关于《银翼杀手2049》的一系列思考

剧透。 很多。 2049年以一种真正意想不到的方式成功捕捉了原始电影的许多元素,这远远超出了我的预期。 它是冗长的,在视觉上分为令人作呕的和一尘不染的,绝对充满了明显而微妙的隐藏含义。 只要不辜负原始精神,我的期望就超出了我的期望。 我特别发现它以原始作品的视觉美学为基础的方式非常出色。 确切地说,这不仅是相同样式的演变,而且感觉像是它的扩展。 巴洛克式的体系结构仍然存在,但是技术要比原始技术超出更多。 贾里德·莱托(Jared Leto)在这部电影中,他妈糟透了。 他只是个卑鄙的人。 他还扮演一个卑鄙的人,但我的表现还不足以让我克服他是一个卑鄙的人的事实。 虽然《银翼杀手》很满足于把女人当作“大问题”的道具,但2049年也将她们当作许多其他事情的道具,例如“你能爱一个复制人”或“象征性代表”吗?多余”。 我想我有点夸张了,但是2049年关于女性身体似乎最连贯的一点是,它们是地位和/或财富和/或过剩的象征。 如果说这是一种批评,那可不是一个很深的批评,而且每个有讲台词的女性角色都没有真正评论或解决这个事实,这削弱了这种批评。 女性角色有责任对社会厌女症发表评论吗? 可能不是,但是2049并没有真正说出太多,只是有些含糊的手势表示想他妈的某件事而不爱上它是多么奇怪。 这实际上是另一个完整的问题。…

让我们谈谈叶片赛跑者,这是美丽。

但电影也使我们有机会渴望通过他人或在这种情况下通过某种东西来渴望,而事实并非某人,这使电影在其他层面上产生了情感。 主角脱离了人与人之间的联系或深厚的感情,这是一个有趣的提议,因为它吸引或吸引着观众来见证一个与社会纽带无关的角色,我们可以在《美国精神》,电视等电影中看到这一点。系列《德克斯特》中,布鲁克斯先生与凯文·科斯特纳(Kevin Costner)仅提及其中一些。 这些角色之所以具有吸引力,是因为它们摆脱了其他人往往会提出的要求,并且只能以一种自恋的方式生活来满足自己。 因此,我们有一个自恋的机器人作为主角,足以吸引我们的注意,但是作为一个加号,“它”决定他想体验人性,他想确保自己的记忆是真的还是被植入,作为患者在意识到心理压抑后,开始接受心理治疗。 从某种意义上说,如果我们认为电影角色是一个试图了解他的记忆是真还是假的对象,那么就进行某种心理分析运动,并通过寻找有意义的关系或其他什么地方而放弃他的自恋他的编程,体验情感并与其他人或机器人建立联系。 如果我们看这样的电影,那就是一部关于成长,停止童年,不自私或自恋的电影。 这部电影吸引了我们的注意,因为它在同一画面中向我们展示了两个不同的角色,一个独立且孤立的机器人,另一个在寻找答案和人情味,因此很容易与一个在寻找人情味的人中建立联系渴望角色的独立和孤立的方面。

银翼杀手2049(2017)

-因为您从未看过奇迹,直到这部电影。 绝对值得一看,并且是整个电影的丰碑。 K官的任务是狩猎和退休被称为复制品的合成工程工人,他是2049年洛杉矶反乌托邦未来的future刀运动员。人类,机器人和人工智能在这里作为社会规范共存。 但是在K发现令人不安的证据威胁着人与机器之间艰难的和平之后,他不得不决定是维持秩序还是永远毁灭文明。 * 《银翼杀手2049》的小扰流板* 从摄影和配乐到场景和主题,导演Denis Villeneuve精心制作了一部电影杰作,将如此多的活动部件融合为一部出色的故事片。 认真地说-如果您需要在电影院中发挥创造性的发条凝聚力的例子,实际上没有什么比这更好的了。 您有一个未经压缩的挑衅性情节,后面是一个顽固的侦探故事,并以一些存在品味的主题作了调味,以完成任何重要的科幻电影。 在1982年推出了完全引人注目的原版,成为其值得继承的产品。 更不用说出色的生产设计与所有产品一起使用。 作为续集,《 2049年》以其保留的美学,令人回味的得分以及观众所熟悉和喜爱的熟悉主题而给人以深刻的敬意。 但是不知何故,不是像更大的改名的死亡之星那样过度饱和或过度的粉丝服务。 取而代之的是,它培育了复古的未来环境,从而实现了华丽,互补和沉浸式的艺术作品。 认真地考虑一下-人,机器和AI之间的诗意鸿沟再好不过了。 这部电影从各个方面(从Nexus-6到Nexus-9的飞跃),从可以想象的各个方面增强了特许经营权。…