Aerospherix问答

对于实时设置的照明方面,我创建了一个Max for Live补丁程序,用于控制Ableton内部的照明设备。 我之所以创建此文件,是因为同步的灯光秀在Ableton内部成为基于剪辑的,以允许处理轨道的循环/部分的非线性性能。 请引导我们完成您的创作过程,并提供详尽的信息。 十分之九的创作过程从实用/动手开始,是在合成器,钢琴,鼓机上进行,甚至是寻找已找到的声音。 一旦有了一个可以描述其发展动态的特定短语或初步构想,然后我将转到我的计算机上开始对其进行全面的构图。 一旦提出了最初的想法,我将开始营造我想要描绘的作品的氛围,这通常就是我当时的感觉。 在这一阶段,我将深入声音设计世界,而不是从合成角度出发。 在这里,我将尝试构建一个适合初始短语的有趣纹理,并表达我希望听众体验的特定感觉和方向。 我创作过程的很大一部分是限制某些区域,无论是将自己限制在少数几个音符(例如3个)还是某种合成器或软件上。 这不仅有助于我的创造力,而且也有助于我的专注。 而不是要选择那么多东西,要做出那么多决定。 这是我从Brian Eno的许多访谈/作品中学到的众多事情之一。 你现在在做什么 在不付出太多努力的情况下,当前的主要方向是朝着2018年初的专辑/现场表演体验迈进,它具有一个非常独特的现场制作设置,可以充分利用环绕声和视觉效果/灯光来营造出相当不错的感觉,以增加整体音乐的新维度。 我目前还在为即将上映的独立恐怖电影制作音乐,灵感来自约翰·卡彭特(John…

为什么您的乐队需要制作人

您的乐队需要一个制作人,直截了当。 我不是想在这里混蛋,我知道您拥有所有可以自己录音的设备,但这并不是您真正缺少的。 如此众多的乐队已经能够在他们的家庭录音棚中制作出出色的声音作品,而他们所没有的是有人指导他们前进并帮助扩大他们所演奏的音乐,对其进行完善和创造出真正出色的作品。 了解您和您的朋友已经使用了一年多的音乐非常容易,但是要减少脂肪,增加歌曲数量并确保它们会成为成功,还有一些要说的牵引力。 如果您只是想为艺术而创作艺术,并且将其作为一种纯粹的表达,那么请务必跳过本文。 但是,如果您希望有人能够给您有意义的反馈,帮助您的艺术发展,甚至使人们想知道,购买它,然后继续阅读。 首先,最重要的是要认识到,当您雇用生产商时,您并没有在寻求一名混合工程师。 重要的是要有一名调音工程师,他们也能带来很多价值,但是他们没有做生产者的工作。 如果您想让制作人更多地扮演混音师的角色,那很好,但请注意您要进入的领域。 如果您想让制作人帮助您调整工作并增加歌曲创作,最好的开始方法就是四处询问。 一旦找到看似了解您的愿景的人,您就需要坐下来认真思考如何才能锁定它并开发一些特别的东西。 当您深入研究时,这里有一些建议,虽然您不应该认为制作人是另一位乐队成员,但您绝对应该考虑他们的声音同样重要,甚至在他们走上轨道时,甚至应该提升他们的意见。您。 对我而言,如此之多的音乐家会疯狂地向制作人投下薄荷糖,然后不听他们所说的话。 我并不是说您应该期望制作人为您写所有歌,但如果您要付给某人一大笔钱,那么至少要乐于尝试找出他们的作法。 我知道对很多人来说这确实很难,而且我知道向其他人打开像您的婴儿这样的歌曲来帮助您可能很棘手,但这可以使一首好歌变成一首好歌。 同样,这一切都是关于想要成长的谦卑和自我意识。 请记住,您每两年左右写一次记录,而一位高质量的制作人每两周就更新一次。 那是一次巨大的体验差异,尽管您应该愿意挺身而出,但不要以为制作人会完全毁了您的声音。…