音乐制作 – 第2页电视电影小迷妹 TVco.cn

重提录音过程：音频制作的民主化

几个月前，我和我的乐队参加了一场比赛，目的是帮助未被发现的艺术家听到他们的音乐。进入了许多不同的群体，我们认为进入终点的机会非常渺茫。您可以想象我们的惊喜，然后，当我们接到电话说我们赢得了旧金山湾区冠军时。 “我们进来了，”我通过电话对代表说。 “大！我会向您发送一封包含合同的电子邮件。” 合同？我有点惊讶；比赛中还剩下50位艺术家，而我想签名只有在我们获胜的情况下才会出现在图片中。无论哪种方式，其他所有50位艺术家都必须签名，因此它必须基本上是无害的法文。表面上，这很诱人。唱片公司将承诺支付100,000美元，用于支付工作室时间，录制和掌握母带以及设备。他们将全程与我们合作，雇用一名制作人来帮助我们完善声音并创造出色的唱片。不过，两行之间的阅读令人担忧。该唱片公司不承诺要实际推广该唱片，而是坚持要从我们的特许权使用费中扣除任何宣传材料的费用（甚至有一条条款说“发型”已包括在内）。我们也将“为工作而工作”；这意味着我们不会拥有我们生产的任何产品的权利，而是将其授予标签。也许一笔唱片可以允许这种交易，但是在未经艺术家同意的情况下，唱片公司有五个续订选项。…

制作音乐时如何分层声音

当我经常拍拍时，我想拍拍，但听起来很丰满。我认为最简单，最好的方法是对声音进行分层。不管您是分层踢球并将其复制为具有两个踢球以使其受到更大的打击，还是将两种不同的乐器分层在一起，使用这些技术都将很有用。我先打鼓。如果要使鼓声更重，更饱满，分层效果会很好。例如，一种执行此操作的方法是使用踢球，复制要分层的踢球，然后向左或向右平移每个球。您可以以相同的方式进行均衡，或者如果您想弄乱声音并产生独特的声音，则可以在左侧的一个脚踢出一个频率，然后在右侧的一个踩下。虽然平移应该工作良好，但是混合更适合个人。如果是高音帽，军鼓，鼓掌以及几乎所有打击乐器，则使用混响可以帮助实现这一目的。试一下混响的干/湿级别，为小军鼓，踩hi和拍手推荐id，以使高端的混响级别更高，以突出并扩展该声音的主要部分。您还可以通过平移使用相同的分层方法来创建更饱满的声音，然后将其与混响结合使用，踩hi和拍手也一样。对我而言，分层对于乐器而言更为重要，因为，您必须凝聚力地同时演奏所有不同的乐器，无论是相同的旋律还是不同的旋律，仍然很重要。例如，如果我有钢琴和贝斯乐器演奏，我可能想降低钢琴中的低频频率，以便为低音乐器的演奏和演奏留出空间，而低音乐器的高端可能并不多，因此削减声音仍然很重要较高的频率中有一点不会冲突。现在，当您必须在相同频率范围内演奏乐器时，它就会变得很有趣。通常，您可以使用您的EQ搜索要从该乐器中带出的频率以及您想要移出的频率，现在您可以做的就是说，如果您喜欢500赫兹的钢琴，可以将其调高并如果您也有弦，请降低弦的500赫兹范围，以提供更多的呼吸空间。对于琴弦，如果您喜欢较高的范围（例如1000赫兹），则可以调高该范围并调低100赫兹。如果您想使其平稳地适应，我建议您不要对EQ进行大幅度的更改，而只是通过留出空间使乐器之间更加和谐。在对踢和808或低音进行啮合时，也使用相同的技术。…

在开始制作音乐＃5之前：学习如何制作音乐

工作室很贵。在波兰，录制1小时的费用从10美元到40美元不等，我敢肯定，在您所在的国家/地区，价格相对较高。当您分别录制每首曲目时，价格会更高。通常，您从架子鼓开始，然后涵盖低音和旋律。人声倒数第一。这样可以提供最佳的卫生状况，并使您能够根据需要进行多次更正。另一方面，有些人则喜欢一次录制整个乐队。它更便宜（如果只有音乐家知道他们的部分并且不会犯错误），并且应该会产生更自然的感觉。我可能会说，如果您的预算不足，那感觉就是您所拥有的一切🙂 您经常为混音和母带支付相同的金额。在波兰，经验不足的制作人可能会向您收取每首歌40至120美元的费用，但知名和经验丰富的制作人的价格可能会飞涨。这两个词-混音和掌握-与音乐讲座密不可分。长话短说：混合是将录制的曲目合并到单个产品中的过程。使用的技术通常包括EQ校正（音调）和DRC校正（动态）。最基本的混合实际上可以以DIY方式完成。精通之后。此过程的目的是为分发准备最终的混合物。…

神秘的录音和混音水平

我每周在Twitter上进行一次名为“ DIY音乐聊天”的音乐聊天。最近我对录音，混音和母带录制时的水平有几个疑问，即使我已经做了近十年了，但直到最近我才完成对所有冲突信息的整理。因此，我想将所有内容放到易于阅读的文章中，以供大家参考。我发现，造成信号电平混乱的主要原因有两个：1）模拟和数字标准与实践之间的差异； 2）许多人在不同的事物上使用相同的单词。例如，“级别”一词本身。我们是在谈论高峰还是平均水平？而且，如果您不知道谈论的是dBu （又称dBv，dBVU或电压单位，模拟标准）还是dBFS （满量程，数字标准），就无法谈论分贝（dB ）。让我们以家庭录制艺术家可以理解和使用的术语来尽可能快地，简单地解决其中的一些问题。（对于不耐烦的人—如果您只想了解底线信息，则可以跳到文章的结尾。）模拟与数字在模拟世界中…

阳光的路径

他们在实践和理论上都是真正的异国情调，他们偶然地开始合作-经常发生好事。一个热爱音乐的人遇到了另一个热爱音乐的人，也认识了另一个热爱音乐的人。上帝赐福的基本成分。他们采用类似于乔治·哈里森（George Harrison）的方法，将这些才华横溢的特殊组合，似乎是量身定制的，旨在制作一种将各种概念成功地结合到其创作中的艺术形式。他们对纯粹创造力的兴趣带动了他们，并且仍然定期将他们聚在一起，以寻求音乐并进行音乐实验。他们是永久的退伍军人，他们的实验已经成功地创造了将近20年的精彩曲目。他们的第一个重大突破是与伊维萨岛臭名昭著的Cafe Del Mar项目达成了生产协议。现场表演在他们的第一批作品获得积极反馈之后，运气决定了-由于数据确实不是音乐，其他人需要体验他们一贯的高品质作品。亲自。由于他们最初的聚会是在瑞士，所以他们将对音乐的热爱捐赠给了附近的居民：瑞士，意大利，西班牙；以及世界其他地方的其他人。他们开始在Kaufleuten，Laborbar，瑞士城市海滩，Privilege，Pachá，Space，Cool，KM 5，西班牙绿洲等俱乐部的许多现场表演中演出，并居住于传奇的“cafédel mar”和“太阳海酒吧”。…

重要的音频工具：您的汽车立体声

这不仅关乎录音室在录音室中的音质，对任何混音的真正考验是它在汽车立体声系统上的音质。在录音室里花了很多时间之后，它变得完美起来，为什么您还要在汽车立体声音响上播放呢？这是汽车立体声音响如此重要的原因。这是最糟糕的地方在汽车中聆听音乐几乎是最糟糕的聆听环境。由于放置扬声器的位置，没有人会在最佳位置，并且空间狭窄且声学效果极差。基本上，如果您能在这里听起来不错，那么在任何地方都可以听起来不错… 他们是我们使用最多的发言人我敢打赌，我和其他大多数人一样，您的汽车立体声音响是您使用最多的音频系统，甚至比录音室的监听器还要多。由于大多数人在汽车中行驶时都会听您的声音，因此在汽车立体声系统上听起来不错至关重要。的确，大多数人都不是工程师，但这并不意味着他们不知道听起来不错。任何人都可以将您的音轨与他们通常听的很棒的混音进行比较，这样他们很快就会知道您的混音听起来是否不正确…… 这不是正确的立体声如今，大多数制作人和工程师都不会想一想他们的混音在单声道中的声音，因为他们认为每个人都将在立体声系统上聆听它。在汽车立体声系统上播放时，如果没有从录音室监视器获得的正确立体声成像，则会显示出听起来像什么。混音听起来令人失望？放在下巴上不用担心混音在车载扬声器上听起来很糟糕，但在录音室监视器上听起来很棒。…

物美价廉的工作室设备！

让我们做一个清单！！！我将讲一些我的秘密，并向您介绍一些我认为很有价值的廉价设备，以及从麦克风到硬件再到非常便宜或完全便宜的插件的工作流程。我的收藏夹如下： CAD D80棒棒糖话筒是609型号的话筒，非常适合吉他放大器，钢琴，也适合现场人声，特别是对于鼓手而言，可以防止the声流失并减少反馈，而歌手坐在钢琴上，拒绝就是是我使用过的其他麦克风所无法比拟的。在lolipop线中，有3个是D80动态，D84电容和D82色带，但D82是8的数字，因此它不是一个很好的拒绝麦克风。但是不带麦克风前置放大器/通道条的麦克风有什么用呢？因此，让我们看一下便宜但有价值的装备清单上的下一个！当我想要在Midas Legend 3000调音台中使用不同于麦克风前置放大器和EQ的口味时，我可以选择外接麦克风前置放大器，而我使用的最佳性价比是Symetrix 528E。 Symetrix在二手市场上可以找到真正便宜的好装备！他们的通道条和Mic前置放大器在广播和电视行业中广为人知，并且不像更常见的API或Neve品牌那样成为Pro Audio Recording世界的主食，并且它们没有其他经典产品的“酷炫因素”品牌。新的Symetrix 528E在B＆H上的售价为1089美元，但在二手市场上，其价格低至200美元（WOW）。…

Elektron Digitakt“时间拉伸”技巧（及其工作方式）

“时间拉伸”是软件在不改变音高的情况下改变样品速度的过程中常用的名称。 Elektron Digitakt挤满了有用的功能，但可惜的是，耗时并不是其中之一。虽然显而易见的解决方案可能是将样品准备在像Ableton Live这样的DAW上，但实际上可以通过使用Digitakt的内置低频振荡器（LFO）巧妙地操纵样品开始时间来模糊地估计效果。虽然这实际上不是“耗时”的，但它会产生一种幻觉，使您的大脑认为音乐实际上已经放慢或加速了。它不会改变您的生产方法，但是这种技巧将使您能够在通常被认为是基本的单发鼓机的机器上创建一些很酷的样品翻转。够了吧？事不宜迟，下面可以找到执行技巧的分步指南。对于那些对它如何工作感兴趣的人，请坚持学习，我将深入探讨您的大脑如何被愚弄。绝招要执行时间拉伸技巧，请确保您有一个循环样本，该样本的长度在4个小节以下，尽管我个人发现一两个小节的效果更好。设置一个BPM，使其与样本的实际BPM相差不大（这只是一个基本技巧；它不会产生奇迹）。步骤1：将您要“拉伸”的样品放在序列的第一个Trig上。第二步：转到“ TRG”页面，并确保第一步重新触发LFO。这一点至关重要，因为我们希望LFO与序列同时开始。第三步：将LFO的波形设置为“…

如何制作混音中的声音效果

当我观看带有声音设计的不同动态图形视频时，我常常会因为一件事而感到失望。设计师选择的效果可能是完美的，但听起来却很糟糕。听起来可能比画中的声音大，或者会分散画外音。总的来说，这听起来像是两种混合的音轨，而不是一种整体的混合音。那么什么是错误的以及如何解决这个问题呢？为了获得更平滑的声音效果，我更喜欢在设计过程中将声音效果与音乐和配音混合。通常效果会直接录制在麦克风中，听起来像是“在您的脸上”，而且会分散注意力。在这种情况下，我使用EQ进行混音。首先，我进行高通滤波（低切，截止）。它去除低频泥浆。然后，我去除200–500 Hz范围内的频率以获得更清晰的声音。然后我衰减1-2 kHz之间的频率。但这取决于画外音。对于男性语音，约为1,3–2 kHz，对于女性语音，约为1,8–2,5 kHz。…

萝拉的主题-多采样乐器

小提琴大纲今天，我将概述在Ableton中创建用于Lola’s Theme中的小提琴的多采样乐器（MSI）所遵循的过程。为了刷新记忆，我们使用Shure Beta 98H / C录制了艺术家Eleanor Adeney。我们记录了她演奏的全音阶，从G1开始到F＃4结束，高了三个八度。我们将每个样本记录到设置为124bpm节奏的单击轨道上，并记录每个音符2小节。流程第一步是将大型的合并音频文件分离为单独的音符。我删除了每个音符前后的空格，并将音符整理成4条音轨；每八度1个音轨。接下来，我使用Ableton的Tuner来微调每个音符。每个音符的音调都有相当大的波动，因此我选择了一种消谐功能，使音符在最长的时间内保持接近其预期的音调。…