电影印地和印第安纳波利斯去联合国

您可能想知道电影委员在联合国2030年妇女和女孩峰会上的所作所为。 我原本不是去电影公司参加电影节的,但经过一天的反思,我觉得它与我们的工作非常吻合。 对于那些电影制片人来说,您知道电影(和媒体)通常是我们社会和我们作为人类所面临的问题的反映。 我也碰巧相信,将激情带入生活的每个方面都是真实展现自己的必要方式,而赋予妇女和女孩权力绝对是我最大的激情。 如果您一直在阅读我们的中级职位,Film Indy的任务之一就是向全国和全球出口我们的城市(印第安纳波利斯)。 有什么比在联合国度过一天更好的方法呢? 连通性是扩展任何任务的关键要素,但也是扩展视角。 当我们在一个筒仓中进行创作时,我们通常会讲一些故事,这些故事仅与我们自己的经历有关,并反映出我们已经认识并延续相同信念的人们。 如果让我想起昨天在联合国发生的任何事情,那就是向我们从未去过的地方露面或走出我们的舒适区是取得成功和成功的关键。 我也很荣幸能与代表全球伟大城市的其他印第安纳波利斯领袖们共事– 妇女基金会的珍妮弗·波普·贝克, 特拉蒙的桑尼·卢·威廉姆斯, 美国医学妇女协会的伊丽莎· 卢钦和iGiant的萨拉琳·马克创始人。 花点时间思考一下我有幸坐在这些妇女旁边的事实。 哇。 人们常常低估了中西部。…

俄罗斯音乐家在美国爵士乐麦加中找到自由

在最近的一个春天的夜晚,在曼哈顿的Speakeasy的Back Room中,年轻人在久违的黑帮的脚步声中翩翩起舞,旋转着,转而听到Svetlana和Delancey五号的声音。 Svetlana Shmulyian和她的爵士乐队在昏暗的房间的每个角落都铺设了难以抗拒的柔软凹槽。 Shmulyian说:“当这是正确的氛围,并且人们与您在一起时,那是我最喜欢的时刻。” 那天晚上,乐队从晚上9点开始演奏直到凌晨1点。 晚上10点以后,它只是站立的房间。 到晚上11点,每周摇摆的舞者甚至在站立的房间里都受到损害,因为他们直接向乐队前面的地方宣称自己的空间。 节奏随着夜晚的进行而增加,音乐家与舞者的精神更加协调。 男人和女人在华丽的栗色和金色墙纸的背景下互相转过身。 前往酒吧的顾客必须迅速越过舞者,以免打断他们的动作。 演出前,Shmulyian解释了冷战时期在莫斯科年轻时爵士乐是如何引起争议的。 她解释说:“苏联人认为爵士乐具有威胁性,因为爵士乐非常免费。” 但是自由奔放的音乐风格吸引了苏联的音乐家,并在整个20世纪流行起来。 Shmulyian的朋友Dmitry Ishenko说:“人们真的很喜欢爵士乐,并且在地下交易录音带。”最初来自乌克兰敖德萨的爵士贝斯手Dmitry Ishenko说。 Shmulyian说,多年来,爵士乐的持续存在意味着共产主义从未成功地将其严格的价值观强加于大众口味。…

在纽约的美印交流周末

作为第18届国际印度电影学院(IIFA)周末和颁奖典礼的一部分,印度商会联合会(FICCI)和IIFA于7月在纽约主办了FICCI–IIFA全球商业论坛。 FICCI-IIFA全球商业论坛(自2005年以来每年举行一次)促进了印度与其商业伙伴之间关于潜在商业关系的对话。 今年,为期一天的论坛以“印度和美国:正在发展的合作伙伴”为主题,并在专题小组讨论会上讨论了美印关系: 印美经济合作,国防与安全,制造业,创新的未来和企业家精神,媒体与娱乐 。 出席会议的著名的美印关系倡导者包括国会女议员图尔西·加巴德(Tulsi Gabbard)和印度驻美国大使纳夫特·萨纳(Navtej Sarna)。 为庆祝印度电影而举办的IIFA周末和颁奖典礼还包括在时代广场举行的IIFA踩踏表演和在Pierre酒店举行的Shuruaat晚宴。 今年论坛的亮点之一是夏威夷女议员图尔西·加巴德(Tulsi Gabbard)提到夏威夷与印度西部果阿州即将建立的州伙伴关系。 果阿是著名的顶级旅游胜地,拥有美丽的海滩和文化多样性,它也是印度发展最快的州之一,拥有强大的采矿和制药行业。 自2014年加巴德(Gabbard)印度访问以来,建立夏威夷与果阿姐妹邦关系一直是两个州政府之间的双边项目,旨在增进经济和文化交流并促进旅游业。 印度和美国有着深厚的双边关系。 在经济方面,印度是2016年美国第9大商品贸易伙伴。在人口方面,印度裔美国人是增长最快的国家之一,是美国的第二大亚洲子群体。 目前,印度和美国共享23个城市和国家的友好关系以及两个促进经济,文化和教育交流的姐妹州关系。 IIFA周末和颁奖典礼,加上莫迪总理6月对DC的访问,体现了频繁的文化和经济合作努力,这表明美印双边关系正在迅速发展。 与FICCI合作,位于华盛顿的东西方中心最近发布了《美国的印度事务》…

新夜来临,灯塔将带给您所有的感受

下载iOS版/下载Android版 快来观看他们在9月29日“新夜”表演他们的频谱,为金发碧眼的红发女郎开幕! 如果您过去几周来过我们的一家商店,或者去过我们的应用程序或媒体渠道附近,那么您现在应该很清楚本月我们将与布鲁克林的先锋作品联手举办的kickass音乐会。 为了使您像我们这样被炒作,我们将接下来的几个聚光灯重点放在我们为此场合预订的三个惊人动作上:Blonde Redhead,Beacon和Bearcat。 本周,我们为您带来与梦幻般创新的电子音乐艺术家Beacon的对话。 这对二重奏的声音独特,令人恐怖,充满灵魂,而他们的演出必将打破我们冷酷的《纽约客》的心灵。 由托马斯·穆拉尼(Thomas Mullarney)和雅各布·戈塞特(Jacob Gossett)组成的两人,将他们的音乐注入了一种特殊的艺术创造力,没有什么比他们的最新单曲《马里恩》更好地展示了。 在下面查看我们的对话: 你们俩都遇到了艺术学习-雅各布的雕塑和托马斯的绘画。 您如何看待您的艺术背景影响您制作的音乐? TM:我想总是会有一群艺术专业的学生离开艺术学校,因为他们知道自己的创作努力的100%现在将投入到他们的乐队或音乐项目中。 来自这个世界的伟大乐队太多了,无法忽视它。 我毕业的那天对我来说是那天,我很幸运,因为我的导师完全支持我。 对于Beacon,距普拉特(Pratt)成立已有十年之久,我们必须记住我们在传统视觉艺术培训方面的经验实际上是一个机会,可以为整个音乐界提供独特的东西-声音,视觉和概念上。 J:对我来说,这是最大的影响。…