评论 – 第56页电视电影小迷妹 TVco.cn

Muzikos metai：科瓦斯

Pirmąjįšiųmetųketvirtįužbaigėgražialbumųpuokštė。 Pos stipraus sausio ir nykaus vasario kovas jaudavėpakankamaimedžiagos，kadapžvelgdamasalbumus jaugalėtumsakyti“galbūtbus vienasgeriausiųšiemet”。肯德里克·拉马尔（Kendrick Lamar），最新消息，2015年-乌苏斯·苏·萨沃·萨皮莱利奥·皮皮尼尼穆，希斯·梅·科莫·科维奇·伊斯莱多·塔姆·提克拉·普拉斯姆·加米比尼·阿特里克··································································································································į “ Underworld”，produktyvūs，kitokie，su naujausiu albumu“ Barbara，Barbara，我们面临着光明的未来”。…

杰西·兰扎（Jessy Lanza）在Muziekodroom

昨天，哈瑟尔特（Hasselt）的一小部分响起了实验流行音乐的节奏。 Jessy Lanza准时在21:30开始音乐会。三十分钟后，在见到他们的一位朋友和门徒像高跟鞋一样，音乐的完美介绍即将到来之后，Jessy的声音和身影侵入了房间。音乐会在哈泽尔特市中心的另一个俱乐部Muziekodroom举行，靠近PXL音乐学校。否则，不会充满对音乐和新闻业充满热情的学生。房间很舒适，很熟悉，但是很小而又黑暗。创建个人表演并与公众建立联系的理想场所。音乐会上最热情的想法之一是灯光的完美比赛，灯光闪烁着杰西卡·兰萨（Jessica Lanza）音乐的节奏。然而，尽管拥有完美的环境和完美的条件来进行个人和熟悉的音乐会，但就像在艺术家与公众之间存在某些事物一样。一堵“我不在乎你是谁”的墙正将Lanza与他未解散的公众分隔开。没有笑话，没有好话。她和他的音乐。她与自己联系。鼓手看起来像是演出的一部分。也许是因为Lanza与他的音乐联系太多，或者也许她真的感觉到自己在唱歌。也许这只是表演的一部分，无论她是在Primavera…

利物浦声城：The Kooks，The Cribs，Milburn等，28/5/2017

在节日的最后一天，我们回到利物浦音城，赶上米尔本，无产阶级和婴儿床，并在此过程中对库克族进行了独立的暗恋。谢菲尔德自己的米尔本（Milburn）在离开十年后于今年回归。通常被认为是激发Artic Monkeys声音的乐队，他们将忠实的追随者带入了主要舞台。凭借他们的热门歌曲“ Well Well Well”拉开序幕，观众们再次跳起来就像2006年一样。当乐队演奏他们的新单曲“ Take Me Home”时，太阳甚至出来了。最新的曲目有些枯燥。没什么特别的。场景中的亮点当然是独立的全盛时期经典作品“柴郡猫”。对于现在的中年独立影迷来说，我们很高兴看到米尔本重聚在一起，这很了不起，但这位作家不会急于再次见到他们。接下来，我们进入海盗舞台，了解曼彻斯特莫斯利的一支很有前途的年轻乐队。来自白菜的李·布罗德本特（Lee…

超级Unison –汽车

Vom Halsschlagcore zum铁杆卷。 Meghan O’Neil Pennie schon nach Punch erst mal ihre Stimme。曾在伊尔海姆（Ihrem）秋季高中，死于Stimmbändernichtüberalle Seiten der Vierkantreibe gleichzeitig…

友善的痛苦，曼彻斯特学院2，7 / 10/18

“无尽的高地”在当晚开幕，澳大利亚五重奏穿着年轻气息，并伴有高辛烷值能量。它以最少的赞助方式帮助强调了少年焦虑的侵略性声音。在他们的整个演出中，他们经常放慢节奏，并强调主唱Joel Martorana的人声，这导致他们的原声歌曲成为他们演出中的亮点。情绪化和原始的。接下来是Dreamstate谁毫不费力地证明了为什么他们会因为alt-rocks新奇事物而兴奋不已。由Kerrang描述！作为“ 2018年最热门乐队 ”之一，首席歌手CJ在舞台上充满信心地开展了活动，并吸引了观众与她一起参加。她散发出流行音乐朋克的气息，她的心情充满活力，充满活力。她的声音自然地在几乎像海莉·威廉姆斯（Hayley Williams）风格的美国化声乐模仿者和贯穿整个喉咙的低沉咆哮之间切换。而且有效。实际上，他们甚至在演出完成一半之前就已经赢得了观众。您的音乐剧情节只拓宽了折衷主义的范围，只能说是后来的《带…

专辑评论| 中士 Pepper’s Lonely Hearts Club Band（50周年纪念版-豪华版）

永恒的专辑有了新的确定版问任何值得他的盐迷的音乐迷，这是有史以来最好的专辑，而且他们至少会提到甲壳虫乐队的开创性唱片： Sgt。胡椒寂寞的心俱乐部乐队。尽管很难挑出披头士乐队的唱片，但听这张专辑的确很特别。这是一张概念专辑（有点），它扩展了乐队的创造力，并以前所未有的方式展示着他们的音乐性。现在，在专辑的50岁生日，一个新的混音版本已经发布。这仅仅是在周年纪念日兑现的标准尝试，还是实际上值得购买？我很高兴地告诉您，这个新版本是收听专辑的新标准。什么是混音？通常，制作人会使用专辑中歌曲的原始词干（如果有的话），进行一些调整以赋予他或她自己的标志性风味，然后再弹回去。重新制作是对完成的录音进行调整，而无需真正处理单个曲目。甲壳虫乐队发烧友经常围绕单声道和立体声混音进行交谈。在60年代，单声道是首选的混音，因为大多数人在家中没有立体声功能。甲壳虫乐队大部分时间都将精力放在了单声道混合物上（当然也包括中辣椒）。存在立体声混音，但它被认为是较弱的混音，而未经甲壳虫乐队的真正认可。即使是最近几年重新制作的立体声版本，也不能像原始的单声道版本一样受到重视。输入Giles…

它是Elliot的新功能：如Aubrey Sitterson所建议

我从未见过Aubrey Sitterson，因为他住在洛杉矶，我们不是朋友。但是我非常支持他的播客“直拍”。 Aubrey将其描述为“世界上最聪明的Rasslin脱口秀”，尽管您可能不会将“职业摔角”与“ smart”等同，但听Aubrey脱口秀的人会打动您（或至少改变您关于取笑我们可怜的小家伙的想法。）。在从《我每次死亡》的安迪·威廉姆斯（Andy Williams）到UFC名望的乔什·巴内特（Josh Barnett）或来自现实生活或Twitter的朋友的帮助下，奥布里都专注于特定的职业摔角赛事或主题，并细分了其方式和原因成功或不成功，职业摔跤的奇妙之处就在于此。最近《 Straight Shoot》的一个重大变化是，Aubrey决定不再涵盖与WWE相关的任何内容。这是在唐纳德·特朗普就职后的几周内发生的。据透露，WWE的所有者文斯·麦克马洪（Vince McMahon）已将自己的钱中的约600万美元捐赠给了特朗普的竞选活动。在就职典礼后不久，麦克马洪的妻子琳达（两次参议院共和党候选人两次失败）被任命为特朗普的小企业管理局局长。您知道，一家十亿美元公司的前联席主席。奥布里（Aubrey）站在事物的社会主义立场上，他的良心已无济于事。…

不是Fleetwood Mac？

什么时候是Fleetwood Mac而不是Fleetwood Mac？当乐队的其他成员决定不冒险惹恼Stevie Nicks的忠实粉丝，并为没有她的情况下开出的专辑计费为“ Fleetwood Mac”专辑时。因此，精美的新碟Lindsey Buckingham / Christine McVie 。经过长时间的休整，克里斯汀（Christine）重新加入Mac时，歌迷们希望这可能会带来经典的谣言时代阵容中的新音乐。那似乎是计划。直到史蒂夫（Stevie）决定，她已经对音乐行业的录音方面有了足够的了解。由于老将的表演为其新歌带来的回报越来越少，尼克斯认为风险/报酬的主张不赞成在录音棚里挖洞，而是进行了单人巡回演出。但是Lindsey和Christine已经单独或作为合作者创作了许多歌曲。…

无可救药的浪漫主义者

《绝望的浪漫》是米歇尔·布兰奇（Michelle Branch）近14年以来首个完整的独奏作品全集。您必须非常喜欢音乐，才能像Branch一样忍受行业绞痛。歌手/词曲作者/吉他手Branch当她发行主要唱片公司的首张专辑The Spirit Room时，才17岁。三支热门单曲（包括无处不在的“ Everywhere”），白金销量翻倍，引起了很多奖项的关注和漫长的发展道路。布兰奇与摇滚传奇人物卡洛斯·桑塔纳（Carlos Santana）在多种形式的热门单曲《爱的游戏》中的合作似乎巩固了她作为冉冉升起的新星的地位。但是她的大二版本与首演的成功并不完全匹配。评价很好，但不高涨。 “你现在快乐吗？”是格莱美提名的热门单曲，但随后的单曲仅取得了一定的成功，专辑售出了其前任专辑的一半左右。分行登顶行业顶峰似乎没有把握。经过短暂的弯路结婚并生了一个孩子，Branch再次与桑塔纳合作。虽然“我在感觉你”并不是他们第一支队伍的重头戏，但它对Branch的成年流行乐团起到了很好的作用，并向粉丝和程序员介绍了她的下一章：二人组合The Wreckers。清障车队与长期的朋友兼后援歌手杰西卡·哈普（Jessica…

克莱尔·拉夫特（Claire Laffut）放出了备受期待的首张EP’Mojo’。太糟糕了，这是不可信的。

克莱尔·拉夫特（Claire Laffut）凭借其处女作《 EP Mojo》，以朴素来探索真实性，自信，女性化和性欲的有意义的概念。不幸的是，过量的虚假冷漠，伪造的胆怯和文化上的使用削弱了她前卫的创作方法，这严重质疑了她音乐作品的可信度。来自巴黎的画家，模特儿，企业家和歌手克莱尔·拉夫特（Claire Laffut）的首张专辑EP Mojo回归了，这是老式合成器流行乐，雷鬼乐和灵魂乐的14分钟组合，被多余的模拟天真感淡化。这位艺术家在11月9日通过环球音乐放下了一个非常令人期待的项目，就在她的单曲Vérité发行后仅几个月，这是一首以生涩的节奏增强的流行民谣。可以肯定的是，克莱尔·拉夫特（Claire Laffut）被顶起来，并且确切地知道她要去哪里。在童年时代在比利时南部的一个小村庄Moustier中度过之后，这位画家十几岁的时候来到布鲁塞尔进入一所艺术学校。在发展自己的临时纹身业务和做模特之间徘徊了几年之后，她19岁的自己决定搬到巴黎，以扩大她的创作网络并专注于她的绘画。在经历了这种戏剧性的改变后仅仅四年，克莱尔就发现了她对音乐的热情，并开始将其用作自我表达的另一种媒介。作为首张唱片，这位千篇一律的艺术家与巴黎制作人特里斯坦·萨尔瓦蒂（Tristan Salvati）直接合作，后者以与比利时流行偶像Angèle的合作而闻名。在特里斯坦（Tristan）的帮助下，克莱尔（Claire）整理了4轨EP，让人联想到鼠尾草（Sage），皮鲁埃特斯（Pirouettes）和琼脂琼脂（Agar…