Teagre的“ Polaroid”是您从未需要过的迪斯科拍子

我认为是时候该买船了……或者是去印度的机票。 我可以卖掉我所有的狗屎,住在小屋里,拍打和钓鱼作为我的食物,直到五年后,才有了一张最终的专辑,这种专辑将重新出现,在全球范围内消除混乱和误解。 关键是,不管你的生活多么糟糕,狗屎都会变得无聊。 当您被困在跑步机上时,即使该跑步机包含迷幻药,夜生活工作环境以及比以前见过的几乎每个人都凉爽的狗,狗屎也会感到有些单调。 您开始质疑一切,开始觉得没有新的事情发生。 当某事将您从自己的胡扯中拉出来时,这种感觉最终消失了,提醒您每天无时无刻不在发生着不同的事情。 您会注意到,您只是专注于自己碰巧参加的几件事。 对我来说,这通常是很小的东西,一个我从未永远与之交谈的亲戚打来的电话,某人告诉我他们喜欢我创作的一些卑鄙的歌曲的电子邮件,或者在今天的情况下,是从一个我从未听说过的小组不允许我走下坡路,进行自我贬低和怀疑。 一分钟我在问我选择的T恤有多重要,而下一分钟我在挥舞着头,回想起一切。 “ Polaroid”具有较轻的键盘独奏和爵士贝司线条,让人想起早期的Daft Punk,但它移到了舞池的专属区域。 在这个区域中,您不必是几个笨蛋机器人,他们会花费全部时间试图成为人类(我一直以来最喜欢的乐队概念,Daft Punk是上帝,请不要扭曲它)。 关键是,这首歌已经很人性化了,如果您不敢动弹,您可能要更新主板并检查是否短路(我不知道机器人是如何工作的),这是因为这是卡纸,果冻和果酱。 -Dominic Fawcett-

米茨基-青春期2

“很高兴来拜访我,他在路上买了饼干。”伴随着一阵阵鼓动的节奏,纽约歌手兼作词人Mitski如何打开她的第四张全长专辑《 青春期2》 。 随着歌曲的前进,我们从幸福的肉体化身中了解到这种现象是短暂的-让我们的叙述者再次清理他留下的混乱。 对于那些对Mitski音乐不熟悉的人,它就像您将获得的主题介绍一样鲜明-对于熟悉它的人来说,在课程中几乎是一样的。 《青春期2》是她迄今为止音质最丰富的专辑,其中包含11条关于为克服生活中似乎永远存在的悲伤而进行的艰苦努力的曲目。 这是一个听起来可能阴沉的前提,但这并不是很难过的记录-米茨基在那片黑暗中发现了美丽和人性。 这是成年人对抑郁症的看法; 一个成熟的-尽管不知所措和疲惫-对这些感觉的理解。 抒情主观性和工具性有不可否认的复杂性。 帕特里克·海兰德(Patrick Hyland)再次加入米茨基(Mitski),担任制片人,他们在一起比以往任何时候都更有活力。 上面提到的“快乐”是对唱片整体感觉的很好的介绍,Mitski受影响的人声与有节奏的鼓声和沉闷的低音线无缝配对,并且是萨克斯管完全无法预料的部分。 在节奏方面,他们选择了诸如“舞者之丹”,“烟花”和“一种有爱的感觉”之类的歌曲,这是Puberty 2最简单的另类摇滚歌曲中的三首。 在整个唱片中,从音轨到音轨的加速和减速的方式往往会起伏不定–这是对不同音景的一致探索,并且从未感到困惑。 唱片的第一首单曲“ Your…

我想感受一下:Mitski的受虐狂(和成熟度)

反复听着mitski的“真实男人”,轻声哭泣,对准目标 这一定是人们所说的“祷告” 我认为米茨基(Mitski)的音乐可能会鼓励我自虐。 很像耶稣 —我的推特,2015年12月2日 是的,我在想一个男孩。 还是一个男人,也许-也许是一个真正的男人-我不知道,因为我不太了解他。 但是我想要他,我感觉到了,而且很疼。 米茨基在帮助我受伤。 那天我在Target的耳塞上不断播放的那首歌,来自她的第一张专辑Lush ,可能是她的第一首真正使我心动的歌曲,其杂技性介于苦涩与温柔之间,她的声音方式充满了情感,总是威胁要把这首歌完全拉开,但并不完全是这样,它确实如此,完美,毁灭性。 这也可能是她最爵士的歌曲,建立在带锯齿的钢琴谱系之上,并且遵循某些流派经典的传统,例如“我的男人”(My Man)之类的歌曲,它们饱含着爱的痛苦,甚至恳求退化。深爱的。 “那么小男孩,说你要我/’原因,好吧,我可以接受/继续,做到,做到这一点,” Mitski颤抖地唱歌或哭泣,听起来她可能很快就会问他打她 她的新专辑“ 青春期2 ”中的歌曲听起来不像“真正的男人”-米特斯基(Mitski)几乎放弃了爵士乐,转而采用民间和朋克风格的独立摇滚声音-但他们仍在继续探索关于享受痛苦带来的快乐,他们比以往任何时候都更加敏锐,洞察力更大。…

是什么让Meg Myers的首张专辑“ Sorry”如此精彩和特别?

梅格·迈尔斯(Meg Myers)的首张专辑《对不起》(Sorry)的封面上凝视着朦胧的纯真眼睛,不要误导女孩隔壁的美。 相反,这位在田纳西州出生,无可否认的道歉的歌手兼歌手是一位凶猛,经验丰富且大胆的人。 从最初的“ 啊啊,啊啊 ”开始,“迈尔斯的闪电”将迈尔斯的脸庞带到她天赋的手中,使您保持静止,使您感到她哭泣,撕裂自己,为创造每一件东西而流血的艰辛。她的单曲如此精彩,并有十首特别的曲目。 迈尔斯敏锐,敏锐而坦率的歌词反映出她完全的自我意识。 这张专辑中根本没有绒毛,没有肤浅的二十多岁的可爱女孩追逐男孩陈腐的情歌,也没有浅色的流行主题。 也没有令人难忘的声音。 相比之下,迈尔斯(Myers)的人声包含可控制的感性,直到令您惊讶的是,她完全放开了声音,以鹰般的速度释放出惊人的声音。 “对不起”拥有令人难以置信的扭曲精神病能量,像威胁性的神经电一样起伏不定,发出嘶嘶声和嗡嗡声。 十条引人入胜的曲目流连忘返,每条曲目都揭示了自己完全发展的,常常令人不安的故事。 每首曲目都出乎意料之外,我立即重播了它们。 第一次收听时,“欲望”,“羽毛”,“柠檬眼”,“阴影”和“对不起”都具有立即击中的吸引力。 但是,听得越多,您就越能意识到每首单曲都一样强大,值得在电台成为热门歌曲。 聆听整张专辑时,常常感觉像是迈尔斯(Myers)交出了她日记中最机密的页面,揭示了一个拒绝说话或别人期望的女人的真相。 这张首张专辑是如此令人耳目一新,令人难以忘怀,以至于我开始演奏后就无法停止。 灵感来自“蓝色的螺栓”作为第一首单曲,因为这是对迈尔斯进化声音的完美介绍。…

沉闷的俱乐部

咆哮者“城市俱乐部”专辑评论 令人沮丧的冲浪摇滚乐队已经过去了两年,“咆哮者”发行了他们的第四张LP“中国喷泉”,以绝对的最佳方式展示了他们的海滩哥特音乐品牌。 那是一样的声音和悲伤,只是更干净,更滑,更吸引人,而且与他们的首演“你进还是出吗?”一样令人难忘。悲伤的台词再次出现……为了不断发展和扩大受众范围,它们全都不用了。 那就是新专辑的中心舞台:明显的渴望作为一群音乐家无缝成长并成为更大的乐队。 他们肯定会在开头的主题曲中取得成功,该主题曲的名称带有光滑的乐观氛围和跃动的回声,这首歌非常适合GTA:Vice City的开头。 “ I’ll Be Around”将迪斯科火炬带入了迄今为止可能是最分层和最吸引人的Growlers曲目中,并由黑暗和性感的“ Vantant Lot”所取代。后者显示了Growlers的更新声音可以使他们从低眉直入大洋彼岸到高眉大城市及其耀眼的霓虹灯招牌。 在这里,歌曲创作不过是彻底的:在短短三分钟内,用电子节奏敲击低音,适当地拖拉的人声和光滑的曲折吉他。 咆哮者们又回到了悲伤的台词上玩海浪…他们全都脱离了海浪。 可悲的是,专辑在下一首歌“ Night Ride”之后开始暗淡。低吼者总是回首过去,以寻求音乐灵感,同时反映出千禧一代的困惑和不确定的未来。 在“城市俱乐部”中,他们似乎陷入了过去和未来之间,无法继续前进,就像这一代人本身一样。…