从未真正独自登上舞台

这张照片摄于2015年10月,华沙,就在我登上舞台参加第17届肖邦比赛的表演之前。 表演者和听众之间有一面坚固的墙,我的衣服色彩完全融入了墙的色彩中。 那是一个激动,紧张和绝望的时刻。我永远不会忘记这种压倒性的紧张,双手发抖,颤动以及心跳加速的身体感觉。 这张照片不断地提醒我,尽管在表演前不可避免地会感到紧张,但我应该让自己缓解这种不适感,失去控制,拥抱不确定性,并找到强度和放松之间的平衡。 无论您对剧情中每一个隐蔽的转折和扭曲如何熟悉,在舞台上成为讲故事的人都需要勇气。 一方面,由于强烈的自我意识,正在被我监视和批评,我很难在舞台上完全成为我自己。 另一方面,我确实喜欢表演所特有的强度和性能,但在练习室中却没有。 我认为音乐家需要无条件地信任自己,才能成为舞台上想要的人。 这种高层信任根深蒂固,但通过自信的释放感表达出来。 每当我听诸如阿尔弗雷德·科尔托(Alfred Cortot)和玛莎·阿格里奇(Martha Argerich)之类的钢琴演奏家时,我都会感到音乐中的力量直接来自自己,而无需付出太多努力。 但是,并非每个音乐家都天生具有这种力量。 对于大多数音乐家而言,表演全都与计划和冥想有关。 是的,冥想。 他们需要一张无所不包的地图,当他们闭上眼睛,双手麻木并且其他感觉未得到完全控制时,可以引导他们穿越整个景观。 以地图为基础,他们最终可能会发现机会,将他们的想象力释放到这个困难的过程中,即兴创作,并随着时间的推移,在舞台上更自然地与自己互动。 然而,创建那张不断发展的地图需要数十年。…

在上钢琴课之前,学习如何自学弹钢琴

自几代人以来,音乐一直在为我们提供娱乐,这是我们灵魂的福气。 创作出色音乐的艺术家无论演奏的曲风和乐器如何,都受到赞誉和推崇。 随着时间的流逝,已经开发出了新的乐器,这些新乐器已在音乐界带来了巨大的变革。 在谈论音乐的不同风格和流派时,它们在不同文化之间以及不同时期之间都不同。 而且,每种文化以及时代都强调使用不同的乐器和技术来演奏自己的音乐。 但是钢琴是使很多听众着迷的一种乐器。 钢琴是借助键盘上的琴键演奏的重要乐器之一。 一些伟大的音乐家已经掌握了弹奏钢琴的艺术,这种命令引起了对音乐感兴趣的人对学习钢琴的广泛兴趣。 学习钢琴意味着有抱负的音乐家必须掌握不同的琴键。 它是通过练习找到按键并将手放在其上来执行的。 而且,学习钢琴涉及一些技术方面,例如音符,琴键,G谱号和F谱号,平坦和锐利的琴弦以及其他技术。 在您被称为钢琴演奏家之前,都需要学习所有这些。 因此,学习钢琴的最佳选择是参加课程或课程。 这些课程从初学者到中级不等,您可以根据自己的爱好和技能进行选择。 但是,在开始上钢琴课之前,您应该对乐器抱有浓厚的兴趣和知识。 我们大多数人的观念是,即使他们没有任何先验知识,直接雇用一名教练也会使他们成为一名出色的钢琴演奏者。 这可能是浪费时间和金钱,因为弹钢琴不仅需要出色的练习,还需要热情。 因此,许多好的钢琴学习课程的工作方式都侧重于如何教自己弹钢琴…