在日本拍摄2018 要知道的事

如果您正在考虑在日本租借视频作品或在此处拍摄公司或客户的内容,那么在进行拍摄之前,您应该事先了解一些好东西。 寻找在日本拍摄影片的地点 根据我们作为视频制作公司的经验,找到合适的位置不仅适合您的创意,而且还可以为您提供拍摄视频所需的灵活性(例如:调整灯光,人员,设置,持续时间等。)在日本可能是来自国外和总部在日本的公司面临的最大挑战之一。 目前,不值得深入挑战这一文化和语言障碍。 而且,大多数日本人不愿意向非日本人提供贷款的空间,更不用说不会说的语言了。 这对于试图在日本获得电影摄制权的公司可能非常沮丧,但是,有免费服务和不免费服务,还有像TOFU Media这样的视频制作公司,它们在日本处理位置和位置搜寻服务,这可以使您的工作变得更轻松或您的公司。 总而言之,强烈建议有一个“修复者”或一家本地公司来协助您进行此步骤。 私人地点 无论您是要在日本拍摄的商业广告,电影,网络广告等,饭店,酒吧,办公室等,都可能是您进行特定拍摄所需的理想空间。 可以在任何私人场所进行拍摄都是不言而喻的,您必须打电话,发送电子邮件或亲自露面。 无论是商业广告,电视节目/节目,音乐视频还是网络广告,如果您想在日本拍摄视频,TOFU Media都有双语工作人员来帮助您满足所有视频需求。

艾米·梅耶(Emi Meyer)-女士变幻莫测

如果在播放“音乐之声”时Emi Meyer离开了房间,请不要亲自处理。 对于歌手/作曲家来说,这只是其中的一件事,她作为日本母亲和美国父亲的孩子的生活使她处于几种有趣的境况中,其中最重要的就是去她的祖国日本演唱上述歌曲。在她不太熟悉的一类孩子面前唱的歌。 “我仍然有这种非常痛苦的记忆,”在西雅图长大的梅耶笑着说。 “在夏天,我将拜访日本的堂兄,并拜访他们的学校一两个星期。 在一个音乐课上,他们认为由于我在美国长大,所以我能够演唱《音乐之声》。 我没有在人们面前唱歌的经验,我也不知道所有这些词。 然后钢琴演奏者从一个随机的琴键开始,这对我来说太高了。 在大约40个孩子面前,我不得不以一种非常尴尬的方式来挣扎。 那是可以使某人完全宣扬音乐的那种类型,但是Meyer一直弹钢琴,并且当她开始加入乐队时,她被选拔成不同程度的唱歌。 现在已经大不一样了。 她说:“当我唱歌时,就像肾上腺素的射击。” “我想,’这比弹钢琴更有趣。’” 时光倒流到今天,Meyer(您将听到的最引人注目的声音之一)的主人对唱歌感到非常自在。 事实上,这种声音已经成为她在美国和2015年专辑Monochrome上个月刚刚在美国发行的地方以及在她出生的国家,在她的出生地,可以安全地使用“在日本。” 开赛是一项非常令人印象深刻的壮举,但确实带来了一些挑战,因为迈耶必须面对两种不同的文化,在音乐方面有不同的品味。 她说:“一开始,我认为这没什么大不了的,因为我只是在美国录制音乐,然后将它带到美国,然后出售和巡回演出。” “但是我呆在那里的时间越长,花的时间就越多,有时候我会尝试专门针对日本市场的音乐,这对我来说确保将自己的两个方面分开是非常困难的,因为旋律是不同。…

日本和美国艺术家创造了原子旋涡

听起来可能很理想,但音乐确实可以将世界融合在一起。 艺术的主题总是具有普遍性。 爱,斗争,与自己的斗争或与看似无法克服的力量的斗争。 我们用来识别地球上任何事物的语言可能有所不同,但是无论语音如何,我们试图识别的事物都是相同的。 音乐在接触影响我们情绪的力量方面尤其强大。 尽管有时会发现它们,但不需要任何单词,并且由于情感的诚意,无论接收者是否理解所讲的内容,情感通常都会传递。 五十岁以下的人们很可能会记得他们初次听到涅ana乐队的“像青少年的精神一样闻起来”并了解到沸沸扬扬的愤怒。 无论您是在哥斯达黎加,新西兰,莫斯科还是西雅图,您都可以理解。 库尔特·科本(Kurt Cobain)和整个西雅图运动开始于西雅图,这与我们个人对社会变化的态度以及对音乐的需求变化一样。 值得一提的是,这种基于西雅图的音乐转变,因为日本目前是新方法的孵化器。 领导这一运动的是臼井贤治。 臼井先生是一位多乐器演奏家,也是许多乐队的资深人士。 从本质上来说,臼井对日本来说就像科本,韦德,康奈尔和其他人对四分之一世纪前在西雅图开花的音乐一样。 他是真实的。 健二非常有才华,富有魅力,非常有才华……事实上,他在舞台上有点吓人,因为您永远不知道会发生什么。 与美国观众特别相关的是,臼井与美国音乐家Brian Giles组成了一个小组。…

那部关于在京都骑自行车的电影

上个月,我提交了学习京都国际学生短片竞赛的参赛作品。 回顾电影制作的整个过程,我意识到自己在这过程中学到了很多东西。 这是我分享我难忘的经历的尝试,也是我在整个制作阶段学到的东西,这是你在短片中看不到的。 整个项目从我的一位前辈发出的有关比赛的广播信息开始。 那是在七月,那时我们刚刚在日本开始暑假。 当时,我已经有一个想法可以分享我在国外的第一年的故事,但是我不确定如何分享它。 我对自己的写作技巧没有信心,因此写一篇冗长的博客文章是不可行的。 但是,我一直很喜欢拍照和录像,因此比赛对我来说似乎是一个绝佳的机会。 在今年春假期间,我在京都附近进行了几次自行车旅行。 我去过的地方之一是Torokko ,离我的宿舍仅30分钟路程。 这个地方是我在京都见过的最美丽的地方之一。 清澈的河水和高大的树木环绕着我,感觉就像我在一个完全不同的地方。 而且它离市区很近这一事实激发了我拍摄有关京都自行车运动的视频。 通过视频,我想分享一个想法:任何人都可以仅使用自己的自行车来探索京都鲜为人知的地区。 我的第一次射击尝试是在八月初的一个阳光明媚的下午。 我邀请了我的两个朋友Andrew和Dhiqa参加视频。 他们两个都是我的印尼同胞朋友,我认为他们疯了足以帮助我完成整个项目。…

J-Rock趋势发生了什么?

当我14/15岁时,我被带入了一种风靡我的音乐流派:“ J-Rock”。 Dir en Grey,gazettE和X-Japan等乐队在我创建的每个播放列表中都有一个特殊的位置:声音,颜色和成为自己的勇气……在这个日本宇宙中,这些元素一直令我惊讶。 被这个世界征服的不仅是我,每天都有成千上万的人在Twitter和Facebook上表达对他们最喜欢的日本艺术家的爱。 这向我表明,这将是下一个世界现象,就像今天的K-pop一样。 Miyavi,hyde(来自L’Arc-en-Ciel)等才华横溢的音乐家将他们的才华发挥到了极致,并且由于他们的超凡魅力,吸引了全球数百万的粉丝。 但是,这一切发生了什么? 我将尝试向您介绍为什么J-Rock从图表中消失以及它的受欢迎程度下降。 J-Rock出生于60年代,受到披头士乐队,滚石乐队等美国和英国乐队的启发,许多乐队仅通过英语写作就开始了他们的事业,但最终这种流派形成了他自己的身份,从其他各种摇滚风格中挑选音乐参考,如迷幻摇滚和魅力摇滚。 为了更好地解释J-Rock,首先需要了解是什么使它如此流行,并且有多种原因导致该类型在2000年代征服了互联网上的所有粉丝。 世界开始慢慢被日本流行文化所介绍。 由于互联网提供给我们的信息的便捷性,动漫,游戏和电视节目之类的东西已被全世界的互联网用户所发现,并且由于所有这些信息,我们通过Nightmare之类的乐队被介绍给了日本摇滚。动漫《死亡笔记》中的歌曲“世界”。 J-Rock如此受欢迎的另一个原因是大多数音乐家独特的雌雄同体外观,他们诉诸异国情调的风格,色彩鲜艳的服装以及在音乐和行为方面的性取向。 那就是所谓的“ Visual Kei”。…

我走线

Line与韩国妈妈一起在日本进行了应用,最近刚刚庆祝了其五岁生日,已经拥有2.18亿用户。 今年夏天,它以约50亿美元的估值加入了东京和纽约证券交易所。 凯蒂猫,米奇和皮卡丘仍然无法理解他们的人气下降。 在日本,迪士尼和娱乐业巨头Sanrio面临着意想不到的竞争:移动应用程序。 如果说《愤怒的小鸟》拥有辉煌的转瞬即逝,那就是Line应用程序在日本和亚洲其他地区确立了自己的地位,成为可爱的新范式,即可爱的日本流行文化的基础。 Line是为响应东北地震而于2011年诞生的,就像WhatsApp一样,它是一种简单的即时消息服务。 从那时起,该应用程序取得了巨大的成功。 在2012年,已经有7500万用户,到2016年1月,Line的每月独立用户达到2.18亿。 成功的秘诀是什么? 贴纸。 卡哇伊力量 2000年代初期的表情符号演变成一个新概念:贴纸。 每天,通过Line发送27亿张贴纸,并且很快,这些字符(在漫画文化和互联网之间的十字路口)已经像米老鼠和米菲一样出名。 在欧洲-除了在西班牙市场上取得的首次成功-仍然未知,但在日本,兔子康尼,泰迪熊布朗,日本月饼和自恋的金发女郎是能够产生年收入的新流行偶像超过十亿美元。 “贴纸由Line的创意部门设计,用户可以通过Market Creators服务想象它们。 在2015年推出的服务的头6个月中,来自139个国家/地区的230,000多名用户已经创建了18,000张贴纸。 这种方法还使一些用户能够赚钱:十大最畅销的贴纸平均产生了225,000欧元。…