毫无疑问,这里的叙事风格。 它回想起日本歌舞in的表演或经典的武士电影故事。 人物或团体被引入故事的方式。 叙述方式。 即使不说话时也只是表情和手势。 在这部电影中,只有狗会说英语。 其他人(除了电视台的翻译人员)都说日语。 很多次没有字幕。 而且有效。 这样的每个场景中显示的动作都可以很好地解释,而无需字幕等。 这不是一件容易的事情,但借助动画可能会更容易一些。…

羊之木,诺罗罗与人性

市民的无知与荒唐 片头对于羊之木的描述,如此以为:“羊之木,一种传说中的神秘植形动物,肉质鲜美,血液如蜜,在古代中国和欧洲典籍都有记载,有人认为植物羊是棉花或在现今的眼光中,羊之木的传说是相当荒唐的,或许这也是原著取名的原因,透过此物来去凸显民众的无知与人性的荒唐。第二个无知是不能直视诺罗罗神,其就只能羊之木的存在,或许被讹传讹,但从未有人去细究其原因而与此坚坚信不已。 死亡与重生 在剧中,其中一名假假者清美在海岸边清理垃圾的时候拾得一面绘有羊之木的金属盘,她带回家,便开始将死亡的生物埋在她家旁边的空地上,而于最后,所埋下的五个土丘中的其中一个一个土丘上长出了一颗小小的植物幼苗,此处所表示的者,与片尾曲「Dead is not end」相互呼应,电表死亡并非终结,而系另一个重生的开始,对于假释者亦如此,服完刑后便是一段过往的结束,而迎接他们的,是另一段新的人生。 综合上述,人性的复萌 在剧前,所说的前段所述,埋葬尸体将会长出新的胚,由正面想是另一段的新生,但从反向的角度观之,便是人性将会不断的重复萌生。在剧中,暗恋小文的月末在知悉宫腰与小文交往之后,便脱口将宫腰的过往道出,这种行为所隐含者,即过往所为纵已赎罪,但仍会在每个人的不同时刻被重新唤起起步,这个标签便将再度萌生,对于大野的印象亦属如此。 而杉山想要再为恶的行为以及宫腰于剧末对月末所说的“我以前是杀人犯,现在也是,未来仍是”的这段话,也隐隐的有人性会不断反覆地重现的意味。 再更进一步的结合,纵使对于假释者而言,假释所代表的是另一段新的人生,但对于公众而言,能否抛开成成见而接纳这些更生人已属困难,何况以无知的视野看待他们更是家常便饭之事。 诺罗罗神,在整部戏扮演一个很重要的衔接角色,在鱼深市的神话传说中诺罗罗神原本是深海里的邪神,后来被村民们打败,从海角被推下去,变成守护神,而村民们不可以直视诺罗罗神(印象中并没有解释原因,月末的爸爸说这是从久远留下来的规定)。而将诺罗罗神所代表的,即是六位假释者,对于他们而言,在来到鱼深市前,既因为何,他们所为的,都是法律所不容许的杀人行为,这即是代表了诺罗罗的恶之一面,而在经过服刑后,他们出来之后,在未犯罪之前,已经与常人无异,甚至有为帮助他人或社会的行为,这即是诺罗罗所代表的善一个面。而探究这些假释者的过往或者是其内心的所思所想,即是直视诺罗罗神的部分,如果过于深入,或许就会碰触到禁忌,从而产生无法预期的后果。 衍伸到人性面,诺罗罗亦可以代表着人们的内心,是善是恶皆非绝对,被直视后的结果也无固定,甚至在直视后而得者,是真是假,也没办法轻易的判断。导演在采访中曾提到:“人与他者之间仍然有一定的距离,无法拉进。或者你以为你懂一个人,但是发现其实你并不是真正的了解他。剧中小文在与月末争吵时曾经说到的“你以为你真的了解我吗”对于每个人而言,都有一块不希望被直视的部分,六位假释者的过往,小文去都市的那段经历都是如此。 看完部电影,很喜欢电影在最后一段的诠释方式,在宫腰拉着月末跳入海中,先浮起的宫腰最后仿佛被审判般的被滚落的诺罗罗神头部砸死。而在将神像的头部吊起的同时,其中诺罗罗神再度出现般,但搭配上大野与洗衣部的大婶露出笑容的合照,福元被理发店的老板指导指出头发的认真神情,太田帮她所爱的月末老爸拨橘子时的那抹幸福的浅笑以及清美看到从土丘上长出的新生胚胎,此时诺罗罗代表的,为善?为恶?仿佛又再一次为导演想表达的人性作了一个令观众深思的结尾。

Spotify刚在CD销量仍占主导地位的国家/地区推出

在东京最近一个闷热的下午,年仅21岁的Shintaro Naganuma在音乐零售连锁店Tsutaya的八层市中心前哨站,与数百位浏览CD的客户一起。 这位三年级的大学生在YouTube上发现了几位新的摇滚艺术家后,便前往时髦的涩谷区Tsutaya的旗舰店查询专辑。 这个过程解决了Spotify负责人Daniel Ek现在面临的困境,Spotify上周主持了音乐流媒体服务期待已久的进入世界第二大音乐市场的工作。 一方面,瑞典的消费者已经习惯于通过智能手机查找音乐或随便听音乐,这将有助于这家瑞典公司吸引其免费广告支持版本的用户。 但是当需要交纳现金时,日本大多数人仍在购买CD甚至黑胶唱片。 这主要是因为唱片公司对于将其音乐签到流媒体服务方面仍然保持谨慎。 甚至于去年推出了付费流媒体服务的Apple和消息传递服务Line,由于歌曲的可用性有限,也尚未得到部分普及。 结果,实物销售仍然占主导地位,占去年该行业销售的84%,而全球这一比例为39%。 “音乐唱片公司讨厌免费提供音乐,因此,Spotify的最初库存看上去可能比Line Music或Apple Music还要糟糕,”该国音乐行业评论员Mikiro Enomoto说,他在京都精工大学(Kyoto Seika University)教授流行文化。 他说:“这些流媒体服务可能仅占Oricon榜单上歌曲的一半,”他指的是日本相当于Billboard的排名。 在Spotify的发布活动中,其中一些显而易见的事情是,高管们回避了提及任何唱片公司交易或突出突出日本人的举动。…

哥斯拉的复仇(又名“怪人,你怎么样?”)

我从排名上的第30位开始,对每部哥斯拉电影的排名从最差到最好进行排名和回顾,这是有史以来制作的最恐怖,最令人不快的哥斯拉电影:《哥斯拉的复仇》(1971年)。 没有像哥斯拉的电影那样糟糕的东西-好吧,除了哥斯拉的复仇。 但是首先,这是一个小故事。 当我大约五,六岁时,亨德森图书馆和亨德森儿童图书馆合并为一个疯狂的超级图书馆(完整披露:实际上并不那么大或令人印象深刻)。 我的家人是图书馆迷,所以这是一件很大的事情。 新的经过改进的图书馆就在保龄球馆对面。 在进入图书馆之前,您总是闻到充满保龄球馆气味(保龄球鞋,车道上光剂,硬木)的气味,并闻到一丁点图书馆气味(乐谱,纸张,灰尘)。 在我的家人第一次访问新的超级图书馆时,我在孩子们的小房间放松了,可以自由地找到对我来说有趣的书籍。 我找到了一些精装的小型精装书,上面有橙色的封面,上面写着科学怪人电影,《科学怪人》,《金刚》和最迷人的《哥斯拉》。 我听说过哥斯拉,并在电视上看过几张图片和一些剪辑,而且我喜欢喷火恐龙的想法。 本书详细描述了哥斯拉的所有电影,每部电影听起来都比上一部更令人着迷和令人惊叹。 除了哥斯拉的复仇。 甚至在小时候,哥斯拉《复仇》的前提就侮辱了我的智慧。 大约20年后的时光倒流–我在VHS上抓取了《哥斯拉对决》的副本,真的很喜欢它,并且承担了租借我能找到的任何其他哥斯拉电影的任务。 当我租借哥斯拉的复仇时,我的童年怀疑是正确的。 这确实是非常可怕的。 有很多问题: 所有的怪物屠杀都发生在孩子的梦中。…

旅行者胶囊评论

以下日本,韩国和泰国导演与《中国电影》没有正式关系。 他们有自己的民族传统,历史和风格。 然而,无论是由于现代电影发行的偶然速记,电影往往倾向于按洲或地区按民族聚集在一起,还是通过共同的风格及其与西方电影的关系,或者仅仅是电影的历史副产品而聚集在一起中国在东亚文化中起着举足轻重的作用,将它们纳入该项目似乎有些适当。 奉俊镐: 母亲-2010年12月31日 与李昌东的2010年电影《 诗歌》极为相似但又完全不同的情节中,金慧子看到她的成长残疾儿子被指控谋杀了一个年轻女孩。 最初,她向警察,以前的顾客(她是无牌针灸师)和一个傲慢的律师甚至受害者的家人恳求帮助,每次采用柔和的语气和谦逊的举止,每次被击落时都会变得直率和悲伤。 最终,在她儿子的一个朋友的一些建议和帮助下,她自发地调查了犯罪并找到了真正的杀手。 一旦采取行动,她的举止就将其限制为仅是对世界充满愤世嫉俗,令人沮丧的聪明流派。 至少在开始时,这就像奉俊镐导演的最后一部电影一样,很有趣,这部非常出色的怪兽电影《主人 》( The Host)却让你冷酷。 另一方面, 诗歌对生活及其角色具有更广阔,更悲惨的看法,这对他们是一种真正的情感,奉奉更狭窄的电影是不允许的。 至少在电影的最后一幕中,我们对母亲的同情或多或少感到被迫。 Snowpiercer…

市场重点:日本

在不直接影响收入结构的同时,流媒体已经彻底改变了音乐消费。 根据RIAA于2016年进行的研究,在日本,最流行的听音乐方式实际上是一种流媒体平台-42.7%的受访者将YouTube用作发现和消费音乐的主要来源。 VOD的普及也影响了传统频道的重要性。 日本的广播电台现在越来越关注谈话形式,而不是音乐广播,并且表明-根据前面提到的RIAJ研究,不到10%的受访者使用广播,包括数字广播作为音乐来源。 因此,点播视频内容可能是试图在日本制作的国际艺术家关注的渠道。 日本市场的另一个特殊现象是卡拉OK的流行。 它是日本和一个巨大行业的最爱消遣,在2017年产生了超过50亿美元的收入。虽然卡拉OK收入本身未包括在音乐行业数字中,但卡拉OK所产生的表演权费用占出版业务的很大一部分,这意味着唱卡拉OK可以成为艺术家的金矿。 然而,由于大多数日本人不习惯用外语唱歌,因此对于国际行为而言,这条道路大部分仍是封闭的。 实际运作方式 尽管上述统计数据可以大致了解市场,但要确切了解日本工业为何与西方工业不同的原因 ,我们现在将更深入地研究日本工业的驱动因素,探索日本市场的独特文化模式。 日本的粉丝文化 日本因拥有非常热情的音乐迷而臭名昭著。 粉丝参与现象深深植根于日本的集体主义但竞争激烈的文化中。 日本歌迷常常努力成为最大的歌迷:没有得到自己喜欢的偶像的最新单曲的限量发行,很难过,在见面会上排队等待数小时,周五晚上在Karaoke酒吧与粉丝俱乐部的朋友,并非常重视与艺术家的关系-例如,日本艺术家即使从未明确要求,也可以通过粉丝邮件获得金钱捐款。 偶像系统 该行业的第二个基本概念是日本对主流音乐行业和偶像系统的接受。 日本绝大多数主流行为都与管理公司签约,例如AKS,Johnny&Associates和AmuseInc。此类管理公司在严格的劳资关系基础上运作,这意味着当艺术家与公司,他们成为正式员工,放弃了对公众形象的所有控制。…