2016年中期的现代音乐业务

十年来首次,我们可以报告美国音乐业务在2016年上半年以健康的速度增长。这一增长受到Spotify,Apple和Tidal等服务的音乐订阅推动,其价格已超过2美元到年底达到十亿。 在2016年上半年,流所有形式的流几乎占所有已录制音乐收入的一半。这代表着六年前主要是实体产品业务的显着转变和重塑。 2016年上半年,平均音乐订阅量超过1800万,比去年同期的900万翻了一番。 现在,音乐订阅比CD的销售收入产生的收益大得多,并且几乎等于永久性下载。 音乐业务比其他任何创意行业都引领数字革命,采用和拥抱新的商业模式来为当今的粉丝服务。 音乐推动着商业和文化的发展。 它是任何大型技术公司的消费者平台的重要组成部分。 音乐家几乎是所有社交媒体渠道(musicfuels.com)的佼佼者,而音乐则经常推动趋势不断的在线对话。 根据尼尔森(Nielsen)的数据,2016年上半年有多达2090亿个点播音乐流。 尽管消费者对音乐有巨大的需求,但该死的现实仍然是,音乐从根本上被低估了,过时的,过时的法律威胁着整个音乐界并扭曲了市场。 结果? 许多服务靠音乐的流行为自己赚取了数十亿美元,但只为艺术家和唱片公司支付了几分钱。 盗版网站似乎不受惩罚。 一个例子–与在1998年《数字千年版权法案》(DMCA)背后隐藏的另一种服务上播放的歌曲相比,在一种流媒体服务上播放大约1000首歌曲产生的收支显着不同,是否有意义? 这是用户要求的同一首歌 。 对于粉丝来说,这没什么不同,但是对于那些不懈努力来创作,录制和将音乐发布给公众的音乐家和唱片公司来说,将音乐作为全职工作或回到等待状态是有区别的表。 当然,各种音乐权利持有人可能对Spotify的确切经济学或任何与此相关的订阅服务有不同的看法。…

录音棚设备可帮助您录制优美的人声

学习如何使用自己的人声工作室设备进行录音是联系您的听众并受到唱片公司称赞的绝佳方法之一。 但是对于许多人而言,选择合适的人声录音棚设备并比较展位和伸缩性可能是一项繁琐的任务,这使入门变得颇具挑战性。 就质量问题而言,您的声音演示不需要准备好发布,您只需要具有适当的头脑清晰度和活力即可与粉丝跟随听众互动。 如果您也能做到而又不破坏银行,那将是一个加分点。 因此,您可以搜索所需的所有必要录音棚设备清单,以创建价格低于200美元的出色人声录音设备。 因此,您想要家庭声乐录音棚设备,它们可以提供出色的音轨并且不会烧伤口袋吗? 对于您而言,好消息是,您可以通过家庭声乐录音棚设置创造令人难以置信的历史时刻。 家用人声录制工具从未如此廉价和强大,但即使如此,就录制和混音设备而言,许多家庭唱片所有者还是有“少花钱”的心态,并且很容易对此感到困惑和深思熟虑在最终决定要为您的家配备全新的人声录音设备时,您实际上需要购买。 网上有很多商店可以清除您的声音,并为您提供最好的录音设备,以了解您在家中获得声乐录音的需求。 即使在专业的录音棚中,配备了隔音设备和其他最佳的人声设备,录制高质量的录音棚演出也可能是一项艰巨的任务。 因此,想象一下在您的家庭空间中复制这些情况有多么困难。 这是因为典型的房屋场所并不是为录制人声而设计的,因此,除非您事先安排好,否则它并不总是完美的营造受控环境。 不要失望,因为可以轻松实现人声录音棚的录音,尤其是当您购买一流设计的录音设备时,例如人声棚弹性版,人声棚家庭版和人声棚专业版。 虽然各种人声棚麦克风和录音设备会让您脱颖而出,以封装精美的人声,但您所需要的只是在线购买最好的家庭人声录音棚设备。

全球在线市场中音频文化的消费和分布

Ek曾经说过:“我们之所以朋克,是因为我们不安。 “我们是朋克,但以积极的方式。 Spotify的创始人兼首席执行官Daniel Ek是我们要做的,是长期打造某件事……我们的使命是将所有音乐带给地球上的每个人。” “带来”所有音乐(地球上每个人的所有音乐)意味着什么? 基本上,它将公众锁定在管道音乐,Muzak风格的传递系统中,在该系统中,每个音符都添加了通用边际,以确保最大程度地吸引观众。 具有普遍边缘性的音乐不过是一种一次性商品,通过带有数字版权管理(DRM)版权保护软件的数字设备传递到我们的生活中。 那是什么朋克? 关于“朋克”,可能有必要提及VICE的青年媒体帝国,这是一个不断扩大的广播和出版集团,只要更改以下内容,它就会闪烁自己的“朋克”证书(只有一个): 如果所有音乐都可用,那没有的音乐呢? 总是会有音乐无法轻易交付(感谢!),例如音乐学家克里斯托弗·柯克利(Christopher Kirkley)带给我们的音乐,他以他的出色品牌萨赫勒·桑德斯(Sahel Sounds)发行了两张撒哈拉手机音乐专辑。 Kirkley先生必须旅行,搜索和工作以使更多人可以接触到这种音乐。 如果不是这样的话,音乐将与今天不同,这是对遥远音域的一次航行,将思想带入一种新的体验。 这仍然依赖于Internet,但是它是通过自己动手做(DIY)美学实现的,这种美学适用于许多民间文化和真正的边缘社区,例如77的朋克。 《黑天使》和《邵氏》和《 Get…

OMI夏季实验室:调度2

使用以客户为中心的音乐业务方法进行设计 随着年龄的增长,一种明显的缓解是精神的光彩倾向于照亮年轻人,而沟渠中的那些时间太长的人常常看到灰暗的色彩。 如果的确,正如我早已假设的那样,机会与苦难之间存在反比关系(随着机会的减少,苦难的增加),因此开放音乐倡议组织的热情洋溢地表现出这批项目的热情就不足为奇了。暑期实验室研究员。 该演示文稿结束了IDEO再次巧妙执行的第二个星期的冲刺。 有关OMI(一般而言)和夏季实验室的背景知识,请查阅实验室说明,其中详细介绍了来自研究人员和我的初始Dispatch的项目和过程。 如果第一周冲刺产生的项目解决了“垃圾进/垃圾出”问题,因为它与更有效地定义和利用数据有关,从而既提高了归因的有效性又导致了更有效的互操作性(一个关键组成部分) (OMI的使命),然后第二次冲刺旨在更好地满足客户需求。 为此,研究人员“站起来”了一些原型,目的是解决粉丝的体验: Aura尝试通过而不是简单地要求您几个您最喜欢的艺术家来改进可悲的当前音乐推荐状态,以便通过算法生成播放列表,并生成由这些曲目元素组合而成的长格式混搭。 这为听众创建了一种基于情绪的音景。 Beam利用地理位置定位功能,创建了一个基于位置的声音层,该声音层是根据人们在特定时间在任何给定时间所播放的内容挑选出来的。 通过这种方式,引入了一个附加的感觉层-不同于视觉,气味和环境噪声的一层。 因此,为该地理区域的游客(无论是游客还是通勤者)提供了更高层次的环境。 INTRSTLR是一款应用程序,可突出看似迥异的艺术家之间通常存在的隐藏/不可见的音乐联系。 例如,同一个贝司手可能会在粉丝最喜欢的歌手的曲目和该粉丝一无所知的歌手的唱片上播放。 INTRSTLR使这些链接对粉丝可见。 这样,INTRSTLR朝着解决当前更令人沮丧的客户体验之一迈出了一步:毫无价值的建议(“您喜欢披头士乐队,您可能也喜欢滚石乐队。”) 露西从围绕全息图和AR所做的一些工作中汲取了灵感,并创建了艺术家表演的互动表现形式,以便为粉丝提供身临其境的互动体验……即使他们不能与观众身处同一个房间演员。…

给专业音乐家的一封有关ProMusicDB.org的信

尊敬的音乐同事, 作为ProMusicDB的创始人和AFM Local 47,SAG-AFTRA,NARAS和BMI的成员,我感谢洛杉矶音乐家社区的认可和支持。 关于我们的商业模式是什么以及我们为音乐家所做的事情,存在许多问题,我想尝试在这里直接回答其中的一些问题。 首先,我意识到作为音乐积分和元数据平台以及组织,对于ProMusicDB.org有很多了解。 这已不仅仅是将您的信誉放在一个地方。 尽我所能解释,它可以被认为是音乐社区的一种新型会员组织,它为音乐信用,元数据和数字档案馆提供了一个数字平台,并在音乐组织成员之间建立了教育桥梁(联盟,专业人士等)以及音乐行业。 在深入探讨了如何获得音乐家声望的主题三年之后,又亲眼目睹了当今音乐元数据中存在的所有其他问题之后,我相信这一运动需要来自音乐创作者和音乐家本人,因为坦率地说,音乐产业还有很多其他问题需要解决。 成为ProMusicDB.org的会员,您将成为组织的成员,该组织将提供教育工具,有关音乐行业技术进步的信息,并受益于数字平台,可对您的数字身份和积分进行集中管理。 目前,我们是帕萨迪纳艺术委员会的一项财政赞助项目,并努力在明年成为我们自己的非营利组织。 与我们任务的进一步关联是查看EIDR的结构,并查看(非营利性)会员组织对工作室的作用。 ProMusicDB旨在通过我们的标识符(以及信用等)来“识别”音乐创意和他们的作品,就像EIDR为电影和电视工作室提供数字电影和电视产品的ID一样。 我们的模型与EIDR的模型相似,因为我们提供了标识符和数据库,并且我们还是会员组织。 值得一提的是,EIDR已批准ProMusicDB,并希望将我们的音乐家标识符包含在他们的数据库中,以便为大型工作室成员的电影和电视产品收集完整的音乐作品。 为什么需要这种服务组织?我们与IMDB,AllMusic等有何不同? 首先,音乐专业人士应该意识到,IMDB和AllMusic只是没有输入任何音乐行业实际功能的数据库。 未来的音乐产业建立在要求验证数据(信用等)为关键要素的技术之上,直到我们问世之前,还没有人真正创建过平台,该平台为音乐家提供了数字身份,归因和元数据已验证(一旦有数据输入,PRO和工会就必须手动执行此操作)。…

为什么应优先与其他乐队建立网络

与其他乐队建立网络是您取得成功最有价值的事情之一。 在本地和家乡以外的地方与乐队建立牢固的关系,可以为与行业人士建立新的联系打开大门,与场地和推广者建立良好的联系,并在此过程中吸引大量新粉丝 。 为什么要与其他乐队联系? 互联网已经彻底改变了人们消费音乐的方式。 现在我们有太多选择,我们甚至不知道从哪里开始。 激烈的乐队竞争的时代已经过去,因为歌迷不必将时间和金钱只花在一个乐队上。 流媒体使之引起了人们的广泛关注-人们更有可能听具有许多不同乐队特征的播放列表,而不是听完整首专辑。 话虽如此,彼此合作并交叉推广以分享您的粉丝群是您的最大利益。 当地乐队应共同努力,在其所在地区营造出浓郁的音乐氛围。 彼此交叉推广会将粉丝的注意力集中在大家身上。 如何与其他乐队联系? 您可以通过多种方式与其他乐队建立社区。 您可以在演出上共同合作-在您的家乡举行特别的夜晚,大家一起分享舞台。 或者,您可以举办粉丝见面会,在这两个地方都可以选择一个有趣的地方与粉丝们一起闲逛,这将使您有机会亲自赢得他们的粉丝,并让他们也爱上你。 与其他乐队建立关系就像参与他们的演出一样简单。 让他们在社交媒体上知道您喜欢他们的新歌,还是在他们俩都参加的音乐节上观看他们的音乐。 这是一条双向的街道-您付出一点,他们付出一点。…